Gå direkt till innehåll

Senaste nyheterna

Kommande event

Sociala medier

Missa inte Prins Eugens bibliotek när du besöker oss. De mörkt gröna väggarna, de nötta skinnmöblerna och den öppna spisen ger en varm och ombonad känsla, i viss kontrast mot den i övrigt luftiga och ljusa sällskapsvåningen. Prins Eugen var väl bevandrad i såväl svensk som utländsk litteratur och under sin levnadstid var det ofta i detta rum som man hittade honom. Förutom böckerna kan man bland annat beundra Carl Eldhs bronsbyst av August Strindberg samt ett antal etsningar av Anders Zorn. Det stora bordet pryds av Waldemarsuddekrukor, under sensommaren ofta med krasse. Välkommen att låta dig inspireras (och ibland överraskas) av Prins Eugens bibliotek, kanske påminns du om en gammal klassiker som du har glömt bort. #prinseugenswaldemarsudde #waldemarsudde #zorn #strindberg

Dekoration med blomster på porslin, möbler, dukar och tapeter har historiskt sett varit, och är alltjämt, efterfrågat. I vår pågående utställning, Det blommande – Konst & botanik, visar vi bland annat några fina föremål i Meissenporslin från 1700-talet tillhörande Nationalmuseum och Hallwylska museet. Kannan med lock är dekorerad med fantasifulla blomster och utformad med lejonfötter eller s k tassfötter, som var mycket populärt under bland annat rokokon. Ljusställningen med gardin i sidentaft, som dämpar ljuset vid behov, har en oval sockel med rokokomönster samt är dekorerad med fyrbladiga blommor och vinrankor. Kring 1708 lyckades alkemisten Johann Friedrich Böttger (1682–1719) och vetenskapsmannen Ehrenfried Walther von Tschirnhaus (1651–1708) framställa det första fungerande hårdporslinet (fältspatporslin) i Europa. Porslinsfabriken i Meissen i östra Tyskland, som är Europas äldsta, grundades år 1710 av den polske kungen August II för att producera det eftertraktade ”vita guldet”, dvs porslin. Det dyrbara importerade kinesiska porslinet hade nu fått en europeisk motsvarighet. Meissenporslin är synonymt med hög kvalitet och avancerat konsthantverk. Hjärtligt välkomna att besöka utställning Det blommande - Konst & botanik som pågår till den 13 september, 2026. Bildtext: Kanna med lock, tillverkad vid Meissen Porzellanmanufaktur, 1730-tal. Porslin med målad dekor och accenter i guld, 12,6 cm. Foto: Greta Lindström, Nationalmuseum. Ljusställning med gardin, tillverkad vid Meissen Porzellanmanufaktur, ca 174. Porslin och brons, 29,5 x 23 cm. Foto: Hallwylska museet, Samuel Uhrdin.

Dekoration med blomster på porslin, möbler, dukar och tapeter har historiskt sett varit, och är alltjämt, efterfrågat. I vår pågående utställning, Det blommande – Konst & botanik, visar vi bland annat några fina föremål i Meissenporslin från 1700-talet tillhörande Nationalmuseum och Hallwylska museet. Kannan med lock är dekorerad med fantasifulla blomster och utformad med lejonfötter eller s k tassfötter, som var mycket populärt under bland annat rokokon. Ljusställningen med gardin i sidentaft, som dämpar ljuset vid behov, har en oval sockel med rokokomönster samt är dekorerad med fyrbladiga blommor och vinrankor. Kring 1708 lyckades alkemisten Johann Friedrich Böttger (1682–1719) och vetenskapsmannen Ehrenfried Walther von Tschirnhaus (1651–1708) framställa det första fungerande hårdporslinet (fältspatporslin) i Europa. Porslinsfabriken i Meissen i östra Tyskland, som är Europas äldsta, grundades år 1710 av den polske kungen August II för att producera det eftertraktade ”vita guldet”, dvs porslin. Det dyrbara importerade kinesiska porslinet hade nu fått en europeisk motsvarighet. Meissenporslin är synonymt med hög kvalitet och avancerat konsthantverk. Hjärtligt välkomna att besöka utställning Det blommande - Konst & botanik som pågår till den 13 september, 2026. Bildtext: Kanna med lock, tillverkad vid Meissen Porzellanmanufaktur, 1730-tal. Porslin med målad dekor och accenter i guld, 12,6 cm. Foto: Greta Lindström, Nationalmuseum. Ljusställning med gardin, tillverkad vid Meissen Porzellanmanufaktur, ca 174. Porslin och brons, 29,5 x 23 cm. Foto: Hallwylska museet, Samuel Uhrdin.

I Waldemarsuddes pågående utställning Det blommande – Konst & botanik visas Les roses (1817), ett mästerverk inom den illustrerade botaniska bokkonsten som vi lånat in från Stockholms universitetsbibliotek. Pierre-Joseph Redoutés detaljerade avbildningar av rosor och andra växter har blivit tidlösa klassiker som fortsätter att dekorera hem världen över mer än två århundraden efter hans bortgång. Redouté växte upp i en konstnärsfamilj och utvecklade tidigt ett intresse för både konst och botanik. Han kombinerade punktgravyr med sofistikerad färgtryckning, vilket möjliggjorde ovanligt naturtrogna återgivningar av växternas färger och texturer. Varje originaletsning krävde månader av omsorgsfullt arbete och Redouté studerade varje ros noggrant och fångade de i olika utvecklingsstadier – från knopp till full blom. I ca 170 etsningar beskriver och avbildar han rosor från några välkända trädgårdar runt Paris, bland annat från kejsarinnan Josephines och Napoleon I:s trädgård vid slottet Malmaison. Etsningarna publicerades i den mycket populära, vackra, men också vetenskapligt viktiga boken Les roses, som gavs ut i tre volymer mellan åren 1817 och 1824. I boken skrev den franske botanikern Claude-Antoine Thory detaljerade beskrivningarna av varje ros. Många av de avbildade rosorna var helt nya hybrider för sin tid. Varmt välkommen att följa med på en introduktion av utställningen Det blommande - Konst & botanik som ges tisdag, fredag och söndag kl. 14.00 (ingår i entréavgiften). Bildtext: Pierre-Joseph Redouté (1759–1840), Ur Les roses (Vol. 2 samt 3), 1817, Foto: Stockholm universitetsbibliotek.

I Waldemarsuddes pågående utställning Det blommande – Konst & botanik visas Les roses (1817), ett mästerverk inom den illustrerade botaniska bokkonsten som vi lånat in från Stockholms universitetsbibliotek. Pierre-Joseph Redoutés detaljerade avbildningar av rosor och andra växter har blivit tidlösa klassiker som fortsätter att dekorera hem världen över mer än två århundraden efter hans bortgång. Redouté växte upp i en konstnärsfamilj och utvecklade tidigt ett intresse för både konst och botanik. Han kombinerade punktgravyr med sofistikerad färgtryckning, vilket möjliggjorde ovanligt naturtrogna återgivningar av växternas färger och texturer. Varje originaletsning krävde månader av omsorgsfullt arbete och Redouté studerade varje ros noggrant och fångade de i olika utvecklingsstadier – från knopp till full blom. I ca 170 etsningar beskriver och avbildar han rosor från några välkända trädgårdar runt Paris, bland annat från kejsarinnan Josephines och Napoleon I:s trädgård vid slottet Malmaison. Etsningarna publicerades i den mycket populära, vackra, men också vetenskapligt viktiga boken Les roses, som gavs ut i tre volymer mellan åren 1817 och 1824. I boken skrev den franske botanikern Claude-Antoine Thory detaljerade beskrivningarna av varje ros. Många av de avbildade rosorna var helt nya hybrider för sin tid. Varmt välkommen att följa med på en introduktion av utställningen Det blommande - Konst & botanik som ges tisdag, fredag och söndag kl. 14.00 (ingår i entréavgiften). Bildtext: Pierre-Joseph Redouté (1759–1840), Ur Les roses (Vol. 2 samt 3), 1817, Foto: Stockholm universitetsbibliotek.

Lördag 8 augusti kl. 18.00 gästas Waldemarsudde av Kulleteatern som presenterar Den Jäktade – om vi hinner!, en ny sprudlande version av Ludvig Holbergs rykande aktuella fars Den Stundesløse. direkt från 1700- talet. En halsbrytande föreställning där publiken får följa både pjäsen och kaoset i kulisserna! I rollerna: Linda Kulle, Carl Jacobson, Egon Ebbersten och Linda Kunze Regi: Hans Marklund Text: Ludvig Holberg, Per Wickström, Linda Kulle, Hans Marklund Maskör & Perukmakare: Julia Mengarelli Kostymör: Carina Astrid Nilsson Föreställningen spelas utomhus. Ordinarie: 395 kr Barn/ungdom: 195 kr Biljetter kan köpas på länken nedan: https://kulleteatern.se/forestallning/prins-eugens-waldemarsudde-stockholm-8-augusti/

Lördag 8 augusti kl. 18.00 gästas Waldemarsudde av Kulleteatern som presenterar Den Jäktade – om vi hinner!, en ny sprudlande version av Ludvig Holbergs rykande aktuella fars Den Stundesløse. direkt från 1700- talet. En halsbrytande föreställning där publiken får följa både pjäsen och kaoset i kulisserna! I rollerna: Linda Kulle, Carl Jacobson, Egon Ebbersten och Linda Kunze Regi: Hans Marklund Text: Ludvig Holberg, Per Wickström, Linda Kulle, Hans Marklund Maskör & Perukmakare: Julia Mengarelli Kostymör: Carina Astrid Nilsson Föreställningen spelas utomhus. Ordinarie: 395 kr Barn/ungdom: 195 kr Biljetter kan köpas på Kulleteaterns webbplats: kulleteatern.se

Kontakter