Senaste nyheterna

  • Carl Malmström är årets Unga konsthantverkare

    2025 års Unga konsthantverkare är metallsmeden Carl Malmström. Stipendiet är på 125 000 kronor och delas ut av Bengt Julins Fond som ingår i Nationalmusei Vänner vid en ceremoni på Nationalmuseum den 1 oktober.

  • Torsdagskvällar på Nationalmuseum utvecklas under hösten

    Sedan februari har Nationalmuseum haft fri entré och ett spännande program med bar, musik, pop up-visningar och workshops på torsdagskvällar. Under hösten utvecklas konceptet ytterligare genom ett samarbete med Third Culture Kids som curerar innehållet för två kvällar på temat kroppen som vårt första hem.

  • Utställningar sommaren 2025

    I sommar går det att se flera utställningar som är gjorda av Nationalmuseum såsom Hanna Hirsch Pauli, The Left Shore, Ernst Billgren, Hans Hammarskiöld och Livet designat. Med anledning av firandet av Porslinsriket 200 år visas Dukat till fest! på Gustavsbergs Porslinsmuseum och Stig Lindberg på Läckö Slott.

  • Nationalmuseum tillgängliggör bildskatt genom ny mediaportal

    Den 30 juni lanserade Nationalmuseum en ny mediaportal med fri tillgång till högupplösta bilder av föremål, historiska fotografier och arkivhandlingar från samlingarna. Det är ytterligare ett steg för att göra det gemensamma kulturarvet mer tillgängligt.

Kommande event

Sociala medier

Trumskinnsmontering är en äldre metod för att montera teckningar eller andra konstverk på papper. Den innebär att teckningen spänns upp på ett tunt membran – ofta ett djurhudsliknande material som liknar trumskinn – för att ge stöd och stabilitet, särskilt när originalpapperet är tunt, skört eller buckligt. Idag föredrar vi att montera konst på papper mer flexibelt, eftersom det hjälper till att förlänga objektets livslängd och gör det möjligt att se både fram- och baksidan. #museum #bakomkulisserna #konservering #pappersonsdag #arthistory #frenchartist

nationalmuseumswe

Pierre Louis Alexandre (1844–1905) föddes i Franska Guyana och kom 1863 till Stockholm, troligen som fripassagerare på ett amerikanskt handelsfartyg. I Stockholm försörjde han sig som stuveriarbetare, och som modell vid Konstakademien under senare delen av 1800-talet och det finns många bevarade studier efter honom, från bland andra Anders Zorn, Karin Larsson, och John Bauer. I arkivkällorna förekommer Pierre Louis Alexandre med två olika försvenskade efternamn: Pettersson och Alexandersson. Bild 1. NM 7721, Caleb Althin, P.L. Alexandre rökande en cigarr. Bild 2. NMB 2844, Carl Fredrik von Saltza, P.L. Alexandre (kallad Pettersson) Bild 3-5. NMSk 2383, Verner Åkerman, Porträtt av P.L. Alexandre, 1885. Terrakotta. Det finns hittills två kända avbildningar av P.L. Alexandre: en av Carolina Benedicks-Bruce (finns på Brucebo) och en av Verner Åkerman (finns på Nationalmuseum). Åkermans terrakotta är inte ett porträtt i egentlig mening utan ett s.k. ”karaktärshuvud”, en genre som odlades i akademiundervisningen. Avsikten var inte primärt att göra ett porträtt trots att framställningen är starkt individualiserande. Senare samma år ställdes skulpturen ut under titeln ”Zambo”. Det exotiserande förhållningssättet till en svart modell var närmast regel i den samtida konsten. Till exempel uppträder Pierre Louis Alexandre som vakt i sultanens harem med kroksabel och turban i andra akademielevers framställningar. I Åkermans verk bär han en arbetarskjorta som speglar verkligheten som stuveriarbetare men ändå var modellens identitet inte intressant. Genom valet av en fiktiv titel blev Pierre Louis Alexandre i fantasin snabbt förpassad till en kontinent som han förmodligen aldrig ens hade besökt. Tidens romantiska och schablonmässiga föreställning om afrikaner framstår i dag som både aningslös och fördomsfull. Den 27 oktober har du möjlighet att ta del av en online-visning om hur kolonialism och föreställningar om ras har påverkat konstnärliga skildringar av människor från Afrika och andra delar av världen, samt framställningar av "den andre" i målningar, skulpturer och konsthantverk. Mer information om visningen hittar du i vårt kalendarium på hemsidan.

nationalmuseumswe

En tidig vårkväll på Gamla stan i Stockholm år 1885. Vi befinner oss i Hanna Hirschs barndomshem på Stora Nygatan 12. Det är mörkt och ännu kyligt ute, men inne i vardagsrummet är det varmt och fotogenlampans förtrollande gula sken skapar en förtätad och intim stämning. Tre personer sitter i samvaro: Konstnärens favoritsyster Betty, mamma Pauline och en manlig släkting. Medan Pauline vänder ryggen mot betraktaren och är upptagen med att sy har Betty precis tittat upp från sin bok. Hon är kanske på väg att säga något, medan den vänstra handens finger leker med en kvist i vasen framför henne. #svenskkonst #hannapauli #kvinnligakonstnärer #gamlastan #stockholmhistory #nordiskkonst #artlovers #arthistorynerd #interiörmålning #artdetails #månadenskonst #konstälskare #swedishheritage

nationalmuseumswe

I en mörklagd sal på museets översta plan läcker det ljud från ett soundtrack. Filmen i salen spelas om och om igen i en loop. Regissören bakom filmen är Johan Renck och innehållet utgår från Anders Petersens dagboksliknande och privatdokumentära fotografier: – Jag är en massiv beundrare av Anders konst; skönheten i det mörka och stundvis trasiga. När ett samarbete erbjöds kastade jag mig rakt in i det. Min tanke var att fiktivt konstruera ett “före” eller “efter” avseende det frysta ögonblick ett fotografi representerar. Det blev en besynnerlig vansinnesresa, nära intill de karaktärer Anders fångat genom åren. De frusna ögonblicken som @johanrenck pratar om, är de bilder som @kafpetersen tagit på svenska fängelse, mentalvård och äldreomsorg men framför allt bilder av människor. Människor på ”den andra stranden” som Petersen säger, människor på ”The Left Shore”. Stillbilderna som visas togs för tre böcker som kom ut under 1980- och 1990-talen. Petersens uttryck präglas av viljan att förstå och komma människor nära, med lojalitet och respekt för dem han möter och skildrar. Vad väcker fotografierna från samhällets stängda institutioner inom dig? Möt människorna i The Left Shore t o m 11 januari med fri entré varje torsdag kl 17-20. Bild 1. Johan Renck. Bild 2. Anders Petersen. Bild 3-9. Ett urval av bilder som är utställda. Bild 10. Bild på en del av utställningen. #theleftshore #anderspetersen #johanrenck #kristerlinder #cafélehmitz #nationalmuseumswe #svenskfotografi #mörkerkultur #verklighetenbakomfasaden #stockholmtips #gratisistockholm

nationalmuseumswe

Så såg salarna på Nationalmuseum ut för ungefär 100 år sedan. Ett sätt att hänga konstverk tätt intill varandra, ofta från golv till tak utan mycket mellanrum, kallas Salongshängning. Denna metod användes som standard i museivärlden – även på Nationalmuseum – under 1800-talet och tidigt 1900-tal. Syftet var att maximera antalet verk som kunde visas på begränsad yta, vilket skapade en rik och överväldigande visuell upplevelse. Numera använder museet mer luftiga och tematiskt organiserade hängningar. Men vad tycker ni – vilken presentation passar bäst för Nationalmuseum? Den som berättar om en annan tids estetiska ideal, eller den som utmanar dagens minimalistiska utställningsformer? Foto 1-8 – Nationalmuseums arkivfoto, odaterade. #arkivfoto #museum #salongshängning #antiminimalist #måleri

nationalmuseumswe

🇸🇪 Venusbrunnen, del 4 – Ett 1500-talsmästerverk bevaras I Nationalmuseums samlingar finns bara en enda vävd tapet från 1500-talet som tillverkats i Sverige – Venusbrunnen. Århundradena har tagit ut sin rätt och tapeten valdes därför ut för konservering i ett projekt som generöst finansieras av museets donatorgrupp. I den här fjärde delen får du följa vidare i arbetet med att rädda och bevara tapeten – och se hur våra konservatorer arbetar med att väcka nytt liv i ett sällsynt svenskt textilt mästerverk. 🪡✨ Vill du se hela filmen i ett svep eller dela den med dina vänner, då hittar du den på vår YouTube-kanal @NationalmuseumSWE. Passa på att följa oss där för mer filmer från Nationalmuseum. 🇬🇧 The Fountain of Love, Part 4 – Preserving a 16th-Century Masterpiece In Nationalmuseum’s vast collections, there is only one woven tapestry from the 16th century made in Sweden – The Fountain of Love. After centuries of wear, it was selected for conservation in a project generously funded by the museum’s donor group. In this fourth and final part of the film, we continue to follow our conservators’ careful work to preserve this rare Swedish treasure. 🧵💫 Watch the full film now on our YouTube channel @NationalmuseumSWE – and follow us for more films from Sweden’s Nationalmuseum. #ArtConservation #TextileConservation #TapestryRestoration #HistoricTextiles #16thCenturyArt #SwedishArt #ArtHistory #CulturalHeritage #MuseumLife #Venusbrunnen #FountainOfLove #artoftheday #behindthescenesart

nationalmuseumswe

Från kung Assurnasirpal II:s palats i Nimrud – till Nationalmuseum i Stockholm. Ett 2 900 år gammalt mästerverk presenteras i en gratis onlineföreläsning onsdag 8 oktober. Den magnifika assyriska reliefen från 870-talet f.Kr. t, från det assyriska rikets storhetstid i palatset i Nimrud, installerades på Nationalmuseum i våras. Nu kan du höra Nationalmuseums samlingschef, docent Martin Olin, berätta om reliefens historia, betydelse – och hur den hamnade i Sverige. Assyrien var under flera hundra år det mäktigaste riket i Mellanöstern, med sin storhetstid omkring 900–600 f.Kr. Reliefen, som numera finns i rum 25, är en av cirka 400 plattor som en gång täckte väggarna i kung Assurnasirpal II:s palats i Kalah (Nimrud). De assyriska palatsen grävdes ut på 1840- och 1850-talen, och många av skulpturerna fördes till museer i Europa och Nordamerika – ibland under dramatiska former. Tid: Onsdag 8 oktober 2025 kl. 18.00–18.45 Plats: Online via Teams (se vår kalender på hemsidan för länk) Kostnad: Gratis Foto: Anna Danielsson / Nationalmuseum Licens: Public Domain #Södertälje #Eskilstuna #Navesta #Assyrian #Assyriska #Assyrier #Syrianer #Kaldeer #Mellanöstern #konst #kultur #historia #Arkeologi #Museer #Föreläsning #Konstälskare

nationalmuseumswe

Venusbrunnen, del 3. I Nationalmuseums omfattande samlingar finns det endast en vävd tapet från 1500-talet som tillverkats i Sverige, och det är Venusbrunnen. Eftersom den var i mycket dåligt skick valdes den ut för konservering i ett projekt som generöst finansierats av museets donatorgrupp. I den här tredje delen av filmen får du lära dig mer om i vilket skick tapeten befinner sig i samt vad våra konservatorer gör för att bevara den. Orkar du inte vänta och vill se resten av filmen nu så finns den att beskåda i sin helhet på Nationalmuseums Youtube, i annat fall lägger vi ut den fjärde och sista delen på måndag i nästa vecka. The Fountain of Love, part 3. In Nationalmuseum's vast collections there is only one woven tapestry from the 16th century that was made in Sweden, and that is The Fountain of Love. Due to it being in very poor condition it was selected for conservation in a project generously funded by the museum's donor group. In this third part of the film you will learn more about the tapestry's condition as well as what our conservators are doing to preserve it. If you cannot wait to watch the rest of the film, it is available in its entirety on Nationalmuseum's Youtube. For the more patient among you we will post the fourth and final part on Monday of next week. #artoftheday #conservation #arthistory #artconservation #textileconservation #historictextiles #museumlife #swedishart #16thcenturyart #tapestryrestoration #nationalmuseumswe

nationalmuseumswe

Venusbrunnen, del 2. I Nationalmuseums samlingar finns det endast en vävd tapet från 1500-talet som tillverkades i Sverige, och det är Venusbrunnen. Eftersom textilen var i mycket dåligt skick valdes den ut för konservering i ett projekt som generöst finansierades av museets donatorgrupp. I den här delen av filmen får du lära dig mer om historien bakom denna unika tapet och hur den kom att bli en del av Nationalmuseums samling. Vill du se resten av filmen nu så finns den på Nationalmuseums Youtube, annars lägger vi ut nästa del på måndag. The Fountain of Love, part 2. In Nationalmuseum's collections there is only a single woven tapestry from the 16th century that was made in Sweden, and that is The Fountain of Love. Because the textile was in very poor condition, it was selected for conservation in a project that was generously funded by the museum's donor group. In this part of the film you will learn more about the history behind this unique tapestry and how it came to be part of Nationalmuseum's collection. If you want to watch the rest of the film now, it is available in its entirety on Nationalmuseum's Youtube, otherwise we will post the next part on Monday. #artoftheday #conservation #arthistory #artconservation #textileconservation #historictextiles #museumlife #swedishart #16thcenturyart #tapestryrestoration #nationalmuseumswe

nationalmuseumswe

Det lilla porträttet av Karl IX, bara 6 × 4,6 cm stort, målades omkring år 1629 av konstnären Jacob van der Doort. Det är utfört i akvarell på pergament – ett tunt, bearbetat djurhudsmaterial som ibland användes som boksidor. Med tiden har den blå färgen börjat flagna, vilket hotar att skada målningen. För att rädda den används en mycket varsam metod: en miniatyrkonservator stabiliserar färgen med ett svagt lim (endast 0,5 % koncentration i vatten). Limmet appliceras punktvis, efter att ytan först fuktats med lite etanol – detta hjälper limmet att tränga in i färgskiktet. När limmet har torkat, återställs färgbortfallet genom retuschering. NMGrh 3549 #ArtConservation #ArtRestoration #OldMasters #MiniaturePortrait #17thCenturyArt #RoyalPortrait #EuropeanArt #ArtHistory #CuratorsOfInstagram #ArtOfTheDay

nationalmuseumswe

Venusbrunnen, del 1. I Nationalmuseums samlingar finns det endast en vävd tapet från 1500-talet som tillverkades i Sverige, och det är Venusbrunnen. Eftersom textilen var i mycket dåligt skick valdes den ut för konservering i ett projekt som generöst finansierades av museets donatorgrupp. I den här filmen får du lära dig mer om denna unika tapet och arbetet med att bevara den för framtiden. Vill du se resten av filmen nu så finns den på Nationalmuseums Youtube, annars lägger vi ut nästa del på onsdag. The Fountain of Love, part 1. In the National museum’s collections, there is only one woven tapestry from the 16th century that was made in Sweden, and that is The Fountain of Love. As the textile was in very poor condition, it was selected for conservation in a project generously funded by the museum’s donor group. In this film, you will learn more about this unique tapestry and the efforts to preserve it for the future. If you want to see the rest of the film now, it is available on the Nationalmuseum's YouTube, otherwise we will post the next part on Wednesday. #conservation #art #arthistory #nationalmuseumswe

nationalmuseumswe

Kontakter

Fyll i din epostadress för att följa Nationalmuseum

När du väljer att skapa ett konto och följa ett nyhetsrum kommer dina personuppgifter behandlas av oss och av ägaren av nyhetsrummet för att du ska kunna motta nyheter och uppdateringar enligt dina bevakningsinställningar.

För att läsa mer om detta, var vänlig läs vår Integritetspolicy som berör vår behandling av dina personuppgifter, och Integritetspolicy för Contacts som berör behandlingen av dina personuppgifter från ägaren av nyhetsrummet du följer.

Vänligen notera att våra Användarvillkor gäller alla våra tjänster.

Du kan dra tillbaka ditt samtycke när som helst genom att avregistrera dig eller genom att ta bort ditt konto.
Kolla din inkorg

Mejl skickat till __email__. Klicka på länken i mejlet för att följa Nationalmuseum.

Okej