Konsthistoria för dataspelsgeneration - konstbildande virtuell utställning om dataspel och konsthistoria

"För många unga idag är berättelsen om Super Mario och prinssessan Peach mer aktuell och levande än de berättelser man hittar i Bibeln" säger Mathias Jansson, webredaktör för Sveriges Konstföreningar. "Historiskt sett har de bibliska berättelserna varit en viktig inspirationskälla för konstnärer. Idag ser vi istället en ny generation av konstnärer som vuxit upp med dataspel som snarare hämtar inspiration från dataspelens värld än från t ex religiösa eller mytologiska källor."

I utställningen ”Konsthistoria för dataspelsgenerationen” har vi samlat några exempel på hur kända motiv och konstverk från medeltiden fram till 1600-talet har återanvänts och återkommit i samtida konst inspirerad av dataspel. Till varje epok finns en kort videointroduktion.

Besök den virtuella utställningen:

http://www.sverigeskonstforeningar.nu/index.php/konstbildning/game-art/

Konst där dataspelens teknik, estetik och kultur har varit en viktig inspirationskälla vid tillkomsten och presentation av konstverket brukar kallas för Game Art. Ett Game Art verk kan bestå av ett digitalt dataspel, eller av mer traditionella tekniker som en målning, ett fotografi, en performance eller en installation. Precis som i fallet med videokonst så är dataspelet ett verktyg och ett medium som konstnären kan använda för att skapa och presentera konst. Game Art är en relativt ung konstform och man kan datera genombrottet till 1995 då den österrikiska konstnären Orphan Kipcak presenterade Arsdoom på utställningen Ars Electronica i Linz. Arsdoom bestod av en manipulerad och förändrad version av det populära dataspelet Doom. Idag finns det många konstnärer som på olika sätt använder sig av dataspelens teknik, estetik och kultur i sitt konstnärskap. Några av dessa är Joseph Delappe, Cory Arcangel, Brody Condon och Kristoffer Zetterstrand.

Utställningen är "Konsthistoria för dataspelsgenerationen" är producerad av Sveriges Konstföreningar.

Sveriges Konstföreningar bildades 1973 för att tillvarata konstföreningarnas intressen i kulturlivet. Konstbildning är en av huvuduppgifterna.

Sveriges Konstföreningar är en partipolitiskt obunden ideell organisation vars ändamål är att tillvarata landets konstföreningars intressen.

Sveriges Konstföreningar arbetar för att konstföreningarna även i framtiden ska vara en viktig del av det svenska kulturlivet. Det gör vi genom att fortbilda konstföreningsledare, producera utställningar och utbildningsmaterial, ge stöd och hjälp i det dagliga föreningslivet och verka kulturpolitiskt på riksnivå för att konstföreningarna ska få bättre förutsättningar för sin verksamhet.