Pressmeddelande -
Malin Grumstedt och Masayoshi Oya
I utställningen "Om hösten" presenterar Malin Grumstedt en grupp nya porslinsobjekt. I dekoren fångar hon höstens stämningar och färger på cylinder- och fatformer. Gula löv mot ljusblå himmel, några kvistar med kvarglömda bär eller den första novembersnön över kala grenar utgör motiven. Utställningens titel är hämtad från dikten "Absentia animi" av Gunnar Ekelöf. Samma lätt vemodiga men ändå sprakande stillhet som där gestaltas präglar även Malin Grumstedts frysta naturbilder. Men inspirationen hämtas också från asiatiskt tuschmåleri och äldre japansk keramik.
Malin Grumstedt är en av Kaolins nyaste och yngsta medlemmar och tog sin masterexamen på Konstfack vid institutionen för keramik och glas 2007. Men hon har redan blivit uppmärksammad för sitt personliga, vackra och tekniskt krävande arbete med infärgad porslinslera. Bland annat har hon under året erhållit två mycket fina stipendier: Konsthantverkets Vänners stipendium och Hertha Bengtsson-stipendiet. "Om hösten" är hennes första större separatutställning i Stockholm.
Utställningen pågår till 26 november.
Masayoshi Oya är en ung keramiker från Tokyo som studerat keramik vid Aichi Prefectual Seto Yogyo och sedan 2007 vid Capellagården på Öland. Hans verk visas under hösten i Kaolins projektrum; enkla, vackra glaserade skålar i porslin och stengodslera.
"The making of ceramics consists of two processes. One process is firing. And the other is cooling. So I want to express like cutting in between those processes. And at that time, I ´m interested in motion and motionlessness. So I tried to recreate those two phenomenons and mix between by using glazes. This gives the beholder an experience of the objects melting and running down surface, colour, texture... I express that through the bowl and the shape of the bowl. I want to express beauty in daily life and the bowl shape combines the best properties of function and beauty."
Oyas utställning på Kaolin är inspirerad av den japanska Zenträdgården. Där det är upp till var och en besökare att finna vad den unika trädgården betyder - ju längre man tittar på den desto mer förändras den av fantasin.
Utställningen pågår till 23 november.
Ämnen
- Konst, kultur, underhållning
Kaolin bildades 1978 då en grupp keramiker gick ihop, startade ett kooperativ och öppnade butik med galleri vid Mariatorget i Stockholm. Man tog sig namnet Kaolin efter berget Gaolin i Kina, den plats där man en gång fann den rena finkorniga kaolinleran som ingår både i lera och i glasyr.
Idag, 35 år senare blomstrar fortfarande Kaolins verksamhet i samma vackra lokaler på Hornsgatspuckeln och några av de medlemmar som var med från starten är fortfarande aktiva i kooperativet.
Vi har befäst vår position som det enda renodlade keramikgalleriet i Sverige och utvecklats till en mötesplats för både konstföreningar, samlare och keramikälskare. De tjugotal keramiker som Kaolin idag består av arbetar med både brukskeramik och skulptur vid sidan av utsmyckningar i offentliga sammanhang, undervisning och andra uppdrag.
I galleriet visar vi separatutställningar med framförallt inbjudna gästutställare men även med kaolins medlemmar. Vi visar både svenska och utländska keramiker och de senaste åren har vi särskilt satsat på gästutställare från våra nordiska grannländer. Kaolin vill gärna fånga in den nya och experimentella keramikkonsten i vår utställningsverksamhet samtidigt som vi vill lyfta fram det traditionella högklassiga hantverket och det gedigna bruksgodset. Vi har regelbundet grupputställningar kring olika teman och i vårt lilla gallerirum, Projektrummet, visar vi mindre utställningar där konstnärerna arbetat mer kring ett projekt eller vill visa sitt examensarbete.
Kaolin anordnar regelbundet öppna föreläsningar med inbjudna föreläsare och vi har även privata visningar för konstföreningar, skolor och företag.
