Ohita
'lim' on immersiivinen esitys, ensi-ilta Helsingissä 6.3.2021. Kuva: Marko Mäkinen.
'lim' on immersiivinen esitys, ensi-ilta Helsingissä 6.3.2021. Kuva: Marko Mäkinen.

Tiedote -

Immersiivinen esitys ehdottaa miten fyysisiä esityksiä voitaisiin toteuttaa myös pandemia-aikana

Lauantaina 6.3.2021 ensi-iltansa Helsingin ydinkeskustassa saava esitys ’lim’ on tällä hetkellä yksi harvoja fyysisessä esitystilassa tapahtuvia esityksiä, joita pääkaupungissa vielä esitetään. Esittävän taiteen ryhmä Kaiken keskuksen esitykseen otetaan kerrallaan vain kolme henkilöä. Koronaturvallisuus on myös muilla tavoin huomioitu esityksessä tarkkaan.

’lim’ on planeetta purkautuvassa välitilassa – tilanteessa, jossa ei vielä tiedetä mitä tulee seuraavaksi. Se ei ole enää osa entistä, romahtanutta planeettaa, mutta se on liian uusi ollakseen syntynyt. Välitila tulee teoksessa esille myös siten, että nyt nähtävä osa on teoksen itsenäinen esinäytös. Teoksen toinen osa toteutetaan pandemian väistyttyä.

lim on poikkeuksien ja kategorioiden väleihin tippuva maailma, joka jäi ja jätettiin ulkopuolelle kun maailmat sopivat hyvästä ja pahasta, sinusta ja minusta, ihmisestä ja ei-ihmisestä, siitä mikä tunnistetaan ja tunnustetaan.

lim on myös peliesitys. Se yhdistää pelisuunnittelua esitystaiteeseen.

Koronaturvallisuus näkyy teoksessa useilla eri tavoilla. Yksi niistä on taiteellinen ratkaisu teoksen puvustuksen suhteen, joka ulottuu myös yleisöön. Jokainen yleisön jäsen, esiintyjä ja teoksen henkilökunta käyttävät teoksessa erityisesti tätä esitystä varten suunniteltua kasvomaskia. Jokainen yleisön jäsen saa teoksen alussa oman käyttämättömän ja uudelleenkäytettävän kasvomaskin, joka nivoutuu osaksi teoksen visuaalista maailmaa. Maski jää yleisön jäsenelle myös esityksen jälkeen.

Tarkan selonteon kaikista turvallisuuden vuoksi tehdyistä toimenpiteistä voi lukea osoitteesta tinyurl.com/turvallisuudesta. Dokumenttia myös päivitetään jatkuvasti viimeisimmän tilanteen mukaiseksi.

Esityksen voi kokea sekä suomeksi että englanniksi.

TEKIJÄT

Taiteellinen ja tuotannon johto, ääni- ja valosuunnittelu, pelisuunnittelu, esiintyminen: Samee Haapa
Pelisuunnittelu: Jana Pejoska
Pukusuunnittelu: Kaisa Kemikoski
Lavastus: Oscar Dempsey
Tuotanto (tilat): Inna Huttunen
Mukana prosessin kehitysvaiheessa: Janna Loukas ja Corinne Mustonen
Graafinen suunnittelu ja valokuvaus: Marko Mäkinen

PAIKKA

Esityspaikka sijaitsee Helsingin ydinkeskustassa. Esitys tapahtuu pääasiallisesti sisätiloissa. Tarkka sijainti selviää esityslipun ostaneille, lipun ohessa tulevista ohjeista.

ESITYKSET

La 6.3.
Su 7.3.
To 11.3.
Pe 12.3.
La 13.3.
Su 14.3.
To 18.3.
Pe 19.3.

Kaikki esitykset klo 19.

LIPUT

Tavallinen lippu 25 €
Opiskelija, työtön, esittävän taiteen ammattilainen 20 €
holvi.com/shop/everything


Yhteyshenkilö: 

Samee Haapa (taiteellinen johtaja)

puh. 050 323 0987

office@centerforeverything.com

Linkit

Aiheet

Kategoriat


Arts Management Helsinki on edistyksellinen ja jatkuvasti kehittyvä taidekentän asiantuntijayritys, joka toimii freelancereiden, vapaiden taiteilijoiden ja taideyhteisöjen kumppanina ja työyhteisönä.

Arts Management Helsinki viestii edustamiensa taiteilijoiden teoksista, verkostonsa ajankohtaisasioista ja taidemaailman uutisista.

artsmanagement.fi

Taiteilijan puolella, taiteen asialla.

​Arts Management Helsinki toimii freelancereiden, vapaiden taiteilijoiden ja taideyhteisöjen kumppanina ja työyhteisönä. Toiminnan fokuksessa on taiteilijoiden toimintaedellytysten parantaminen, uudenlaisten kumppanuuksien ja yhteistyömallien luominen sekä tuotannollisten rakenteiden vahvistaminen ja uudistaminen Suomessa.

Arts Management Helsinki
Iso Roobertinkatu 36
00120 Helsinki
Suomi