Pressmeddelande -
Synkroniseringen mellan musik, rörelse och rum uppstår och försvinner i en transformativ resa.
Visas den 19 november kl 19.30 (90 min)
Önskar ni att göra en intervju eller recensera föreställningar vänligen kontakta Anna Paulnitz, Dansstationen

I en alltmer fragmenterad, kaotisk och polariserad värld utforskar Tim Matiakis, Rachel Tess och Ulrich Ruchlinski dans, koreografi och ljud som en plats för empatiska tillstånd.
Publiken guidas till empatiska tillstånd genom en fysisk puls och ljudets föränderlighet. Verket är i ständig förändring där känslan av jaget upplöses och artister och publik smälter samman.

Tim Matiakis koreografiska praktik relaterar till kinestetiska, fysiska och dynamiska potentialer och hur koreografiska situationer skapar upplevelsetillstånd som utforskar relationer mellan konstnär, verk och betraktare.
Matiakis är baserad i Danmark med svensk-grekiska rötter. Han är dansare, koreograf och konstnärlig ledare, skolad i klassisk balett. Tim började utforska koreografi 2008 och har skapat verk för scen, film och galleri/ museiutrymmen. Hans verk har bland annat visats på Det Kongelige Teater, Corpus, Sort/Hvid, ARoS (Aarhus Kunstmuseum), Aarhus Teater, Bellevue Teater, HEART (Herning Museum Of Contemporary Art), Det Classenske Bibliotek, Malmö Opera, Musikhuset København, D.A.P Festival (Pietrasanta, Italien).
Matiakis var konstnärlig ledare för Corpus, ett koreografiskt projekt och samtida danskompani, inom ramen för Kongelige Danska Baletten, mellan 2012 och 2021. Corpus hade ett tvärdisciplinärt angreppssätt och arbetade med samskapande och experimentella samarbetspartners. 2022 initierade och grundade han KINISI, ett dans- och koreografiskt projekt som kretsar kring förkroppsligad sensemaking – förkroppsligad kunskap och förkroppsligad logik.
Rachel Tess är en amerikansk koreograf och dansare som bor och arbetar i Sverige. Hon är konstnärlig ledare för Milvus Artistic Research Center (MARC) i Knislinge och var affilierad curator för dans på Wanås Konst mellan 2016-2022. Hon har en Bachelor of Fine Arts (2004) från The Juilliard School i New York. .På Juilliard mottog hon Princess Grace Award (2002), var medlem i Lar Lubovitch Dance Company och belönades med Martha Hill Dance Award av fakulteten.
Tess har varit dansat på Les Grands Ballets Canadiens de Montréal, Göteborgsoperan, och haft en fast tjänst på Cullberg i Stockholm. 2013 tog Tess sin Master of Fine Arts i koreografi från New Performative Practices vid DOCH – Dans och Cirkushögskolan. Hon vann och avslutade även ett Princess Grace Foundation Works in Progress Residency vid Baryshnikov Arts Center i New York City med sitt pågående projekt "Souvenir", en mobil koreografisk arkitektur. Hon är också engagerad i det pågående projektet ’These are Bodies, These are Motions, This is the Place’ med koreografen Benoît Lachambre. 2019 mottog Tess det prestigefyllda Birgit Cullberg-priset för sitt arbete med MARC och premiären av stycket ‘Any number of sunsets...’. Hon fick Skånes regionala kulturpris 2023. Hon har skapat koreografiska verk för Corpus (DK), Norrdans (SE), Skånes Dansteater (SE) och Dansk Danseteater (DK).
Ulrich Ruchlinskis konstnärliga uttryck varierar mellan musikalisk komposition, ljud och ljusdesign, inklusive liveframträdande, med rörelse, gitarr, bas och elektroniska inslag. Hans fokus ligger på kroppslighet och 3D-rum – vilket innebär att hans musikaliska kompositioner, ljud eller ljusdesign interagerar som lika delar – samtidigt som de stödjer det övergripande konceptet för varje projekt.
Ruchlinskis verk har presenterats inom scenkonst såväl som i utställnings- och museisammanhang. Ruchlinski har arbetat inom scenkonst sedan 1995 med ljud, ljus och scenhantverk. Han började 1994 på Theater für Kinder i München med scenproduktion och ljusdesign och gick vidare till Punchbag Theatre Company Galway på Irland, där han skapade sina första ljusdesigner för tre av företagets produktioner. Efter att ha flyttat till Malmö 1997 började han arbeta för lokala teatergrupper. I detta sammanhang blev han involverad i dans och performance. Hans senaste produktioner inkluderar verk för Norrdans, Skånes Dansteater och Dansk Danseteater, där Ruchlinski arbetade med musikalisk komposition, ljuddesign och att skapa metoder för samhällsarbete. Sedan 2014 driver han den konstnärliga plattformen Imulto som stödjer produktioner och koncept inom scenkonsten.
CREDITS
Koreografi och dans: Tim Matiakis and Rachel Tess
Musikkomposition och livemusik: Ulrich Ruchlinski.
Ljusdesign: Thomas Zamolo.
Kostym tillhandahållen av: Henrik Vibskov.
Teknisk koordination och körtekniker: Tanya Johansson.
Producent: Kajsa Rolfsson.
Förproduktion: Peter William Larsen.
Koncept: Tim Matiakis i samarbete med det konstnärliga teamet.
Foto: Mathias Broe Trailer: Mathias Broe och Thomas Zamolo.
Produktion: KINISI
Sampresenterad och samproducerad av: Dansehallerne, ARoS (Aarhus Kunstmuseum), Teater Momentum, Dansens Hus Stockholm, Milvus Artistic Research Center, Forsøgsstationen och Dansstationen
Urpremiär: 11 oktober 2023 på ARoS (Aarhus Kunstmuseum) (DK)
Ämnen
Kategorier
Regioner
Dansstationen är Sveriges största fria gästspelsscen för samtida dans och mycket mer än så!
Vårt mål är att visa aktuell och utmanande dans för publik i alla åldrar, utifrån diskussioner om kropp, genus, sexualitet, identitet, delaktighet, utanförskap och andra teman som den samtida danskonsten behandlar.
Dansstationen har visat samtida dans för publiken i Skåne sedan 1991, först under namnet Dans&Teaterhuset Fakiren och sedan 1996 som Dansstationen. Vårt kontor och vår hemmascen finns sedan 2004 i fantastiska lokaler på Palladium mitt i centrala Malmö, ett unikt hus för både dans och musik.
Dansstationens verksamhet består av tre delar: svenska och internationella dansgästspel på Palladium i Malmö, Turnékompaniets egenproduktioner för ung publik på turné i Sverige och utomlands, samt vår regionala barn- och ungdomsfestival Salto!
Dansstationen är en mötesplats för lokalt, regionalt, nationellt och internationellt dansliv och för den dansintresserade skånska publiken i alla åldrar. Trots ett numera institutionellt yttre, är vi en ideell förening. Vi har fördelen att själva bestämma den konstnärliga inriktningen för vår verksamhet, samtidigt som vi har ett starkt kulturpolitiskt stöd, lokalt, regionalt och nationellt.
www.dansstationen.nu