Joakim Berg släpper soloalbumet Framtiden som aldrig blev av

Joakim Berg släpper idag sitt andra soloalbum Framtiden som aldrig blev av – ett verk där hoppfulla melodier möter texter om samtidens desillusion, förlorad solidaritet och en värld i brand. Med ett uttryck som balanserar mellan ljus och mörker skapar Berg kampsånger för de uppgivna och psalmer för dem som tappat tron på framtiden.

Man skulle kunna tänka sig att Joakim Bergs texter framför allt är präglade av mörker. Men faktum är att de sprakar av ljus. Det är ultraviolett och infrarött, en sol skarp som rakblad, signalraketer som färgar himlen röd och ett pärlband av blåljus genom stan. Det är också den sortens kontraster som präglar det nya albumet: hopp i ackorden, förtvivlan i texterna. Men det är motsatser som fungerar som harmonier i stället för dissonans.

Joakim berättar:

- ”Solidaritet var min morfars finaste ord. Men vad hände med den? Det nostalgiska i texterna är kanske en patetisk längtan tillbaka till den tid då det fortfarande fanns just det, solidaritet, framtidshopp, en tro på att vi kunde påverka. Det vi lever med idag, krig, extremism, techbolagens skamlösa brott mot mänskligheten, vad kan vi som individer göra åt det? Vi lever ändå i en form av demokrati, de borde vara rädda för oss.”

Han berättar vidare:

- ”Under albumprocessen var jag också intresserad av att ta reda på hur budskapet skiftar om man använder sig

av det språket som finns runt oss idag, om man gör låtar om relationer men klär det i propaganda- eller revolutionsspråk. Om man använder krigsmetaforer – som i ’Blindgångare’. Vad händer då?”

Musikaliskt är Framtiden som aldrig blev av starkt präglat av gitarren – instrumentet som blev utgångspunkten för hela skapandeprocessen. Samtliga låtar är skrivna och inspelade med fokus på livekänsla och dynamik. Resultatet är ett organiskt och levande album där varje detalj bär på omsorg och närvaro.

Texterna är även fyllda av referenser, blinkningar och hyllningar till musik, minnen och människor. Douglas Coupland, Tom Waits, Evelyn Waugh. I slutet av ”Den mörka sidan av månen” finns ”En stad högt ovanför molnen, uppvärmd pool och bar” som är hämtad från Neil Youngs låt ”Thrasher”. ”Han beskrev min känsla så perfekt”, förklarar Joakim. ”Hur går det ens till?”

- ”I låten ’Land’ finns en specifik promenad i Eskilstuna.”, säger Joakim. ”Där man gick på väg till efterfesterna. En gång var det ens heartland och nu är man en främling. Det är lätt att hitta de bilderna. Vi har alla gått de där promenaderna.”

Framtiden som aldrig blev av är skrivet, spelat, arrangerat, producerat och inspelat av Joakim Berg. Bas spelas av Heikki Kiviaho, Joel Kiviaho medverkar på trummor på en låt och Maria Jane Smith bidrar med körsång.

Redan veckan innan release har fans kunnat ta del av albumet i ett annat format – genom en visuell förhandslyssning på museet Fotografiska Stockholm som varit öppen 23–26 maj samt nu de sista kommande dagarna 29–30 maj. Upplevelsen är en immersiv installation där albumet presenteras i sin helhet, tillsammans med en storskalig bildvärld skapad av fotografen, långvariga samarbetspartnern och tillika Kent-bandmedlemmen Martin Sköld. På Fotografiska får albumet en fysisk närvaro där ljud och bild samspelar och förstärker varandra. Besökaren kliver in i en omslutande miljö där Skölds fotografier projiceras på rummets väggar och bildar en visuell tolkning av albumets tematik - ett rum där lyssnandet blir både personligt och kollektivt.

Joakim berättar om installationen:

”Man strävar alltid efter att musiken blir en del av en värld, någonting som sträcker sig längre & når andra platser än låtarna klarar på egen hand. Det är som att befrias från sitt eget begränsade tilltal. Bilderna gör arrangemangen, tonerna & orden nya igen för mig också.”