Press release -
Soft Robots forlænges til 2026
Copenhagen Contemporary er glade for at kunne fortælle, at Soft Robots, en af institutionens mest besøgte udstillinger, er blevet forlænget til den 19. april 2026. Begejstringen omkring udstillingen afspejler en voksende global interesse for, hvordan teknologi former vores følelsesliv og kultur, og den store publikumstilstrømning kommer, netop som CC nærmer sig sit tiårsjubilæum i begyndelsen af 2026.
✮✮✮✮✮
"Udstillingen er på mange måder overvældende, men det er en af dem der SKAL besøges."
Kulturinformation
✮✮✮✮✮✮
"... til alt held har vi her i byen en kunsthal som Copenhagen Contemporary, der til enhver tid er villig til at levere et udstillingsvindue til eksperimenterne. Således også i år, hvor »Soft Robots« er en af årets allermest interessante udstillinger."
Berlingske
Soft Robots – The Art of Digital Breathing samler femten internationale og nationale kunstnere og kunstnerduoer, der udforsker livet i en hurtigt skiftende teknologisk verden. Deres værker spejler vores samtid, som er præget af kunstig intelligens, syntetisk biologi og fremkomsten af vores digitale online identiteter. Håb og frygt kolliderer ofte, når ny teknologi opstår, og udstillingen bruger kunsten som et rum, hvor disse spændinger undersøges.
I to store haller møder publikum installationer, interaktive omgivelser og digitale eksperimenter skabt specifikt til udstillingen. Den tjekkiske kunstner Klára Hosnedlová åbner udstillingen med monumentale kokoner, der antyder transformation. Ayoung Kim forestiller sig et fremtidigt Seoul styret af en algoritme ved navn Dancemaster. A.A. Murakami præsenterer et meditativt rum fyldt med gigantiske maskinskabte bobler. Holly Herndon og Mat Dryhurst bidrager med et AI-værk, der genererer skiftende digitale versioner af Holly og rejser spørgsmål om ophavsret og kontrol i en verden, hvor personlig identitet bliver til data.
Mange af kunstnerne trækker på kulturelle traditioner, der ikke adskiller natur fra teknologi. Ideer fra shinto og andre pan-asiatiske traditioner optræder gennem hele udstillingen og åbner for en bredere forståelse af muligheden for en animeret og spirituel tilstedeværelse i ikke-menneskelige former. Disse perspektiver krydser en vestlig tradition, der går tilbage til H.C. Andersens fortælling Nattergalen, der er skrevet ved begyndelsen af den industrielle revolution.
Udstillingen fremhæver kunsten som et af de få tilbageværende rum for eftertanke i en kultur præget af konstant acceleration, og den inviterer gæster til at overveje åndedrættet, stemmen og den skrøbelige grænse mellem menneske og maskine i fremtidens spekulative landskaber.
“En følelse af forundring gennemstrømmer CC’s industrielle haller — det er en forfriskende modgift mod den dommedagsstemning, der ofte forbindes med nye teknologier. Soft Robots udfordrer måske ikke maskinernes potentielle trusler, men den demonstrerer kunstens evne til at vække vores nysgerrighed.”
Stir
✮✮✮✮✮
"Soft Robots er for nørder og æstetikere samtidig med, at det er et blik ind i fremtiden."
Kulturkupeen
Soft Robots præsenterer flere værker skabt gennem Collide Copenhagen, et treårigt kunstnerresidency udviklet i fællesskab af Copenhagen Contemporary og Arts at CERN.
Kunstnere der er en del af udstillingen
A.A. Murakami (UK/Japan), Alice Bucknell (US), Ayoung Kim (South Korea), Daria Martin (US), Holly Herndon & Mat Dryhurst (US/UK), Joan Heemskerk (Netherlands), Jonas Kjeldgaard Sørensen (Denmark), Klára Hosnedlová (Czechia), Martyna Marciniak (Poland), Nanna Debois Buhl (Denmark), Rhoda Ting & Mikkel Bojesen (Austrailia/Denmark), Silas Inoue (Denmark/Japan), Takashi Murakami (Japan), WangShui (US), Yunchul Kim (South Korea)
Kurateret af: Marie Laurberg, Line Wium, and Rasmus Wegner
Related links
Topics
Categories
Copenhagen Contemporary (CC) er Københavns internationale kunstcenter, der viser installationskunst skabt af samtidskunstens verdensstjerner og nye talenter. CC har til huse i den prægtige gamle B&W-svejsehal istandsat af arkitekt Dorte Mandrup, der med sine i alt 7.000 m2 smukke industrihaller har pladsen til at udstille de teknisk og pladskrævende formater, som mange samtidskunstnere arbejder i: Store totalinstallationer, performancekunst og monumentale videoværker. Det er kunst, man ofte kan gå ind i og sanse med hele kroppen.