Scenkonst Sörmland sätter strålkastare på mänskliga effekter vid ständig ekonomisk tillväxt...

Adagio for a hacked life - en föreställning om det mänskliga offret på den ekonomiska tillväxtens altare.

Föreställningen undersöker hur människor kan bli offer på den ekonomiska tillväxtens altare. Vi
levererar vad systemet vill, förväntar och konstant kräver. Men till vilken kostnad? Är det till priset av vårt övergripande välmående? Familj, relationer, fysisk och mental hälsa kompromissas för att möta
yttre förväntningar som läggs på oss av ett ekonomiskt system. Hur kan vi undvika det? Hur kan vi skydda det mänskliga livets säregna rytm?

Adagio for a hacked life är den tredje och sista föreställningen i trilogin Growth – ett samarbete mellan Scenkonst Sörmland och the Baxter Theatre i Kapstaden. Verket repeteras just nu i Kapstaden och har
premiär på The Baxter Theatre den 17 februari 2016 - för att sedan spela där i två veckor.

Adagio for a hacked life kommer sedan till Sverige och Sörmland (och Stockholm) och turnérar mellan 3-16 mars.

Trilogin Growth sätter, med modern dans och nyskriven musik, strålkastaren på de mänskliga effekterna av
den globala strävan efter ständig ekonomisk tillväxt, så som den definieras idag. Projektets första föreställning (2013), I Hit the Ground Running, fokuserade på arbetslösa unga vuxna. Struck Silent (2014), utgick från pensionärers upplevelse av att åldras i ett system styrt av ekonomisk tillväxt. I denna sista föreställning, Adagio for a hacked life, speglas den stress som kommer med dagens deadlinedrivna, informationsöver-
flödande och av omedelbar tillfredsställelse präglade livsstil.

Koreograf är Grant van Ster (Sydafrika) och musiken komponeras av Jonny Axelsson (Sverige) och Nceba
Gongxeka (Sydafrika). De tre dansarna Shaun Oelf, Mishkaah Medell och Themba Mbuli är baserade i
Kapstaden.

Musikerna Jonny Axelsson (slagverk), Mattias Windemo (gitarrer) och Anette Kumlin (oboe) är från Sverige och Nceba Gongxeka (slagverk m.m.) bor i Kapstaden. Kostym och scenografi skapas av Birrie le Roux (Sydafrika) och ljusdesignen skapas av William Wenner (Sverige). Grant van Ster, Jonny Axelsson och Shaun Oelf
har medverkat i projektet på olika sätt sedan 2013.

Baxters konstnärliga ledare Lara Foot och Scenkonst Sörmlands konstnärliga ledare Maria Weisby träffades i Johannesburg in 1996 och upptäckte att det delade ett gemensamt intresse för samhällsfrågor och scen-konstens möjlighet att påverka samhället. "Det här internationella samarbetsprojektet vilar på arbete med referensgrupper. Det betyder att konsten hämtar inspiration på ett direkt sätt från människor som påverkas
av hur vårt samhälle fungerar och som sedan silas och tolkas genom konstnärerna.’’ säger Maria Weisby.

Inspiration till föreställningen

Det globala ekonomiska systemet och några av dess effekter på individen hamnar alltså återigen under lupp i detta nya verk som gestaltar den press som många upplever i dagens samhälle.

Den nyskrivna musiken och dansen skapas utifrån ett digert undersökningsarbete. Researchen inför den här sista produktionen gjordes tillsammans med två referensgrupper, en i Sverige och en i Sydafrika. Det konstnärliga teamet och ensemblen träffade personer som har lidit, eller lider, av stress, överarbete, s.k. utbrändhet och kroniskt trötthetssyndrom. De träffade också terapeuter, forskare och läkare som arbetar med den här gruppen. I Sverige bestod referensgruppen av terapeuter och patienter på Nynäs rehab-trädgård. Dessa möten och den delade kunskapen är grunden till föreställningen.

Såhär reflekterar Jonny Axelsson kring intrycken av mötet med referensgrupperna;

‘’Framtid – var är du? Människor har drömmar och mål. En bra karriär, välstånd, ambitioner för sina barn, ett fint hem och mycket annat. Det verkar som att man lätt blir så upptagen av ständig strävan, så att man på något sätt glömmer att leva. Vi pressar oss för att något ska bli ’’bättre’’ i framtiden. Men istället blir livet här och nu sämre, du mår sämre, och till slut tappar du bort vad det var du kämpade för. Du blir uppgiven. Den gamla klyschan carpe diem verkar vara svårare och svårare som livsstil. Istället går vi in i en vägg, blir utbrända, utmattade. Vilka krafter är det som driver oss dit?’’

"Vår researchprocess genom hela det här projektet har visat oss att det finns en grundläggande krock mellan det mänskliga livets rytm och rytmen av ett samhälle styrt av ekonomisk tillväxt’’, säger Annette Taranto, en av producenterna och processledare i projektet Growth. Hon fortsätter; "I Growth har vi försökt spegla den här krocken, och försökt försvara triumfen av mänskligt liv över ett till stor del dysfunktionellt system. I den här sista föreställningen vill vi visa hur vi måste skydda den mänskliga livsrytmen mot det som hotar den. Vi hoppas att föreställningen kommer ge rättvisa åt de erfarenheter och den klokhet som alla de generösa personer vi mött har delat med oss.’’

Turné i Sörmland och Stockholm

3 mars kl 19 Scenkonst Sörmland, Eskilstuna
4 mars kl 19 Scenkonst Sörmland, Eskilstuna

5 mars kl 19 Kulturhuset Ängelen, Katrineholm
6 mars kl 16 Kulturhuset Ängelen, Katrineholm

10 mars kl 19 Nyköpings teater, Nyköping
11 mars kl 19 Nyköpings teater, Nyköping
14 mars kl 19 Elektron Gnesta,

15 mars kl 19 Elektron, Gnesta

16 mars kl 13.30 Danshögskolan i Stockholm

Mer information och biljetter; www.scenkonstsormland.se eller kontakta nedan:

Annette Taranto, producent
annette.tarantoaberg@dll.se     
Tel 0736-35 44 75