Hållbart mode i nyskapande former

Den 1 juni öppnar en av årets höjdpunkter på Sofiero: Evigt mode – en utställning om vår tid. Med nyskapande formspråk och blomstrande inslag från kända kreatörer levandegör utställningen en rad tankar om mode och hållbarhet.

– Utställningen bjuder på uppseendeväckande kreationer som är en fröjd för ögat, men det är också en tankeväckande utställning som väcker frågor kring hur vi förhåller oss till våra plagg idag. Hur kommer det sig att vi ursäktar ett favoritplagg med uttrycket ”den här gamla trasan” och varför känns det ibland enklare att köpa ett par nya byxor än att laga en söm? Evigt mode – en utställning om vår tid visar på olika sätt att ta tillvara och förlänga livslängden på våra plagg och ge dem ett nytt liv,  säger Anna Schibli, tillförordnad verksamhetschef på Sofiero. 

Evigt mode – en utställning om vår tid sätter ljuset på den rådande tidsandan och hur hållbarhet gestaltas i dagens mode, i allt från skräddarsydda kreationer och återvunna plagg till kläder i hållbara material. I slottets rum visas utställningens fem teman: Nygammalt, Innovation, Tid för skapande, I säsong och Egen tid. Varje tema presenteras genom ett urval samtida kreationer, experimentella plagg, textila verk och installationer från både svenska och internationella modeskapare.

Medverkande modehus och kreatörer är Cecilie Bahnsen, Rave Review, Linda Nurk, Remake Stockholms Stadsmission, Stine Goya, Jennifer Blom, Henrik Vibskov, Stéphane Rolland, Ellen Hodakova Larsson, Rodebjer samt modedesignstudenter från Borås Textilhögskola. I utställningen visas även plagg som tillhör kronprinsessan Mary av Danmark.

– Genom utställningens gestaltning vill vi medvetandegöra och belysa aktuella strömningar inom hållbart mode. Syftet är bland annat att få besökarna att reflektera kring sin egen relation till sina kläder, säger Ulrika Kyaga, utställningens kurator.

Evigt mode – en utställning om vår tid visas i slottets utställningsvåning från 1 juni till 26 september 2021.

UTSTÄLLNINGENS FEM TEMAN

Innovation – nya idéer för att en hållbar utveckling
Den tekniska utvecklingen går snabbt och det tas fram nya innovationer för att minska modets klimatavtryck. Till utställningen har sex studenter från modedesignprogrammet på Textilhögskolan i Borås utmanat synen på den traditionella designprocessen genom kreativa exempel med fokus på social, ekonomisk och ekologisk hållbarhet. Textilformgivaren Linda Nurk visar organiska plagg som tillverkats med hjälp av egen uppfödning av silkesmaskar och odlad textil.

Egen tid – har vi tappat kunskapen om att ta hand om våra plagg?
Blickar vi tillbaka i tiden har det varit en naturlig del av vardagen att kunna lappa och laga för att få plagg att leva längre. Nya plagg skapades av material som fanns att tillgå i hemmet. I dag har mode blivit allt mer lättillgänglig, problematiken kring dagens snabba mode handlar därför om hur vi har tappat kunskap om själva hantverket då det är både billigare och enklare att köpa nytt.

I säsong – med naturen som inspiration
Under det senaste decenniet har det pågått en motreaktion mot säsongsinflationen inom modebranschen med en strävan efter ett långsammare mode med fokus på hantverk, kvalitet och en mer tidlös design. När våra vanor och normer förändrats över tid påverkar det även hur vi klär oss för olika tillfällen. Under rådande pandemitider har vi blivit mer medvetna om den lokala miljön och den lilla världen omkring oss fått större betydelse. I utställningen visas plagg från Jennifer Blom, Rodebjer och Stine Goya som har naturen som inspiration.

Tid för skapande – vad kan vi lära av det traditionella hantverket?
I dagens mode är tid en bristvara, allt fler kollektioner ska skapas på kort tid. Det exklusiva hantverksmässiga modet haute couture är ett undantag och den mest tidskrävande klädtillverkningen som finns. I utställningen visas en klänning av kreatören Stéphane Rolland - en av 16 personer i världen som har rätt att benämna sina kreationer som haute couture. Céline Dion, Rita Ora, Beyoncé, Lady Gaga och Björk är några av de kända personligheter som burit Rollands design.

Nygammalt – gamla kläder får nytt liv
I strävan efter ett hållbart mode har allt fler formgivare inriktat sig på att återanvända material från gamla kläder, bland annat från sina tidigare kollektioner. I utställningen visas flera kreationer av Jennifer Bloms, Rave Review, Cecilie Bahnsen, Hodakova och Henrik Vibskov. Stockholms Stadsmissions mode- och designmärke Remake medverkar med en aftonklänning tillverkad av återanvända sidentyger. Klänningen bars av före detta kultur- och demokratiminister Alice Bah Kuhnke vid Nobelbanketten 2018.

Återanvändning för att minska klimatpåverkan handlar också om hur vi tar hand om och använder våra plagg. H.K.H Kronprinsessan Mary av Danmark har ett stort engagemang för mode och hållbarhet. I utställningen visas två av kronprinsessans favoritklänningar som burits vid ett flertal tillfällen genom åren.

Så hanterar Sofiero covid-19
Med anledning av covid-19 har vi vidtagit nödvändiga åtgärder för att säkerställa en trygg miljö för våra besökare och anställda. Läs mer på Sofieros webbplats >

För mer information om utställningen, kontakta Ulrika Kyaga, kurator, ulrika.kyaga@helsingborg.se
För pressackreditering, kontakta Mira Jalamo, presskontakt Helsingborg Arena & Scen, 0721-88 54 99