Siste nytt

  • Kode 2026: Årets kunst- og musikkprogram er klart!

    Kode 2026 byr på et variert kunst- og musikkprogram med utstillinger og konserter. Frits Thaulow er første høydepunkt, etterfulgt av Benedicte Maurseth som huskomponist. Året inneholder temaer som folkemusikk, scenemusikk og samtidskunst med kjente norske kunstnere.

  • Urfremføring: Årets store bestillingsverk av Anna Berg for Kode

    Anna Berg urfremfører sitt bestillingsverk «Nuances of Water» med Bergen Filharmoniske Orkester 13. november i Grieghallen. Stykket utforsker vannets bevegelser og symbolikk, og markerer hennes debut som komponist for symfoniorkester. Berg er Kodes femte huskomponist.

  • Kode lanserer barnebok om Agathe Backer Grøndahl

    Kode lanserer barneboken "En verden av toner", som introduserer komponisten Agathe Backer Grøndahl for barn. Boken kombinerer tekst, musikalske utdrag og illustrasjoner, og inviterer til oppdagelse av musikkens magi. Tilgjengelig fra 18. oktober.

  • Stor utstilling på Kode: Georg Baselitz’ grafikk

    Høstens store utstilling på Kode er A Life in Print – en feiring av 60 år med grafisk kunst fra en av vår tids mest innflytelsesrike kunstnere, Georg Baselitz. Utstillingen er den mest omfattende presentasjonen av Baselitz’ grafikk noensinne og åpner 3. oktober på Stenersen.

  • Kode og BARA Eiendom går sammen for å løfte Troldhaugen

    Troldhaugen er et av verdens viktigste musikkhistoriske kulturminner og Edvard Griegs villa skal det neste året gjennom omfattende rehabilitering for å sikres for fremtiden. Nå har Kode inngått en sponsporavtale med BARA Eiendom for å løfte Troldhaugen.

  • Kode forener metalmusikk og kunst i ny pop-up-utstilling

    Kode inviterer til pop-up-utstillingen "A Touch of Metal", som kombinerer kunst og metalmusikk, fra 25. juli til 10. august. Utstillingen knytter sammen klassiske verk med metal-tekster, og gir publikum en unik opplevelse av sjangeren.

  • Årets masterutstilling i design åpner på Kode 6. juni

    Masterutstillingen 2025 ved KMD i Bergen åpner 6. juni på Kode. Utstillingen «Looking in, Looking out» viser 21 designstudenters avgangsprosjekter som utforsker samfunnsspørsmål gjennom visuell kommunikasjon, møbeldesign og interiørarkitektur.

Sosiale medier

#200kunsthistorier: Griegs «Sang til juletreet» møter Beethoven og «O helga natt»! Vi deler et tilbakeblikk til en digital julekonsert på Troldhaugen, som ble laget i covid-året 2020: https://vier.live/act/kode-ann-helen-moen-christian-ihle-hadlaand?lang=no Sopran Ann-Helen Moen og pianist Christian Ihle Hadland synger og spiller julen inn med Griegs egne julesanger. Vi får blant annet høre Griegs melodi til sangen «Du grønne, glitrende tre», her med tittelen «Sang til juletreet» utgitt som Barnlige Sange, op. 61, og tilegnet Nordahl Rolfsen. På programmet står også en pianosonate av Beethoven, og julesanger av Holst, Reager og Adam. Konserten ble produsert av Einarfilm og vier.live for Kode i desember 2020.

@Kode

#200kunsthistorier: Har du orden på strikketøyet? Her ser du et utvalg vakre objekter i sølv, som noen kanskje kjenner funksjonene til. Disse ble laget av mester Christian Børs (1788-1859) her i Bergen, og Belte- og nøstekroker og strikkepinneholdere ble brukt til å gjøre håndarbeidet mer praktisk, spesielt før moderne garnskåler og prosjektposer ble vanlige. 1. Denne vakre holderen er laget av tynt sølvblikk. Øverst ser du en skjellformet plate som henger i en lenke med fine ledd. Under skjellet sitter en liten nøstekrok – perfekt til å holde garnet på plass. I lenken henger også en strikkepinneholder formet som et anker med hjerte og kors. 2. Her har vi en strikketøyholder i sølv med beltekrok og strikkeskje. Detaljene er nydelige: øverst sitter et støpt ekorn som koser seg med en nøtt. 3. Denne strikkepinneholderen er laget av sølv og formet som et rør med en smal åpning. Den består av to deler som er koblet sammen med en lenke. Endene er dekorert med profilerte hoder og vakre blomstergrener i ovale felt. 4. Beltespenne av type nøstekrok av sølv. På forsiden ser du en støpt hånd med mansjett, og bak mansjetten skjuler det seg en strikkepinneholder. Du kan se nærmere på disse og et par til, hvis du klikker deg videre til Digitalt Museum: https://digitaltmuseum.no/search?q=strikket%C3%B8yholder&owner=KODE

@Kode

#200kunsthistorier: Lite setter stemningen som stearinlys! Dette er Gerhard Munthes oljemaleri «Min forstue» fra 1905, nok et vakkert interiørmotiv fra Rasmus Meyers samlinger. Her ser vi inn i kunstnerparet Sigrun og Gerhard Munthes hjem, Villa Leveld, på Lysaker utenfor Oslo. Munthe skildret hjemmet deres i en rekke motiver. I forgrunnen er et dekket bord med tente lys. Helt til venstre i bilde er et grønt hjørneskap og der står en grønn stol inntil veggen ved døråpningen. Munthe er en av våre aller fremste kunstnere og dekket de fleste feltene innen kunstindustrien. Han tegnet møbler og utsmykket en rekke rom, ikke minst sitt eget hjem. Du kan utforske mer av samlingen vår av Gerhard Munthe her: https://digitaltmuseum.no/search?q=gerhard+munthe&owner=KODE

@Kode

#200kunsthistorier: Dagene er mørke nå, men i samlingen finnes det lyspunkter! Dette stemningsfulle interiørmotivet fra Rasmus Meyers samlinger er skildret av den norske maleren Asor Hansen (1862-1929). «Interiør i lampelys» ble malt i 1904. Her ser vi en parafinlampe som står på armlenet på en empiresofa. Den lyser svakt opp en vegg med bilder. Hansen ble født i Mandal, vokste opp i København, men flyttet til Bergen i 1898, hvor han drev en malerskole. Bernt Tunold og Nils Krantz var blant elevene hans. Hansen er likevel mest kjent for landskapsmotiver og folkelivsskildringene sine fra Setesdal. Vil du se flere verk fra Rasmus Meyers samlinger? Klikk her: https://digitaltmuseum.no/0210914818934/verk-fra-rasmus-meyers-samlinger

@Kode

NY BOK OM BERGENSKERAMIKKEN! Vi gir ut «Bergenskeramikken», den første samlede fremstillingen av byens egenartede keramikkmiljø, utgitt på Fagbokforlaget akademisk. Boken er skrevet av Anne Britt Ylvisåker, en av landets fremste eksperter på samtidskunsthåndverk og seniorkurator ved Kode i nær 30 år. – Denne boken er for alle som er interessert i keramikk – men også bergenshistorie og kunst generelt! Mange familier i Bergen sitter på gjenstander fra bergenskeramikerne og har et forhold til historien, kanskje uten å tenke over det, sier Ylvisåker. Hun begynte å arbeide med keramikkfeltet i forbindelse med et utstillingsprosjekt rundt årtusenskiftet, og ble rett og slett helt hektet. – Jeg følte at en ukjent og spennende verden åpnet seg. Historien om verkstedskeramikken var rik, men nesten upløyd mark, særlig når det kom til Bergen, forteller hun. Bla i boken her: https://issuu.com/fagbokforlaget/docs/bergenskeramikken_9788245059168_?fr=sYjllNzg3NjU2NjU – Det meste av det som var skrevet om norsk keramikk, handlet om miljøet i Oslo. I Bergen var utviklingen annerledes, med en særegen dynamikk. Det var rett og slett ulike forestillinger i øst og vest om hva keramikk var, understreker Ylvisåker. Gjennom arbeidet med boken har hun samlet inn og dykket ned i et omfattende kildemateriale, som for første gang presenteres som en helhetlig fortelling. – Underveis har jeg oppdaget mange spennende historier fra Bergen som jeg aldri har kjent til, og kartlagt fortellinger ingen tidligere har skrevet ned. Å kunne avslutte karrieren med en slik utgivelse, som samler trådene fra et langt museumsliv, oppleves som et privilegium, sier hun. Ylvisåker gikk av med pensjon i fjor etter nær tretti år ved Vestlandske Kunstindustrimuseum, nå Kode. Hva er det egentlig med bergenskeramikken som gjør den så fascinerende? – Det er en relativt ny historie, fra rundt 1950, og miljøet har vært preget av å være tett og samarbeidsorientert. Bergen har på samme tid vært både treg og tidlig ute, og når det har buttet faglig, har man søkt ut av landet for å finne løsninger for å komme videre. Det har påvirket det som har blitt laget, forteller Ylvisåker. Hun peker på at samtlige lærere ved keramikklinjen i Bergen sluttet i protest midt på 1970-årene. Da gikk studentene sammen og hentet inn gjestelærere fra utlandet. En av de tingene som har overrasket henne, er hvor mye av historien som var drevet av kvinner. – Den aller, aller første verkstedskeramikeren i byen med utdannelse var en kvinne; den første som underviste «aftenkursus i keramik» i Bergen var en kvinne; den som tok initiativet til Foreningen Brukskunst Bergen – eller tok kunsthåndverksskolen fra yrkesskole og over til høyskole var kvinner, forteller hun – Jeg ser også tydelig hvordan tilfeldigheter og riktige mennesker på rett sted har spilt inn. Utviklingen har vært avhengig av hvem som har fanget opp nye ideer – og hvilke rom det har vært for å respondere på dem, reflekterer Ylvisåker. Den rikt illustrerte praktboken er ute for salg nå, både på Kode og bokhandler nær deg. Kanskje blir du hektet selv? 📸: Dag Fosse/Kode 1. Grete Helland-Hansen Nash, «Rosemalt raku II», 1990, raku-brent steingod. 2. Anne Britt Ylvisåker, forfatter og kunsthistoriker. 3. Eirik Gjedrem, «Virvel», 1997, glasert steingods. 4. Alf og Kari Rongved, tekanne, 1949, tinnglasert leirgods.

@Kode

Hva skjer denne uken på Kode? 👨‍🎨 Kuratoromvisning i Nordmandsdalen med Mathias Danbolt Følg med kuratoren gjennom Nordmandsdalen og få unike innblikk i skulpturene, materialene og historiene bak kunsten. Opplev utstillingen før den avsluttes! Les mer: https://www.kodebergen.no/hva-skjer/omvisning/kuratoromvisning-i-nordmandsdalen-med-mathias-danbolt 🖌️ Omvisning: Georg Baselitz – A Life in Print Utforsk et av Europas mest markante kunstnerskap gjennom grafikk, liv og opprør. Les mer: https://www.kodebergen.no/hva-skjer/omvisning/omvisning-georg-baselitz-a-life-in-print-20-12 🎨 Juleverksted for hele familien Bli med på kreativt juleverksted i helgen! Lag dekorasjoner, julegaver og koselige kunstprosjekter. Ta med deg familien, eller kom alene! Les mer: https://www.kodebergen.no/hva-skjer/familie/verksted-hver-lordag-og-sondag20-21-12 Husk at èn billett gir tilgang til alle våre museum på samme dag! ✨Velkommen til oss!

@Kode

#200kunsthistorier: Tredje søndag i advent, og vi leter fram verk fra samlingen med lilla farger! Her ser vi et flott fargetresnitt signert Knut Rumohr (1916-2002), en nestor i norsk grafisk kunst. Mørk lilla nyanser blander seg her med rødt og blått, i et verk titulert «Komposisjon» (1954). Rumohr vokste opp på Frønningen i Leikanger ved Sognefjorden. I 1934 begynte han på Bergens Kunsthåndverkskole, før veien gikk videre til Oslo, hvor han blant annet studerte under Per Krohg og Jean Heiberg. Rumohr ble kjent for å hente inspirasjon fra vestnorske landskap i de abstrakte og ekspressive motivene sine, som noen har kalt «nonfigurative landskapsfantasier», både i maleri og grafikk. Han laget også dekorative arbeider og kartonger til vevde tepper, i samarbeid med tekstilkunstneren Annelise Knudtzon. Kode har en rekke verk av Rumohr i samlingen. Du kan se flere av dem i Digitalt Museum her: https://digitaltmuseum.org/search?q=rumohr&owner=KODE © Knut Lindstrøm Rumohr / BONO

@Kode

#200kunsthistorier: Antrekk-inspirasjon til julefesten? I 2022 markerte Kode Skeivt kulturår, og ett av punktene på programmet det året var The Bergen Kiki Ball. The Bergen Kiki Ball var kulminasjonen av prosjektet Bergen Ballroom, hvor Kode sammen med Carte Blanche og Mother Cassandra Meraki ga ballroom-kulturen en etterlengtet scene i Bergen. I etterkant ervervet vi dette verket, fotografiet «The Bergen Kiki Ball, Bergen» (2022) av Chai Saeidi, en visuell og historiefortellende queer synlighetskunstner og fotograf. © Chai Saeidi / BONO

@Kode

Kontakter

Fyll ut e-postadressen din for å følge Kode

Når du velger å følge et nyhetsrom og opprette en brukerkonto vil dine personopplysninger bli benyttet av oss og av nyhetsrommets eier for å sende deg nyheter og oppdateringer i henhold til dine varslingsinnstillinger.

For mer informasjon, les vår Personvernspolicy, som gjelder for vår bruk av dine personopplysninger, og vår Personvernspolicy for Contacts, som gjelder for nyhetsrommets eiers bruk av dine personopplysninger.

Vær oppmerksom på at våre Brukervilkår gjelder for all bruk av våre tjenester.

Du kan trekke tilbake ditt samtykke når som helst ved å melde deg ut eller slette din konto.
Sjekk innboksen din

E-post sendt til __email__. Klikk på lenken i e-posten for å følge Kode.

Ok