​SCENENS MIRAKLER

HUMANISTEN

Oktober 2015

Fri entré

8 oktober 15:00-17:00

ÖGONBLICKETS KONST

PER SÖRBERG, STDH - föreläser om clown och commedia dellárte

Jag är gärna först med att säga att jag inte tycker om clowner.

Vad jag menar då är att jag känner mig likgiltig inför den amerikanska tradition som tillfört clownen påmålade glada munnar, sminkade seriemördare och dålig kosthållning. Jag hamnade som skådespelarstudent, av en slump, i en europeisk commedia dell’arte tradition, där clownen är själva essensen av teatern ur ett skådespelarperspektiv. När den samtida teatern lämnar naturalismen för en berättande, performativ gestaltning landar commedian i traditionens högsäte, iklädd eller avklädd sin mask eller näsa. Jag kommer att berätta om ett maskarbete som, genom en teknisk grund, fångar och definierar begreppet ”närvaro” och vars syfte är att åskådliggöra skådespelarens mirakulösa förmåga att förlora sig själv i ett ögonblick av sanning.

Per Sörberg, skådespelare, pedagog och regissör.

Per är utbildad på teaterhögskolan i Malmö och har bl.a spelat med 123 Schtunk, Cirkus Cirkör, Västanå teater och Orionteatern. Han har regisserat clownföreställningar i Stockholm, Helsingfors och Skellefteå och undervisar kontinuerligt sedan 1999 på Stockholms Dramatiska Högskola.

5 oktober 15:00-17:00

TRO OCH MAKT, NÖJE OCH ALLVAR - dockteatern från urtid till nutid

MARGARETA SÖRENSSON - föreläser om dock- och figurteater

Dockteater är ett kulturarv i hela världen och samtidigt en aktiv förnyare inom dagens scenkonst. Hur går det ihop? Från äldsta tiders riter och votivfigurer, över kyrkokonst och politik har dockteatern varit en bred och folklig kulturform. I hovkulturer har det folkliga förfinats och i den västerländska teaterhistorien är dockteatern städse närvarande, som opera, dans eller till synes magisk teknik.
En teater som särskilt vänder sig till barnpubliken har dockteatern varit först sedan 1800-talet, när konst och litteratur för barn blev en egen genre.
Men teaterns mest nyfikna avantgardister har alltid haft ett gott öga till dockteatern - som August Strindberg.

Margareta Sörenson är dans- och teaterkritiker, journalist och författare med

dockteater som ett särskilt intresse. Hon har undervisat i dockteaterns historia vid Turku School of Art and Communication och vid Dramatiska Institutet, numera Stockholms Dramatiska Högskola, medarbetar i tidskriften Dockteatern och har också skrivit en pjäs för dockteater, Lillan och pappa August, om August Strindberg, hans dockteaterintresse och hans yngsta dotter.

Ett urval litteratur:

All världens dockteater, ill. Jens Ahlbom (1989)

En estetik för dockteater! ( Tillsammans med Michael Meschke, 1989)

Texter om Svensk dockteater i Encyclopédie Mondiale des Arts de la Marionette

SVENSK ANIMATIONSFILM 100 år

AJAN MIDHAT AJANOVIC, HÖGSKOLAN VÄST - föreläser om animerad film

För exakt hundra år sedan visades offentligt Trolldrycken, en animerad film av Victor Bergdahl vilket innebar den svenska animationens födelse. Bergdahl skulle snart skapa den animerade serien om kapten Grogg och en spännande historia skulle definitivt ta fart.

Svensk animation framstår idag som en vital 100-åring som bär i sitt bagage en rik tradition av animerad barnfilm, animerad dokumentär, animation inspirerad av svenska moderna tecknade serier för vuxen publik och mycket annat.

Filmvetaren Midhat ”Ajan” Ajanovic berättar om svensk animations utveckling, tradition och centrala estetiska och genremässiga tendenser. Föreläsningen illustreras genom visningen av ett urval klipp ur flera tidstypiska filmer.

Midhat ”Ajan” Ajanovic är filosofi doktor i filmvetenskap från Göteborg. Han jobbar som programansvarig på animationslinjen vid HV i

Trollhättan. Föreläsningen är till en del baserad på hans egna böcker och forskning.
Mer info hittas på www.ajan.se

29 oktober 15:00-17:00

MASKEN OCH DEN GUDOMLIGA LEKEN

TORBJÖRN ALSTRÖM, FIGUR- centrum för figur- & dockteater

- föreläser om maskhistoria och maskteater

” En dag åt guden Shiiva upp sig själv, och allt som blev kvar var ansiktet–masken”

Sedan minst 9000 år tillbaka har människan fascinerats av masken. Genom tro och myt gav vi dem krafter som endast några få utvalda kunde hantera. De användes i karnevaler så vi fick vara fria från vardagens bördor. De användes inom teatern för att gestalta gudar. De har använts för att inrama människans liv på jorden. Masker har använts som skydd eller för att berätta med. Vi har skrattat åt dom och vi har gråtit, skrämts eller bringats till ro. Samtidigt har dessa masker väckt en otrolig avsky och föranlett människor att i den rätta trons namn samla in masker för att bränna dom.

Ett föredrag om maskens historiska och samtida användning och hur den

inspirerat scenkonsten genom tiderna.

Torbjörn Alström är utbildad skådespelare vid Dell’arte International School of physical theatre i USA. Mångårig erfarenhet av som skådespelare med masken som uttryck, gästspelat vid ett flertal festivaler runt om i världen. Lång erfarenhet av undervisning på bland annat teaterhögskolor och folkhögskolor. Studerat maskmakeri hos Donato Sartori i Italien och Ida Bagus Anom, Bali, och arbetar med bl.a. Västanåteater som maskmakare. Forskat i maskens historiska och moderna användning, samt utvecklar nya tekniker för maskmakeri i läder och trä. Numera ansvarig för FIGUR – nationellt centrum för figur- & dockteater vid Frölunda Kulturhus, Göteborg

PRAKTISK INFO:

Föreläsningarna äger rum på Humanisten, Göteborgs Universitet,

Renströmsgatan 6, Stora hörsalen.

OBS: Föreläsningen 8:e oktober sker i Lilla hörsalen.

Föreläsningarna pågår i ca en timma, därefter följer samtal och diskussion som avslutas senast 17:00

Caféet är öppet både före och efter föreläsningarna.

Grupper om fler än 10 personer bör föranmälas till

torbjorn.alstrom@afh.goteborg.se, för att vara säker på att få plats.

Välkommen !