DIPTYCH: GREY AND BLACK

TRACY STEEPY AND LORI TALCOTT

DIPTYCH: GREY AND BLACK

28 JANUARI – 25 FEBRUARI 2017

Sedan 1999 har Platina arbetat internationellt med smyckekonstnärer från hela världen. Sofia Björkman som driver Platina, har känt Tracy Steepy och Lori Talcott i över sexton år. Tracy Steepy och Lori Talcott möttes av en slump i Stockholm 2008. Tracy Steepy var då artist in residence på MADE BY: genom IASPIS. Sedan dess har de undervisat tillsammans och skapat en unik forskarutbildning vid RISD- Rhode Island School of Design i Providence, USA. För två år sedan var Sofia Björkman inbjuden till RISD som extern gästkritiker vid examinationerna. Under besöket diskuterades smyckekonstens roll i samtiden och hur fortsatta samarbeten kunde möjliggöras. Med stor glädje presenterar Platina de två konstnärerna som nu kommer till Stockholm och visar sina arbeten i deras första gemensamma utställning i Sverige.

I utställningen Diptych: Grey and Black, visar Tracy Steepy och Lori Talcott två serier smycken som utgår från begreppet diptyk och dess historiska referenser. Ordet diptyk kommer från grekiska di'ptychon och betyder dubbelvikt/dubbeltavla. (Diʹptychos ’dubbelt hoplagd’, ’sammanlagd, tvådelad, skåpformig altarprydnad med relief.)

En diptyk visar att två saker existerar på en plats, inte åtskilda eller binära utan mer som två delar som hör ihop med ett utrymme emellan. Mellanrummet tillåter åskådaren eller bäraren att inte bara att stå vid ”en öppning" mellan de båda sidorna utan också att vara i verket samtidigt. Formatet framkallar inte bara tankar på jämförelse men också på samband och avskiljande. Erfarenheten av en diptyk i form av ett smycke genom materialets egenskaper och två former som ”vecklas ut” skapar en personlig upplevelse och ett utrymme för intimitet. 

Tracy Steepy erhöll sin BFA från Indiana University och MFA från SUNY/New Paltz. Hon är Associate Professor och ansvarig för Jewelry + Metalsmithing program vid Rhode Island School of Design. Som smyckekonstnär med bas i Providence, utforskar hon smyckens autenticitet, vad som definierar föremål som smycken, smyckens format, innehåll och historiska referenser.

Lori Talcotts arbeten kretsar kring smyckens roll som verktyg för att tänja gränser i olika sammanhang. Talcott växte upp i en konstnärs och juvelerare familj i Seattle där hon har sin konstnärliga bas. Under sin utbildning har hon pendlat mellan Norden och USA, konsthistoriska studier vid Lunds universitet, metall och design studier vid University of Washington, silversmides lärling i Norge för att tillslut erhålla sin MFA vid Vermont College of Fine Arts. För närvarande är hon gästande lektor vid Rhode Island School of Design.