Samtidskunstnere som griper friheten

Ai Weiwei som viser fingeren til autoriteter i Study of Perspective, Susan Hillers hundre protest- og frihetsanger i Die Gedanken sind frei, Marianne Heiers knuste Moelven-brakke i installasjonen Kjære venner og Rirkrit Tiravanijas pølser ispedd makulerte kopier av den thailandske grunnloven i Freedom can not be simulated. Dette er noe av det som møter publikum i den internasjonale gruppeutstillingen «Grip friheten!», som er sist ut av Nasjonalmuseets fem 1814-utstillinger.

Vi inviterer pressen til førvisning onsdag 9. april kl. 11.00 i Museet for samtidskunst.
Flere av kunstnerne vil være til stede. Påmelding og mer info: eva.engeset@nasjonalmuseet.no / 469 50 102.

Personlig frihetskamp
Utstillingen «Grip friheten!» viser verk av kunstnere som gir uttrykk for konkrete og personlige frihetskamper. Hver av disse kampene er egenartet. Det som forener de nærmere 130 kunstverkene i utstillingen, er at de tar for seg både enkeltmenneskers ønske om frihet og deres behov for fellesskap og solidaritet.

Kinesiske Ai Weiwei er en av kunstnerne som er med i utstillingen. Gjennom sosiale medier har han nådd langt ut over Kinas grenser med sin kunst. Som svar på dette har myndighetene stengt bloggen hans, banket ham opp og holdt ham i husarrest. Ai Wewei skriver på sin blogg i 2009: «[…] Jeg kan ikke finne meg i at sivilkledd politi følger etter meg og truer min sikkerhet. Dere forstår ikke menneskerettigheter, men dere burde da ha hørt om grunnloven, ikke sant?»

Idealene fra 1814
Utstillingen reflekterer over, tolker og kommenterer de filosofiske og politiske idealene fra 1814 i et samtidsperspektiv. Mange verk i utstillingen tematiserer ytringsfrihet. Kunstnerne er opptatt av mulighetene og truslene ved å uttrykke seg i en verden som fremdeles er preget av systematiske brudd på menneskerettighetene.

Enkelte av bidragene trekker frem problemer, mens andre uttrykker positive perspektiver og drømmer om et større mangfold. Den revolusjonære ånden som vi har sett i de mange folkeopprørene rundt omkring i verden de siste årene, kan også anes i mange av verkene i utstillingen.

Ikke én historie
Vår samtid, som utstillingen henter i sitt utgangspunkt i, er mangfoldig, fargerik, kaotisk, fragmentarisk og uensartet. Utstillingen forteller ikke en sammenhengende historie – den speiler samfunnets mangfold.  

Internasjonale stornavn
Over 20 kunstnere og kunstnergrupper er representert i utstillingen, blant andre John Akomfrah, Maja Bajevic, Andrea Bowers, Libia Castro & Ólafur Ólafsson, Phil Collins, Jeremy Deller, Olga Egorova og Natalya Pershina (Chto Delat), Gardar Eide Einarsson, Jihan El-Tahri, Matias Faldbakken, Rainer Ganahl, Sharon Hayes, Marianne Heier, Susan Hiller, Glenn Ligon, Jumana Manna og Sille Storihle, Aleksandra Mir, Pussy Riot, Slavs and Tatars, Superflex, Rirkrit Tiravanija og Ai Weiwei. Som en del av utstillingen vises en installasjon av Maja Bajevic i Nasjonalmuseet – Arkitektur.

Kurator for utstillingen er Andrea Kroksnes. Utstilling står i Museet for samtidskunst i perioden 11. april–10. august 2014. 

Arrangementer
15. mai kl. 17.00–19.00: The Power of Words and MusicArtist Talk. 
Kunstneren Susan Hiller i samtale med kurator Gavin Jantjes.

25. mai kl. 15.00–17.00: Pussy Riot vs. Putin
Filmvisning og samtale med filmens regissør fra Gogol’s Wives Production og ex-Pussy Riot-medlemmene Maria Aljokhina og Nadezjda Tolokonnikova. 

5. juni kl. 11.00–19.00: Den mangfoldige nasjonen / Multitude Nation
Seminaret har ambisjon om å speile mangfold, ulike stemmer og ulike identiteter. Arrangeres i samarbeid med TrAP (Transnational Arts Production).