Gå direkt till innehåll

Senaste nyheterna

Lars Arby, Krona i silver. Foto: Lars Edelholm. Bild beskuren.

Vernissage för utställningen Silver - Lars Arby och Nutida Svenskt Silver

Under våren och sommaren visas en utställning med ett urval unika smycken och skulpturala verk av silversmeden Lars Arby (1933–2002) i dialog med tre i dag verksamma silversmeder, Caroline Lindholm, Pernilla Sylwan och August Happ. Liksom Arbys experimentella silversmide, utgår de idag verksamma smederna i hög utsträckning från naturen och det personliga berättandet som inspirationskällor.

Kommande event

Sociala medier

Just nu visas Anders Zorns akvarell Från Algers hamn (1887) på museet som en del av den aktuella samlingspresentationen. Verket är en av de främsta akvarellerna från Anders Zorns resa till Nordafrika år 1887. En resa han gjorde tillsammans med sin hustru Emma Zorn. Till resmålen hörde bl.a. den algeriska hamnstaden Alger, där makarna Zorn tillbringade vintern 1887. I Alger umgicks de med konstnärsvännen Robert Thegerström och läkaren Axel Munthe. Under sin vistelse i Alger blev lokalbefolkningen och det nordafrikanska landskapet återkommande motiv för Zorn. 

Från Algers hamn beställdes av kung Oscar II, prins Eugens far, som dock skänkte verket till sonen Eugen samma år som akvarellen tillkom. Vid denna tid var Zorn redan en väletablerad konstnär, både internationellt och i Sverige. Från Algers hamn utmärks av ett valörmåleri, en disig bakgrund och en koncentrerad färgpalett. Även rörelser och speglingar på vattenytan bör noteras, vilket var typiskt för Zorn.

Bildtext: Anders Zorn, Från Algers hamn, 1887.

#waldemarsudde #anderszorn

Just nu visas Anders Zorns akvarell Från Algers hamn (1887) på museet som en del av den aktuella samlingspresentationen. Verket är en av de främsta akvarellerna från Anders Zorns resa till Nordafrika år 1887. En resa han gjorde tillsammans med sin hustru Emma Zorn. Till resmålen hörde bl.a. den algeriska hamnstaden Alger, där makarna Zorn tillbringade vintern 1887. I Alger umgicks de med konstnärsvännen Robert Thegerström och läkaren Axel Munthe. Under sin vistelse i Alger blev lokalbefolkningen och det nordafrikanska landskapet återkommande motiv för Zorn. Från Algers hamn beställdes av kung Oscar II, prins Eugens far, som dock skänkte verket till sonen Eugen samma år som akvarellen tillkom. Vid denna tid var Zorn redan en väletablerad konstnär, både internationellt och i Sverige. Från Algers hamn utmärks av ett valörmåleri, en disig bakgrund och en koncentrerad färgpalett. Även rörelser och speglingar på vattenytan bör noteras, vilket var typiskt för Zorn. Bildtext: Anders Zorn, Från Algers hamn, 1887. #waldemarsudde #anderszorn

Just nu visas Anders Zorns akvarell Från Algers hamn (1887) på museet som en del av den aktuella samlingspresentationen. Verket är en av de främsta akvarellerna från Anders Zorns resa till Nordafrika år 1887. En resa han gjorde tillsammans med sin hustru Emma Zorn. Till resmålen hörde bl.a. den algeriska hamnstaden Alger, där makarna Zorn tillbringade vintern 1887. I Alger umgicks de med konstnärsvännen Robert Thegerström och läkaren Axel Munthe. Under sin vistelse i Alger blev lokalbefolkningen och det nordafrikanska landskapet återkommande motiv för Zorn. 

Från Algers hamn beställdes av kung Oscar II, prins Eugens far, som dock skänkte verket till sonen Eugen samma år som akvarellen tillkom. Vid denna tid var Zorn redan en väletablerad konstnär, både internationellt och i Sverige. Från Algers hamn utmärks av ett valörmåleri, en disig bakgrund och en koncentrerad färgpalett. Även rörelser och speglingar på vattenytan bör noteras, vilket var typiskt för Zorn.

Bildtext: Anders Zorn, Från Algers hamn, 1887.

Just nu visas Anders Zorns akvarell Från Algers hamn (1887) på museet som en del av den aktuella samlingspresentationen. Verket är en av de främsta akvarellerna från Anders Zorns resa till Nordafrika år 1887. En resa han gjorde tillsammans med sin hustru Emma Zorn. Till resmålen hörde bl.a. den algeriska hamnstaden Alger, där makarna Zorn tillbringade vintern 1887. I Alger umgicks de med konstnärsvännen Robert Thegerström och läkaren Axel Munthe. Under sin vistelse i Alger blev lokalbefolkningen och det nordafrikanska landskapet återkommande motiv för Zorn. Från Algers hamn beställdes av kung Oscar II, prins Eugens far, som dock skänkte verket till sonen Eugen samma år som akvarellen tillkom. Vid denna tid var Zorn redan en väletablerad konstnär, både internationellt och i Sverige. Från Algers hamn utmärks av ett valörmåleri, en disig bakgrund och en koncentrerad färgpalett. Även rörelser och speglingar på vattenytan bör noteras, vilket var typiskt för Zorn. Bildtext: Anders Zorn, Från Algers hamn, 1887.

Under åren 1891-1894 hyrde Marie och P.S. Krøyer en gårdslänga i Skagen av Fru Bendsen som sommarbostad. Målningarna Fru Bendsens Gård och Tvätt mellan husgavlar är två av ytterst få verk från 1890-talet som man med säkerhet vet att Marie Krøyer har målat i Skagen. 
Från 1895 till 1905 fick paret möjlighet att i stället permanent hyra den så kallade Byfogdebostaden i Skagen plantage och tillsammans med arkitekten Ulrik Plesner renoverade de den. Marie Krøyer var mycket delaktig i detta arbete och med utgångspunkt i Arts and Crafts-rörelsen inredde hon det nya hemmet. Hon inspirerades av naturen och äkta hantverk samt en vision om att designa objekt för hela rum för att på så vis skapa en harmonisk helhet – ett allkonstverk. Hon designade delar av bostadens både fasta interiörer och lösa inredning, såsom tillexempel treklöverstolar i mörkbetsat trä, en sittgrupp i betsad furu med glasyrmålade blomsterutsmyckningar i pyrografi och de gröna träsnidade fönsterkarmarna, som prydde matsalen i huset. 
Hennes inredning av huset i Skagen väckte stor uppmärksamhet och beundran hos många av konstnärsvännerna och de följande åren kom hon att bidra med råd och hjälp med inredning av vännernas hem i Skagen. Inredning och formgivning hade nu blivit ett huvudfokus i Marie Krøyers konstnärliga gärning, vilket det också framgent kom att vara. 1908 skrev Marie Krøyer till en väninna: ”Jag kan ge dig hela min trosbekännelse i dessa få ord: ’Beauty is truth, truth beauty – that is all ye know on earth and all ye need to know’.” Citatet är hämtat från den engelska poeten John Keats, som blev såväl Arts and Crafts-rörelsens som Marie Krøyers grundprincip och ideal.
Bildtexter:
Marie Krøyer, Fru Bendsens Gård, 1891/94. Foto: Lars Engelhardt
Marie Krøyer, Tvätt mellan husgavlar, 1891/94. Foto: Skagens Kunstmuseer
Marie Krøyer , Soffa och fåtöljer, 1899. Skagens Kunstmuseer. Foto: Lars Edelholm
Marie Krøyer, Fönsterkarm, 1895. Grönmålad i snidat trä, 117,4 x 94,4 cm. Naturstyrelsen Vendsyssel, deponerad på Skagens Kunstmuseer.
Victor Chr. Klæbel. Invändiga fönsterkarmar i Byfogdebostadens matsal i Skagen, 1909. Foto: Skagens Kunstmuseer.

#waldemarsudde #mariekrøyer

Under åren 1891-1894 hyrde Marie och P.S. Krøyer en gårdslänga i Skagen av Fru Bendsen som sommarbostad. Målningarna Fru Bendsens Gård och Tvätt mellan husgavlar är två av ytterst få verk från 1890-talet som man med säkerhet vet att Marie Krøyer har målat i Skagen. Från 1895 till 1905 fick paret möjlighet att i stället permanent hyra den så kallade Byfogdebostaden i Skagen plantage och tillsammans med arkitekten Ulrik Plesner renoverade de den. Marie Krøyer var mycket delaktig i detta arbete och med utgångspunkt i Arts and Crafts-rörelsen inredde hon det nya hemmet. Hon inspirerades av naturen och äkta hantverk samt en vision om att designa objekt för hela rum för att på så vis skapa en harmonisk helhet – ett allkonstverk. Hon designade delar av bostadens både fasta interiörer och lösa inredning, såsom tillexempel treklöverstolar i mörkbetsat trä, en sittgrupp i betsad furu med glasyrmålade blomsterutsmyckningar i pyrografi och de gröna träsnidade fönsterkarmarna, som prydde matsalen i huset. Hennes inredning av huset i Skagen väckte stor uppmärksamhet och beundran hos många av konstnärsvännerna och de följande åren kom hon att bidra med råd och hjälp med inredning av vännernas hem i Skagen. Inredning och formgivning hade nu blivit ett huvudfokus i Marie Krøyers konstnärliga gärning, vilket det också framgent kom att vara. 1908 skrev Marie Krøyer till en väninna: ”Jag kan ge dig hela min trosbekännelse i dessa få ord: ’Beauty is truth, truth beauty – that is all ye know on earth and all ye need to know’.” Citatet är hämtat från den engelska poeten John Keats, som blev såväl Arts and Crafts-rörelsens som Marie Krøyers grundprincip och ideal. Bildtexter: Marie Krøyer, Fru Bendsens Gård, 1891/94. Foto: Lars Engelhardt Marie Krøyer, Tvätt mellan husgavlar, 1891/94. Foto: Skagens Kunstmuseer Marie Krøyer , Soffa och fåtöljer, 1899. Skagens Kunstmuseer. Foto: Lars Edelholm Marie Krøyer, Fönsterkarm, 1895. Grönmålad i snidat trä, 117,4 x 94,4 cm. Naturstyrelsen Vendsyssel, deponerad på Skagens Kunstmuseer. Victor Chr. Klæbel. Invändiga fönsterkarmar i Byfogdebostadens matsal i Skagen, 1909. Foto: Skagens Kunstmuseer. #waldemarsudde #mariekrøyer

Under åren 1891-1894 hyrde Marie och P.S. Krøyer en gårdslänga i Skagen av Fru Bendsen som sommarbostad. Målningarna Fru Bendsens Gård och Tvätt mellan husgavlar är två av ytterst få verk från 1890-talet som man med säkerhet vet att Marie Krøyer har målat i Skagen. 

Från 1895 till 1905 fick paret möjlighet att i stället permanent hyra den så kallade Byfogdebostaden i Skagen plantage och tillsammans med arkitekten Ulrik Plesner renoverade de den. Marie Krøyer var mycket delaktig i detta arbete och med utgångspunkt i Arts and Crafts-rörelsen inredde hon det nya hemmet. Hon inspirerades av naturen och äkta hantverk samt en vision om att designa objekt för hela rum för att på så vis skapa en harmonisk helhet – ett allkonstverk. Hon designade delar av bostadens både fasta interiörer och lösa inredning, såsom tillexempel treklöverstolar i mörkbetsat trä, en sittgrupp i betsad furu med glasyrmålade blomsterutsmyckningar i pyrografi och de gröna träsnidade fönsterkarmarna med tydlig inspiration från naturen, som prydde matsalen i huset.  

Hennes inredning av huset i Skagen väckte stor uppmärksamhet och beundran hos många av konstnärsvännerna och de följande åren kom hon att bidra med råd och hjälp med inredning av vännernas hem i Skagen. Inredning och formgivning hade nu blivit ett huvudfokus i Marie Krøyers konstnärliga gärning, vilket det också framgent kom att vara. 1908 skrev Marie Krøyer till en väninna: ”Jag kan ge dig hela min trosbekännelse i dessa få ord: ’Beauty is truth, truth beauty – that is all ye know on earth and all ye need to know’.” Citatet är hämtat från den engelska poeten John Keats, som blev såväl Arts and Crafts-rörelsens som Marie Krøyers grundprincip och ideal.

Hjärtligt välkomna att besöka vår kritikerrosade utställning! 
Allmänna introduktioner hålls på onsdagar och söndagar, kl. 14.00 (ca 30 min).

Bildtexter:
Marie Krøyer, Fru Bendsens Gård, 1891/94. Olja på duk, 54 x 81 cm. Foto: Lars Engelhardt
Marie Krøyer, Tvätt mellan husgavlar, 1891/94. Olja på trä, 26,5 x 35,2 cm. Foto: Skagens Kunstmuseer
Marie Krøyer , Soffa och fåtöljer, 1899. Skagens Kunstmuseer. Foto: Lars Edelholm
Marie Krøyer, Fönsterkarm, 1895. Grönmålad i snidat trä, 117,4 x 94,4 cm. Naturstyrelsen Vendsyssel, deponerad på Skagens Kunstmuseer.
Victor Chr. Klæbel. Invändiga fönsterkarmar i Byfogdebostadens matsal i Skagen, 1909. Foto: Skagens Kunstmuseer

Under åren 1891-1894 hyrde Marie och P.S. Krøyer en gårdslänga i Skagen av Fru Bendsen som sommarbostad. Målningarna Fru Bendsens Gård och Tvätt mellan husgavlar är två av ytterst få verk från 1890-talet som man med säkerhet vet att Marie Krøyer har målat i Skagen. Från 1895 till 1905 fick paret möjlighet att i stället permanent hyra den så kallade Byfogdebostaden i Skagen plantage och tillsammans med arkitekten Ulrik Plesner renoverade de den. Marie Krøyer var mycket delaktig i detta arbete och med utgångspunkt i Arts and Crafts-rörelsen inredde hon det nya hemmet. Hon inspirerades av naturen och äkta hantverk samt en vision om att designa objekt för hela rum för att på så vis skapa en harmonisk helhet – ett allkonstverk. Hon designade delar av bostadens både fasta interiörer och lösa inredning, såsom tillexempel treklöverstolar i mörkbetsat trä, en sittgrupp i betsad furu med glasyrmålade blomsterutsmyckningar i pyrografi och de gröna träsnidade fönsterkarmarna med tydlig inspiration från naturen, som prydde matsalen i huset. Hennes inredning av huset i Skagen väckte stor uppmärksamhet och beundran hos många av konstnärsvännerna och de följande åren kom hon att bidra med råd och hjälp med inredning av vännernas hem i Skagen. Inredning och formgivning hade nu blivit ett huvudfokus i Marie Krøyers konstnärliga gärning, vilket det också framgent kom att vara. 1908 skrev Marie Krøyer till en väninna: ”Jag kan ge dig hela min trosbekännelse i dessa få ord: ’Beauty is truth, truth beauty – that is all ye know on earth and all ye need to know’.” Citatet är hämtat från den engelska poeten John Keats, som blev såväl Arts and Crafts-rörelsens som Marie Krøyers grundprincip och ideal. Hjärtligt välkomna att besöka vår kritikerrosade utställning! Allmänna introduktioner hålls på onsdagar och söndagar, kl. 14.00 (ca 30 min). Bildtexter: Marie Krøyer, Fru Bendsens Gård, 1891/94. Olja på duk, 54 x 81 cm. Foto: Lars Engelhardt Marie Krøyer, Tvätt mellan husgavlar, 1891/94. Olja på trä, 26,5 x 35,2 cm. Foto: Skagens Kunstmuseer Marie Krøyer , Soffa och fåtöljer, 1899. Skagens Kunstmuseer. Foto: Lars Edelholm Marie Krøyer, Fönsterkarm, 1895. Grönmålad i snidat trä, 117,4 x 94,4 cm. Naturstyrelsen Vendsyssel, deponerad på Skagens Kunstmuseer. Victor Chr. Klæbel. Invändiga fönsterkarmar i Byfogdebostadens matsal i Skagen, 1909. Foto: Skagens Kunstmuseer

På Waldemarsudde visas just nu i Bernadotterummet utställningen Silver. Här utställs cirka 60 unika smycken och silverobjekt utförda av silversmeden Lars Arby (1933-2002) i dialog med verk av tre idag verksamma silversmeder; Caroline Lindholm (f. 1968), Pernilla Sylwan (f. 1969) och August Happ (f. 1980). Samtliga utställda smeder har varit eller är medlemmar i Nutida Svenskt Silver.

August Happ som främst skapar corpusobjekt arbetar med den svårbemästrade och gamla tekniken – varmsmide. August, som likt många andra konstnärer har sig själv och sina egna erfarenheter som utgångspunkt i sitt skapande, genomgick för några år sedan en stor och smärtsam benoperation. I silverobjektet External Fixation antyds formen av ett spjälat ben. Med tusentals hammarslag, enorm envishet och tålamod formas den tjocka silverplåten. Happ har jämfört denna process med den egna kroppens förändring. 

”Att övervinna materialets motstånd och att få det att anta den form som jag önskar, är en lika intressant utmaning varje gång. Jag uppskattar den inneboende känslan av lugn och renhet hos silvret och detta är något som jag strävar efter att bevara och förstärka i det färdiga objektet. Jag vill skapa föremål med rena och tydliga linjer där materialet och ytan känns tidlöst självklar”. (August Happ, 2012).

Extra roligt är det att i utställningen kunna visa Happs helt nya verk Rönnbärsskålen 2.0, inspirerad av prins Eugens kända Rönnbärsskål i silver från 1897. Det krävdes oräkneliga hammarslag och tog över 100 timmar att smida detta objekt. 

Hjärtligt välkomna att besöka Silver! Utställningen pågår till den 22 september.

Bildtexter:
External Fixation, 2014. Driven vas/kanna med fixationsställning, 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg
Rönnbärsskålen 2.0, 2024. Varmsmidd och träckt skål med ciselerad dekor och infattade karneoler. 925 sterlingsilver. Foto: August Happ
La mano negra, 2020. Knopad skål med ciselerad dekor. Står på en sandgjuten skeletthand. Skål i 999 finsilver, skeletthand i 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg

#waldemarsudde #silver #utställning #augusthapp

På Waldemarsudde visas just nu i Bernadotterummet utställningen Silver. Här utställs cirka 60 unika smycken och silverobjekt utförda av silversmeden Lars Arby (1933-2002) i dialog med verk av tre idag verksamma silversmeder; Caroline Lindholm (f. 1968), Pernilla Sylwan (f. 1969) och August Happ (f. 1980). Samtliga utställda smeder har varit eller är medlemmar i Nutida Svenskt Silver. August Happ som främst skapar corpusobjekt arbetar med den svårbemästrade och gamla tekniken – varmsmide. August, som likt många andra konstnärer har sig själv och sina egna erfarenheter som utgångspunkt i sitt skapande, genomgick för några år sedan en stor och smärtsam benoperation. I silverobjektet External Fixation antyds formen av ett spjälat ben. Med tusentals hammarslag, enorm envishet och tålamod formas den tjocka silverplåten. Happ har jämfört denna process med den egna kroppens förändring. ”Att övervinna materialets motstånd och att få det att anta den form som jag önskar, är en lika intressant utmaning varje gång. Jag uppskattar den inneboende känslan av lugn och renhet hos silvret och detta är något som jag strävar efter att bevara och förstärka i det färdiga objektet. Jag vill skapa föremål med rena och tydliga linjer där materialet och ytan känns tidlöst självklar”. (August Happ, 2012). Extra roligt är det att i utställningen kunna visa Happs helt nya verk Rönnbärsskålen 2.0, inspirerad av prins Eugens kända Rönnbärsskål i silver från 1897. Det krävdes oräkneliga hammarslag och tog över 100 timmar att smida detta objekt. Hjärtligt välkomna att besöka Silver! Utställningen pågår till den 22 september. Bildtexter: External Fixation, 2014. Driven vas/kanna med fixationsställning, 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg Rönnbärsskålen 2.0, 2024. Varmsmidd och träckt skål med ciselerad dekor och infattade karneoler. 925 sterlingsilver. Foto: August Happ La mano negra, 2020. Knopad skål med ciselerad dekor. Står på en sandgjuten skeletthand. Skål i 999 finsilver, skeletthand i 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg #waldemarsudde #silver #utställning #augusthapp

På Waldemarsudde visas just nu i Bernadotterummet utställningen Silver. Här utställs cirka 60 unika smycken och silverobjekt utförda av silversmeden Lars Arby (1933-2002) i dialog med verk av tre idag verksamma silversmeder; Caroline Lindholm (f. 1968), Pernilla Sylwan (f. 1969) och August Happ (f. 1980). Samtliga utställda smeder har varit eller är medlemmar i Nutida Svenskt Silver.

August Happ som främst skapar corpusobjekt arbetar med den svårbemästrade och gamla tekniken – varmsmide. August, som likt många andra konstnärer har sig själv och sina egna erfarenheter som utgångspunkt i sitt skapande, genomgick för några år sedan en stor och smärtsam benoperation. I silverobjektet External Fixation antyds formen av ett spjälat ben. Med tusentals hammarslag, enorm envishet och tålamod formas den tjocka silverplåten. Happ har jämfört denna process med den egna kroppens förändring. 

”Att övervinna materialets motstånd och att få det att anta den form som jag önskar, är en lika intressant utmaning varje gång. Jag uppskattar den inneboende känslan av lugn och renhet hos silvret och detta är något som jag strävar efter att bevara och förstärka i det färdiga objektet. Jag vill skapa föremål med rena och tydliga linjer där materialet och ytan känns tidlöst självklar”. (August Happ, 2012).

Extra roligt är det att i utställningen kunna visa Happs helt nya verk Rönnbärsskålen 2.0, inspirerad av prins Eugens kända Rönnbärsskål i silver från 1897. Det krävdes oräkneliga hammarslag och tog över 100 timmar att smida detta objekt. 

Hjärtligt välkomna att besöka Silver! Utställningen pågår till den 22 september.

Bildtexter:
External Fixation, 2014. Driven vas/kanna med fixationsställning, 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg
Rönnbärsskålen 2.0, 2024. Varmsmidd och träckt skål med ciselerad dekor och infattade karneoler. 925 sterlingsilver. Foto: August Happ
La mano negra, 2020. Knopad skål med ciselerad dekor. Står på en sandgjuten skeletthand. Skål i 999 finsilver, skeletthand i 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg

På Waldemarsudde visas just nu i Bernadotterummet utställningen Silver. Här utställs cirka 60 unika smycken och silverobjekt utförda av silversmeden Lars Arby (1933-2002) i dialog med verk av tre idag verksamma silversmeder; Caroline Lindholm (f. 1968), Pernilla Sylwan (f. 1969) och August Happ (f. 1980). Samtliga utställda smeder har varit eller är medlemmar i Nutida Svenskt Silver. August Happ som främst skapar corpusobjekt arbetar med den svårbemästrade och gamla tekniken – varmsmide. August, som likt många andra konstnärer har sig själv och sina egna erfarenheter som utgångspunkt i sitt skapande, genomgick för några år sedan en stor och smärtsam benoperation. I silverobjektet External Fixation antyds formen av ett spjälat ben. Med tusentals hammarslag, enorm envishet och tålamod formas den tjocka silverplåten. Happ har jämfört denna process med den egna kroppens förändring. ”Att övervinna materialets motstånd och att få det att anta den form som jag önskar, är en lika intressant utmaning varje gång. Jag uppskattar den inneboende känslan av lugn och renhet hos silvret och detta är något som jag strävar efter att bevara och förstärka i det färdiga objektet. Jag vill skapa föremål med rena och tydliga linjer där materialet och ytan känns tidlöst självklar”. (August Happ, 2012). Extra roligt är det att i utställningen kunna visa Happs helt nya verk Rönnbärsskålen 2.0, inspirerad av prins Eugens kända Rönnbärsskål i silver från 1897. Det krävdes oräkneliga hammarslag och tog över 100 timmar att smida detta objekt. Hjärtligt välkomna att besöka Silver! Utställningen pågår till den 22 september. Bildtexter: External Fixation, 2014. Driven vas/kanna med fixationsställning, 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg Rönnbärsskålen 2.0, 2024. Varmsmidd och träckt skål med ciselerad dekor och infattade karneoler. 925 sterlingsilver. Foto: August Happ La mano negra, 2020. Knopad skål med ciselerad dekor. Står på en sandgjuten skeletthand. Skål i 999 finsilver, skeletthand i 925 sterlingsilver. Foto: Mona Fällberg

Kontakter

Cecilia Dalborg

Cecilia Dalborg

Presskontakt Kommunikationschef 0709-754 708

– Sveriges vackraste konstmuseum

Prins Eugens Waldemarsudde, som ursprungligen var bostad åt prins Eugen (1865-1947), är idag ett välbesökt konstmuseum och ett populärt utflyktsmål. Prins Eugen var en av sin tids främsta landskapsmålare och en betydande konstsamlare med inriktning främst på svensk konst. I museisamlingarna förenas prinsens egen konstnärliga produktion med verk av andra konstnärer. Året runt visas verk ur samlingarna vid sidan av tillfälliga utställningar. Waldemarsudde är omgiven av en vacker park som är alltid tillgänglig för besökare.