Høstutstillingen er inne i sin siste uke: Her er programmet for de siste dagene

Det er kun få dager igjen av Norges mest engasjerende utstillingsformat. Høstutstillingen har et tettpakket program frem til siste åpningsdag 15. oktober. Gå ikke glipp årets viktigste kunstutstilling!

Velkommen til babyvennlig omvisning i Høstutstillingen

Tirsdag kl. 13.00 og fredag kl. 12.00

Norske Billedkunstnere arrangerer egne omvisninger til deg som har med deg en baby. Planlegg gjerne for å ha med bæresele, så blir det plass til flere på omvisningen. Vognen kan du gjerne parkere inne i første etasje. Gratis med inngangsbillett.

Velkommen til offentlig omvisning

Torsdag kl. 17.00 og søndag kl. 14.00

Opplev utstillingen med en av våre fantastiske omvisere. VI tilbyr offentlige omvisninger torsdager kl. 17.00 og søndager kl. 14.00, gjennom hele utstillingsperioden. Gratis med inngangsbillett.

Liv Dysthe Sønderland og Sara Wilhelmsen: Du visker meg ikke ut | Performance

Torsdag kl. 18.00

Svanviken arbeidskoloni (1908–1989) i Møre og Romsdal, opprettet av Norsk misjon blant hjemløse, spilte i mange år en nøkkelrolle i assimileringspolitikken overfor romanifolket/tatere. Der skulle disse lære å bo i hus og bli som den norske majoritetsbefolkningen. Den omreisende nomadekulturen skulle stanses. Et av de ti husene i arbeidskolonien var finansiert av Kong Haakon og Dronning Maud. Bidragene til byggingen av familiehusene i Svanviken var et uttrykk for sosialt engasjement i en tid med en utbredt oppfatning om at dette folket trengte hjelp, og ble ikke ansett som kontroversielt i samtiden.

I performancen «Du visker meg ikke ut» tar kunstnerne i bruk omrisset av grunnplanet til et av husene slik det var oppført i Svanviken og gjør det til et symbol på historien og konsekvensene av assimileringspolitikken. Omrisset tegnes opp i husets faktiske størrelse, men viskes bort med været. I løpet av utstillingsperioden vil kunstnerne gjenta oppmerkingen med jevne mellomrom. Drivkraften i prosjektet er å løfte frem historien om assimileringspolitikken og bidra til at denne kan få større plass i vår felles historiefortelling og bevissthet.

Velkommen til familieverksted

Lørdag & søndag kl. 12.00–16.00

Kombiner utstillingsbesøk med kunstverksted for hele familien, og ta med deg kunstverkene hjem! Gratis med inngangsbillett.

Kristine Marie Aasvang: Glaumr | Performance

Lørdag kl. 13.00

Glaumr er et verk som består av samtidsmusikk, fremført live av musikere under Høstutstillingen. Tittelen på verket er hentet fra landets lengste elv Glomma, eller Glåma som er navnet på den øvre delen av elva. Navnet kan stamme fra verbet å glåma, som betyr «skinne svakt og blekt», eller være en avledning av det norrøne glaumr, som betyr «larm» eller «ståk».

Verket er inspirert av Die Moldau, en av satsene i orkesterstykket Ma vlast – en samling nasjonalromantiske tonedikt av Bedřich Smetana. I komposisjonen har Kristine Marie Aasvang forsøkt å fange «personligheten» eller «sjelen» til Glomma, som renner fra sitt utspringspunkt i Aursunden, nordøst for Røros, til sitt utløp i Oslofjorden ved Fredrikstad. Performancen foregår i overlyssalen.

Medvirkende: Selma French, Julie M. Kleive, Kristoffer Momrak, Arnfinn Gursli Langesæter og Tale Vang Ellefsen

Oda Tungodden: Portrait Sessions | Performance

Lørdag & søndag kl. 12.00, 13.30 og 14.30

I performancen Portrait Sessions inviterer Oda Tungodden besøkende i utstillingen til å sette seg ned og ha en samtale med henne, mens hun maler et portrett av vedkommende. Prosjektet bunner i Tungoddens interesse for hvordan hun kan bruke sin egen kunstneriske praksis til å skape forbindelser til andre mennesker. I samtalene fokuserer kunstneren på å lytte til personene som blir portrettert, og som en takk for at de har delt sine tanker får de det ferdige portrettet som en gave.

– Verket mitt handler om å skape møter mellom mennesker. Jeg er genuint veldig interessert i andre mennesker, i å lære hvordan de tenker på og opplever ulike aspekter ved livet. På samme måte deler jeg gjerne av mine egne erfaringer og refleksjoner. Gjennom dette verket inviterer jeg publikum til å delta i en samtale der jeg samtidig maler et portrett av dem. Beanbagsene, som jeg har kalt sunrocks etter norske svaberg, er spesiallaget til dette formålet. De er malt på lerret (slik jeg vanligvis maler mine bilder) og har min signatur fargepalett. Jeg liker tanken på at de eksisterer i grenselandet mellom maleri, skulptur og funksjonelt objekt. Men først og fremst representerer de min invitasjon til publikum om å sette seg ned, finne roen og reflektere over livets mange fasetter.

For å delta i performancen må man være fysisk til stede når den begynner. Dersom det er flere som ønsker å delta i samtalen og bli portrettert, vil kunstneren velge ut en person gjennom loddtrekning. Hver samtale kan vare i inntil 45–60 minutter. De ferdige portrettene vil bli sendt til de ulike deltakerne etter endt utstillingsperiode.

Billedkunst live: Kunstnersamtale med Purpose Core (Ihra Lill Scharning og Katarina Skjønsberg)

Lørdag kl. 18.00–19.00

Kunstnerduoen Purpose Core, som består av Ihra Lill Scharning og Katarina Skjønsberg, leker seg med de fleste konvensjoner i sine performancer og videoverk. Deres metode kjenntegnes, for å bruke deres egne ord, av «skamløs bruk av banaliteter, klisjeer og stjålne referanser fortelles det om underbevissthet, universell utforming, kroppsbilde og funksjonshemming, minner og vrangforestillinger, humor og død, depresjon og hverdag». De er for tiden aktuelle med tre videoverk på Høstutstillingen: «Vi skal ta pauser ... Pausene skal brukes konstruktivt», «...Eller om vi bare vil være i ett med naturen» og «Vi lar oss inspirere av meningsfylte innfall». Titlene viser til deres manifestet PURPOSE CORE Manifesto II, som er sentral for arbeidet deres og spesielt vidoeverkene.

I denne utgaven av Billedkunst live samtaler Meera Manjit Kaur med duoen. Kaur er kunstner og frilansskribent for Morgenbladet og Periskop. Som kunstner har hun blant annet stilt ut ved Tenthaus, Norsk Billedhoggerforenings Skulpturtriennale, og Høstutstillingen. Hennes kunstneriske virke sentrerer seg rundt multikulturalisme, identitet og feminisme.