Copenhagen Photo Festival rewilder byens rum

Foto: Nanna Heitmann

Til sommer blomstrer det bogstavelig talt med fotografier i København og Sydsverige, når Nordens største fotofestival løber af stablen for 13. gang. Inspireret af festivalens placering i det urbane vildnis på Beddingen på Refshaleøen og Københavns udnævnelse som Verdensarkitekturhovedstad 2023, har festivalen i år valgt ét overordnet hovedtema – Rewilding – som de seks solokunstnere hver især udforsker i festivalens centrum på Refshaleøen. Copenhagen Photo Festival finder sted den 1.-11. juni 2023.

FRAME og den omgivende udstillingspark på Refshaleøen sætter scenen for de solokunstnere, der er udvalgt som årets hovednavne på Copenhagen Photo Festival 2023. Midt i vildnisset præsenteres de seks udstillinger, som på hver sin måde har arbejdet med temaet rewilding i bredeste forstand – fra klassiske fototeknikker, AI-teknologi, 'rewildet' street fotografi og portrætfotografi med et grønt tvist blander sig med kritiske klimafortællinger og dokumentarfotos, hvor fortællinger om identitet, heling og tilhørsforhold spirer på nye måder.

Dokumentarfotografi med blik for klimakonsekvenser og udkantshistorier
Årets absolutte hovednavn er Magnum-fotograf og World Press Photo-vinder Nanna Heitmann. I udstillingen ‘Hiding from Baba Yaga’ møder vi mennesker, hvis skæbnesvangre baggrunde har ført dem til et liv langs Yenisei-floden i Rusland – langt fra storbyernes krav og menneskemylder – i en fælles søgen efter frihed og flugt fra en hård virkelighed. Blandt soloudstillingerne finder vi også Daniel Hinks’‘The Sunshiners; Code Red in Green China’ der sætter spørgsmålstegn ved gamle vaner og traditioner, når han stiller skarpt på fiskeindustrien i Kina, og på hvordan den stigende mængde af plastik og forurening i havene påvirker vores levevis.

Helende queerfællesskab og blomsterportrætter
Kristina Knipe beskæftiger sig med intimitet, helbredelse og fællesskab, og med sin soloudstilling ‘Talisman’ arbejder hun med identitet og mytologi i queer-samfundet i New Orleans, mens Hilla Kurki udforsker forholdet mellem mødre og døtre i udstillingen ‘Almost All the Flowers in my Mother’s Garden, 2022’ gennem ‘portrætfotografier’ af blomster fra sin mors have. Fotografierne af blomster symboliserer den omsorg, eller manglen på den, der former os som mennesker gennem vores opvækst (growth).

Streetfotos af fugle og AI-skabte algebilleder
I ‘The Bird Project, 2006-2017’ placerede den svenske street-kunstner udklippede fugle på bymure verden over for herefter at dokumentere fuglen fotografisk. Til sommer kommer Berglin for første gang til København for at rewilde de københavnske bymure med nye vilde fugle, som festivalens gæster kan gå på opdagelse efter. Craig Ames’ udstilling ‘Photographs of British Algae – AI Impressions’ derimod er inspireret af verdens første fotoarkiv over alger som han bearbejder til et simuleret algearkiv baseret på AI-teknologi.

Festivalen sætter fokus på fotografiets vækstlag
Som en del af den europæiske platform FUTURES Photography præsenteres udstillingen ‘On the Verge’, hvor syv udvalgte internationale FUTURES talenter viser livet på kanten – fra queermiljøet til at komme mentalt (u)overens med Brexit. Som en del af dette samarbejde har festivalen igen i år desuden udpeget fem nye skandinaviske fototalenter og er stolt over at kunne præsentere Giulia Mangione, Jonas Tislevoll, Mikkel Hørlyck, Sofie Flinth og Susanne Fagerlund på dette års festival. Deres talent kan opleves med en screening i festivalens centrum.

Herudover udstiller kuratorfællesskabet ATLA Platform værker af de fire spirende kunstnere Einar Fulgem, Linnea Cramer samt duoen Jasko Bobar and Sebastian Thorsted i festivalens venue FRAME. Udstillingen er et resultat af ATLAs mentorforløb IMPACT, som er superviseret af kunstner Anna Clarén, kunstner Alex Avgud, kunstnerisk direktør på Landskrona Foto Jenny Nordquist, samt kurator og kunstner Behzad Farazollahi.

“Vi ser det som en af vores kerneværdier at bakke op om og styrke de talenter, der vil præge fotografiet fremover, og som samtidig vil være med til at sætte dagsordenen. Det betyder også, der i år vil være udstillinger og aktiviteter fra blandt andre KBH Film & Fotoskole, VERA skole for kunst og design, fotojournalistuddannelsen på Danmarks Medie- og Journalisthøjskole og på den norske pendant Oslo Met,” fortæller Maja Dyrehauge Gregersen, direktør for Copenhagen Photo Festival.

Copenhagen Photo Festival 2023 er foreløbigt støttet af Københavns Kommune, Det Obelske Familiefond, Creative Europe/Futures Photography Platform, Vesterbro Lokaludvalg og Indre By Lokaludvalg.

Festivalens endelige program opdateres løbende på https://copenhagenphotofestival.com/en/

For pressehenvendelse, kontakt:
Sara Jeppesen, 2241 0048, sara@have.dk
Alberte Zimsen, 2979 5659, alberte@have.dk

For yderligere information om festivalen, kontakt:
Christine Almlund, 3137 7223, press@copenhagenphotofestival.com

Om Copenhagen Photo Festival
Den 1.-11. juni 2023 er det den 13. gang, Nordens største fotofestival løber af stablen. Festivalen afholdes i nært samarbejde med gallerier, museer og kulturinstitutioner i København og Sydsverige. Hvert år bidrager etablerede og spirende danske og udenlandske fotografer, og festivalen besøges af ca. 40.000 personer. I år sætter festivalen fotografiet på dagsordenen under temaet ‘Rewilding’ via udstillinger, workshops, talks, portfolio reviews og sociale events.

Museer, gallerier og kunsthaller byder indenfor til årets fotofestival
Copenhagen Photo Festival inviterer i år til at gå på opdagelse i fotografiets verden på tværs af Storkøbenhavn og Sydsverige, når gallerier, museer og kunsthaller åbner dørene og inviterer indenfor til en række events, talks og udstillinger, der alle berører kunst- og dokumentarfotografiet. Programmet inkluderer institutioner og kunsthaller såsom Louisiana, Det Kongelige Bibliotek, Fotografisk Center, Søfartsmuseet, Nordatlantens Brygge, Nikolaj Kunsthal, Martin Asbæk Gallery, Alice Folker Gallery, Skovhuset i Værløse og Galleri Format m.fl. Udover de mange samarbejder på tværs af den københavnske kunst- og fotoscene arbejder festivalen i år sammen med Art Week om forskellige publikumsaktiviteter rundt om i byen.

Profiler på de seks solokunstnere
Daniel Hinks
Dokumentarfotograf og visuel kunstner Daniel Hinks er fascineret af menneskets tilstand. Med sit arbejde ønsker han at skabe forståelse mellem kulturer, race, religion og at bygge bro mellem mennesker. På Copenhagen Photo Festival kan hans projekt ‘The Sunshiners; Code Red in Green China’ opleves. I denne udstilling zoomer Hinks ind på fiskeindustrien i Kina og stiller spørgsmålstegn ved gamle vaner og traditioner ved at se på, hvordan den stigende mængde af plastik og forurening i havene påvirker vores levevis.

Kristina Knipe
Gennem fotografi, video og installationer arbejder amerikanske Kristina Knipe med temaerne intimitet, helbredelse og fællesskab. På Refshaleøen kan man opleve Knipes fokus med identiteter gennem mytologi i queer-samfundet i New Orleans. Hun arbejder tæt sammen dem, hun fotograferer, for at formidle deres individuelle historier om at hele og hvile i deres egen identitet. Hendes projekt ‘Talisman’ formidler gennem iscenesatte tableauer healingsprocessen, sammensmeltningen med naturen, det menneskeskabte og kroppen i sin mangelfuldhed.

Nanna Heitmann
Den tyske, Moskva-baserede Magnumfotograf Nanna Heitmann rapporterer om aktuelle begivenheder verden over. I sit arbejde undersøger hun, hvordan mennesker reagerer på og interagerer med deres miljø. I udstillingen ‘Hiding from Baba Yaga’ portrætterer hun mennesker, der lever langs Yenisei-floden i Rusland og deres livsbetingelser. Ved Yenisei-floden mødes skikkelser med skæbnesvangre baggrunde, der alle har ført dem til et liv langs floden i en fælles søgen efter frihed og flugt fra en hård virkelighed. Heitmann er vinder af World Press Photo 2022 i kategorien Stories.

Craig Ames
Den britiske kunstner Craig Ames er fascineret af kunstig intelligens og de monumentale fremskridt, som vi i øjeblikket er vidne til inden for billedbehandling via kunstig intelligens – såkaldt AI. Med inspiration fra Anna Atkins tidlige fotografi udforsker han i sit projekt blandt andet simulering, billeddannelse samt netværksbilledet gennem bl.a. fotografiet og kunstig intelligens. I projektet ‘Photographs of British Algae - AI Impressions’ udviskes grænserne mellem den naturlige verden og den simulerede hypervirkelighed.

Erik Berglin
Erik Berglins ofte humoristiske arbejde spænder fra interventioner i det offentlige rum, faktuel/fiktiv historiefortælling til tilegnelse af materiale fundet i gamle bøger eller online. I The Bird Project, 2006-2017’ tog han udgangspunkt i udklippede fugle i naturlige størrelser, som han placerede på bymure verden over for selv at dokumentere fuglene fotografisk. I København slipper han på ny fuglene løs i byens rum. Berglin har modtaget to priser for dette projekt: Swedish Book Art Award 2020 og Swedish Photo Book Price 2022.

Hilla Kurki
Hilla Kurkis kunst tager udgangspunkt i et personligt emne og gennem sine fotografier gøres det universelt og relaterbart. Familierelationer er en stor inspirationskilde for Kurki og de gennemsyrer hendes projekt ‘Almost All the Flowers in my Mother’s Garden, 2022’, der tager udgangspunkt i hendes mors blomster. Hendes mor ånder for blomster og dyrker dem, som var de hendes børn. Kurki har derfor fotograferet sine mors blomster med et ønske om at udforske forholdet mellem mødre og døtre. Fotografierne af blomster symboliserer den omsorg, eller manglen på den, der former os som mennesker gennem vores opvækst (growth).