Nå åpner Lorck Schive Kunstpris 2025

Prisutstillingen til en av Europas største kunstpriser, Lorck Schive Kunstpris 2025 åpner ved Trondheim kunstmuseum lørdag 27. september kl. 13.00.

Program for åpningen lørdag 27. september:

13.00 Minikonstert med Sara Fjeldvær

13.20 Åpinngstale ved ordfører Kent Ranum

13.30 Utstillingen er åpen med gratis inngang

14.15 Performance av Marthe Ramm Fortun, starter i skulptursalen

16.00 Museet stenger, men fortvil ikke:

22.00 Kunstfesten fortsetter på TYVEN

De nominerte kunstneres verk i prisutstillingen:

Marthe Ramm Fortuns verk MUSEVISA (2025) er en stedsspesifikk performance. En gang i uken gjennom hele utstillingsperioden fra lyse september og inn i mørketida, vil Fortun fremføre verket, med kroppen og stemmen som bærende elementer. Oppmøtested er museets opprinnelige skulptursal. Performancen utspiller seg ikke bare inne på museet, men beveger seg ut i dialog med det nærliggende historiske byrommet.

Verket utvikler seg kontinuerlig ved at hun skriver egne tekster til hver performance. Det er gratis adgang ved å oppgi at man skal se MUSEVISA i resepsjonen.

Marthe Ramm Fortun (1978, Oslo) har det siste tiåret markert seg med et utpreget og tydelige kunstnerskap. Fortun utrykker seg primært med skulpturelle installasjoner og performancer, som foregår både på kunstinstitusjoner og i offentlig rom. Møtene mellom Ramm Fortun og publikum er kjernen i verkene og tekstene hun fremfører veksler mellom det poetiske og er kjernen i verkene og tekstene hun fremfører veksler mellom det poetiske og tankevekkende, det krevende og direkte.

Silje Linge Haaland presenterer to nye verk til Lorck Schive Kunstpris.Videoinstallasjonen Til korleis skal me bli (eit videobrev frå 2025) og skulpturinstallasjonen Til ungane: me heller lim over plantene for at dei skal bli verande hos dåke.

Hva bevitner vi, hva bevarer vi - og ikke, og hva bringer vi videre? Skulpturene består av egensankede planter fra vårt nordlige naturlandskap, som er kapslet inn i giftig lim for å bevare dem. I motsatt rom møter betrakteren åtte skjermer montert på et arkitektonisk reisverk i rommet. Installasjonen består av egenfilmede videosekvenser som er manuelt klippet sammen med videomateriale fra en KI-generator foret med tekster – ord som tolkes og løses fra sin opprinnelige kontekst av en databanks algoritmer. Som Linge Haaland selv sier «Den enorme mengden av informasjon vi omgis av, skaper en meningsmetta, nesten utmatta virkelighet.»

Silje Linge Haaland (1984, Fitjar). Hun bor og arbeider i Oslo.er både kunstner og forfatter. Hun arbeider med video, tekst og installasjoner.

I prisutstillingen presenterer Anawana Haloba lydverket 35’1”: A Symphony. Her inviterer Haloba betrakteren inn i en flerkanals lydinstallasjon, en samtale, som omslutter og involverer publikum i et sanselig rom. Verket reflekterer over den apokalyptiske tilstanden verden befinner seg i dag. Det tar opp sorg og minner, og nærmer seg dagens globale politiske uro gjennom lytting.

Halobas verk utforsker stemmen, der hun blander resitasjon av dikt, en gruppe mennesker som teller og andre lyder fra materialer brukt i verket. Hun låner fra operakonvensjoner, kunnskaper og sensibiliteter utenfor den europeiske tradisjonen, og er interessert i muntlige tradisjoner og den musikalske arven.

Anawana Haloba (1978, Livingstone, Zambia) bor og arbeider både i Oslo og Livingstone. Hun er for tiden stipendiat på Kunstakademiet i Bergen, KMD, universitetet i Bergen. Haloba har markert seg som en viktig stemme i samtidskunstfeltet med sine slående og tankevekkende verk hvor hun ved hjelp av poetiske og antydende fortellinger undersøker globalisering, migrasjon og representasjon.

Toril Johannessen viser verket Bunden form: Syv skulpturer svever i rommet. De er lyssatt, og kaster ulike skyggespill på gulv- og veggflater. Skyggene blir nye skulpturelle former som endres ut frahvordan lyset treffer de.

Verket Bunden form (2025) tar utgangspunkt i skygger i private fotografier av mennesker, dyr og steder Johannessen er glad i. De todimensjonale silhuettene er blitt tegnet av og omarbeidet til tredimensjonale former. Det som tilsynelatende var et oversett element i fotografiene er løftet frem – sett fra noen vinkler oppstår de samme formene i skulpturene, fra andre vinkler er de oppløst.
Skulpturene er laget sammen med Arne Skaug Olsen (trearbeid), Soheil Hivad Nabi (3D-modellering og CNC) og Cameron MacLeod (prosjektering), på Aldea i Bergen.

Toril Johannessen (1978, Trondheim). Hun bor og arbeider i Bergen. Hun er en veletablert billedkunstner med en imponerende rekke nasjonale og internasjonale utstillinger bak seg. Johannessen arbeider med en rekke ulike medier, som grafikk, tekstil, lyd, video og installasjoner. Med informasjon som råmateriale er verkene hennes et resultat av kognitiv og intuitiv forskning på ulike sosioøkonomiske og politiske strukturer.

Om Lorck Schive Kunstpris:
Lorck Schive Kunstpris omtales ofte som kunstnernes pris til kunstnerne. Prisen og nominasjonsprosessen er enestående i sin sammenheng. Prisen er på 500 000 kroner. Hver av de fire nominerte kunstnerne mottar 150 000 kroner til produksjon av verk. Dermed er den totalt på 1 100 000 kroner og en av Europas største.

Prisen og utstillingen er et samarbeid mellom Christian Lorck Schive og hustrus legat og Trondheim kunstmuseum. Formålet med Lorck Schive Kunstpris er å skape debatt og interesse rundt samtidskunsten ved å hedre fremragende kunstnere. Prisutstillingen blir avholdt ved Trondheim kunstmuseum annethvert år, og fant sted første gang i 2013.

Hvordan velges mottakerne?

Kunstprisen er initiert av styret i Lorck Schive og hustrus legat. Styret består består av billedkunstere. Nå består styret av Ruben Steinum, Marte Aas og Farhad Kalantary.

Fire uavhengige organ nominerer opp til elleve kandidater totalt. Kriteriene for å bli innstilt er at man, i tillegg til å ha et betydelig kunstnerisk virke, enten bor eller arbeider i Norge. Kandidaten kan ikke være eldre enn 50 år i nominasjonsåret.

De nominerende organ er:

• Norske Billedkunstneres stipendkomité (nominerer 4 stk.)
• Trondheim kunstmuseum (nominerer 3 stk.)
• Norsk kritikerlag (nominerer 2 stk.)
• Norsk Kuratorforening (nominerer 2 stk.)

Styret i Christian Lorck Schive og hustrus legat velger fire av disse kunstnerne som inviteres til å delta på prisutstillingen på Trondheim kunstmuseum. Kunstnerne mottar 150 000 kroner hver for produksjon av utstillingen. En internasjonal og uavhengig jury kårer en kunstner som mottar prisen på 500 000 kroner.

Jurymedlemmene er nominert av Statens Stipendkomite, styret i Lorck Schive og hustrus legat og Trondheim kunstmuseum. Disse tre velger ett jurymedlem hver.