Gunilla Heilborn undersöker minne, resande och kaos i Verk och dagar

I Verk och dagar sammanflätar Gunilla Heilborn antika berättelser, personliga resor och fragment ur tidigare verk till en scenisk undersökning av minne, logik och människans behov av sammanhang. Resultatet är en föreställning där humor och allvar samexisterar i ett rikt koreografiskt landskap.

Datum: 18 mars
Tid: 19.30
Speltid: 110 minuter inklusive paus
Plats: Palladium, Södergatan 15, Malmö

Verk och dagar
I Verk och dagar blandas upplevelser från en resa till det antika Grekland med fragment av en femton år gammal föreställning. Med humor och allvar gör Gunilla Heilborn ett försök att reda ut hur alla lösryckta episoder hon samlat på sig hänger samman och om det verkligen går att förstå världen bättre genom att läsa både Iliaden och Odyssén.

Verk och dagar består av två delar. I den ena möts vi av storslagna tablåer med namn som ”En plats som är hemsk på vintern, hård på sommaren, aldrig trevlig” och ”Den Rosenfingrade gryningen”. Genom dimma, dis och musik rör sig två dansare; låt oss kalla dem Skumögda Sophie och Mångordiga Ludvig. Med flyktig lätthet strosar de över scenen och ställer frågor till sig själva och till publiken. Blir du lätt sjösjuk? Skulle du beskriva mig som en typisk renässansperson? Att jag har många strängar på min lyra? Vet du hur det känns att driva runt i ett skepp som frusit fast i isen?

I den andra delen navigerar Heilborn själv genom tidigare verk på sin jakt efter en början. Med avstamp i de antika diktarnas berättelser, en nyligen gjord Greklandsresa och hennes tidigare produktion This is not a love story från 2011, försöker hon se om det går att länka en händelse till en annan eller om det kanske är bristen på logik som präglar allt vi gör. Hon upprättar listor över skepp som seglat över haven och över det som har gjorts eller borde ha gjorts. Verkets essens är dess kaotiska struktur, men ett antal saker återkommer i de två delarna; resandet och vad vi minns av det vi har varit med om. Liksom frågan om det går att veta vad som ska göras på vilka dagar och varför.

Rummet, ljuset, och musiken har en stor roll i föreställningen och görs av Heilborns mångåriga medarbetare Katarina Wiklund, Minna Tiikkainen, Mårten Nilsson och Kim Hiorthøy.

Gunilla Heilborn
Gunilla Heilborn är koreograf och filmskapare, baserad i Stockholm. Hon är besatt av research och tillbringar större delen av sin tid med att läsa om minnestekniker, medeltida städer eller antika orakel. Genom att kombinera text, rörelse, video och bild, skapar Heilborn ett fascinerande och fängslande uttryck – som både underhåller och utmanar sin publik.

Hennes konstnärliga karriär tog sin början med studier inom radio och film, samt koreografi vid DOCH i Stockholm och för Anna Halprin vid San Francisco Dancers workshop. Sedan dess har Heilborn har rönt stora framgångar inom både scenkonst och film.

Ludvig Daae är koreograf och dansare, verksam med bas i Oslo och Stockholm. Han har en förkärlek för långsiktiga samarbeten, ovanliga scenrum och populärkulturella referenser. Hans verk rör sig ofta i gränslandet mellan det personliga och det konceptuella – gärna med en dos självdistans, glitter och noggrant researcharbete.

Efter studier i dans vid P.A.R.T.S. i Bryssel och ett flitigt turnerande som dansare för bland andra Deborah Hay och Mårten Spångberg, har han skapat verk för bland annat Cullberg, Norrdans och Kungliga Svenska Balettskolan. Hans soloföreställning MM har spelats i över 100 föreställningar i tio länder och kallades ett av årets bästa scenkonstverk i Portugal 2014.

Ludvig Daae har tidigare turnerat med Dansnät Sverige med de egna verken Meningen med livet i samarbete med Tove Berglund (2023 och 2024) samt The viral dance (2020) och Hyperfruit (2017) båda i samarbete med Joanna Nordahl.

Sophie Augot är dansare, skådespelare och koreograf baserad i Stockholm. Hon är utbildad på Kungliga Svenska Balettskolan, Danshögskolan samt Stockholms konstnärliga högskola. Hon har under många år arbetat i återkommande samarbeten med koreograferna Björn Säfsten, Cristina Caprioli och Örjan Andersson samt medverkat i en mängd andra kontexter med koreografer och regissörer som Gustav Englund, Alexander Gottfarb, Mari Carrasco och Kenneth Kvarnström. Som skådespelare har Sophie varit verksam på Helsingborgs Stadsteater, Riksteatern, Stockholms Stadsteater, Regionteatern i Växjö och Turteatern.

Hennes projekt MISS, som skapades tillsammans med koreografen Philip Berlin, spelade hösten 2023 på moment:teater. Under hösten 2026 har hon premiär på det nya soloverket Kiddo där hon arbetar i nära samarbete med kompositören Hans Appelqvist.

Medverkande
Idé & regi: Gunilla Heilborn
Text & koreografi: Gunilla Heilborn i samarbete med de medverkande
På scen: Ludvig Daae, Gunilla Heilborn och Sophie Augot
Scenrum & kostym: Katarina Wiklund
Ljusdesign: Minna Tiikkainen
Musik & ljudbild: Kim Hiorthøy
Bild-& filmprojektioner: Mårten Nilsson
Konstnärligt bollplank: Veronica Hejdelind
Ljudteknik: Jonas Holst
Producent: Johnson & Bergsmark
Foto förhandsbild: Mårten Nilsson
Porträttfoto: Märta Thisner
Längd: ca 1.5 – 2 timmar inkl paus.
Med stöd av: Kulturrådet och Konstnärsnämnden
Residens: Region Västra Götaland, Vitlycke centum for performing arts
Samproducenter: Dansnät Sverige, Norrlandsoperan, Dansens Hus och Kunstencentrum BUDA

I This is not a love story medverkade Johan Thelander och Kristiina Viiala.

Turnerar med Dansnät Sverige våren 2026.