Balettgala 2019

Artisterna i Balettgala 2019, så tycker de!

Nyhet   •   Apr 09, 2019 21:00 CEST

Kulturen och näringslivet behöver varandra

För alla som är nyfikna på balett och inte kan hålla sig tills den 19 juni, då ridån går upp för en galakväll med balett på Kungsbacka teater, finns intervjuer med dansarna, bilder och dansklipp att ta del av.

En av intervjufrågorna dansarna fått svara på handlar om hur de ser på dansens framtid – om den klassiska baletten har en plats bredvid den moderna och nyskapande dansen?

Svaren är tänkvärda och borde komma beslutsfattare och näringsliv till del, inte minst sedan varken GöteborgsOperan eller Malmö Operahus erbjuder klassisk balett i sina repertoarer längre. Därför har vi samlat svaren här nedan.

Sverige har en enastående balett- och danshistoria och dansare i världsklass samt många unga dansare som vill fortsätta sprida och utveckla danskonsten. Det finns också en stor publik utanför Stockholm som saknar den klassiska baletten.

I ett hållbart samhälle som attraherar inhemsk och internationell arbetskraft är ett rikt kulturliv en lika självklar förutsättning som boende, skolor, sjukvård och fritidsaktiviteter.

Balettgala 2019 är vårt sätt att bidra till att återta den klassiska baletten till Sveriges framsida.

Så här svarar dansarna på hur de, som professionella artister, ser på dansens framtid – om den klassiska baletten har någon plats bredvid den moderna och nyskapande dansen? Sist men inte minst finns även Balettgala 2019:s initiativtagares svar.

”Det är jätteviktigt att alla uttryck får plats. Ingenting är viktigare än det andra. Så självklart finns det plats för den klassiska baletten, ett måste!”
Charlotte Öfverholm, dansare/koreograf med egen verksamhet

Klassisk balett är inte bara en sport utan dansare är atleter som utför konst. Det konstnärliga, att föra vidare en historia till publiken med hjälp av kroppsliga rörelser, är minst lika väsentligt som tekniken i sig. Men lika viktigt som jag tycker det är att behålla de klassiska rötterna inom baletten, måste konstformen utvecklas i takt med samhället i övrigt. Det är också det som gör det extra intressant. En tavla som målades för 100 år sedan ser likadan ut i dag medan dansare kan sätta sin egen prägel på en koreografi som skapades för väldigt länge sedan. Jag tycker även att vi i framtiden måste sträva efter att göra dansen mer lättillgänglig för allmänheten, för olika åldersgrupper och oberoende var man bor. Balettgalan i Kungsbacka är ett jättebra exempel på det.”
Frida Hambraeus, Kungliga Baletten

“I appreciate the history and tradition of the classical ballet and it's form of iconic performances. In the future, I believe different dance techniques (not only classical and modern, but also street dance, hip hop, circus and all other physical art forms) will come closer together and merge into new forms. Even more difficult to distinguish their origin but creating something new, unique, more inclusive and approachable for wider audiences.”
Ján Špoták, GöteborgsOperans Danskompani

“For me classical ballet would be always number one in the World of Ballet! I think that classical ballet never gets old. This is why it’s called “classic”. It’s like looking at an amazing, beautiful painting by Van Gogh or Renoir or listening to Tchaikovsky or Chopin – it is timeless and the viewers/audience will always enjoy watching it for generations ahead. I love modern dance, it gives me a different freedom. It challenges me as a dancer and makes me grow in a different way.”
Desislava Stoeva Kungliga Baletten

”Båda får plats i dagens kulturvärld. Det är viktigt att behålla vårt arv och samtidigt lämna plats för nya verk som uttrycker känslor på nya sätt. Det är dock viktigt att klassiska baletter inte blir reliker som tillhör ett museum istället för scenen. Man ska se till att uppdaterade versioner av klassiker framställs, med smakfull design och regi.”
Gabriel Barrenengoa, Kungliga Baletten

“Classical ballet is a living art I believe. It is interesting because we actually need to work, sweat, think and learn to make the performances happen. It is beautiful and impressive how much we can express with our bodies and with music, without saying things and this hasn't changed for years.”
Haruka Sassa, Kungliga Baletten

”Klassisk balett är som konstart odödlig. Den är en del av vårt kulturarv och förtjänar att få avnjutas lika mycket som Shakespeares dramer, Beethovens musik och Rembrandts tavlor. Klassisk balett har verkligen en framtid eftersom de flesta klassiska helaftonsbaletterna drar mycket publik och oftast är slutsålda överallt i världen. Modern och nutida dans är självklart också viktigt men klassisk balett kan bara framföras utav klassiskt tränade dansare i klassiska balettkompanier. Därför är det otroligt viktigt att den nationella kulturbudgeten satsar på och bevarar de klassiska balettinstitutionerna, inte skär ner på dem. Om balett framförs med stark artistisk gestaltning som grund så kommer den tilltala, beröra och fortsätta att växa för framtida publik. Och eftersom klassisk balett är så otroligt virtuost så kommer det alltid vara aktuellt. Det är som att en elitidrottare framför avancerade steg medan hen samtidigt berättar en historia till gudomlig musik. Vem skulle inte tycka om det, om man gav det en chans?”
Jonatan Davidsson, Kungliga Baletten

I don't think two art form are to compare. They have both their qualities and their own colours. I am a classical dancer but I love watching great mordern dance. It is up to each person to appreciate more or less of these art forms. Regarding the future of classical ballet I think it has developed and been refreshed as time went on. New choreographers are creating new classic ballets based on traditional choreography. Classical ballet is still loved by the 21st century. I don't see why it wouldn't have a future as long as there are well educated and good dancers to perform it.”
Minji Nam, Kungliga Baletten

I think the original purpose of dance is to make people happy and express yourself. It’s just the way it is presented that is different. If ballet is the art of history, then modern dance is becoming art of history for me.”
Lee Yuan Tu, GöteborgsOperans Danskompani

”Idag ser jag dansen på ett helt annat sätt och tycker om mycket av det moderna som görs. Det är viktigt för dynamiken i dansens värld att det finns både modernt och klassiskt och jag tror att utvecklingen inom båda världarna gynnas av det. Man har ingen framtid utan en historia.”
Johanna Björnson, hovdansös, premiärdansös och initiativtagare till Balettgala 2019