Vänlig påminnelse! Torbjørn Rødland, Fifth Honeymoon och Maria Bonnier Dahlins stiftelses stipendiater 2018

Torbjørn Rødland
Fifth Honeymoon
13 mars - 2 juni 

Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 2018:
Liva Isakson Lundin och Linnéa Sjöberg
13 mars - 14 april

Pressvisning tisdag 12 mars kl 09.30. Dörrarna öppnas 09.15 och frukost serveras i konsthallens entré. 

Konsthallschef Magnus af Petersens berättar om vårens program 2018.
Utställningen Fifth Honeymoon presenteras av curator Magnus af Petersens. Torbjørn Rødland är närvarande.
Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 2018 presenteras av curator Theodor Ringborg. 
Stipendiaterna Liva Isakson Lundin och Linnéa Sjöberg är närvarande.

För anmälan till pressvisningen och för att boka intervju med konstnärerna kontakta:

Klara Rudebeck
076 228 06 82
klara.rudebeck@bonnierskonsthall.se

Vårens stora utställning med Torbjørn Rødland, Fifth Honeymoon, är en stramt komponerad presentation som vecklar ut sig genom konsthallens olika rum. Utställningen består till största del av nya fotografier och en film, kompletterat med ett mindre urval av äldre arbeten. Med äktenskapets kontraktsenliga åtagande och smekmånadens känslomässiga resa som metaforiska ramar tar verken itu med teman som religion, andlighet, erotik och gnistan som skapar nya mänskliga relationer. Kompositionsmässiga fingervisningar, såsom upprepade hopparningar och förekomsten av siffran fem adderar till temat, samtidigt som Torbjørn Rødlands taktila bildskapande också för fram utställningstitelns ”Honeymoon”-honungsartade konnotationer: söta, klibbiga och flytande substanser fäster vid de symboliskt laddade föremålen och figurerna i kompositionerna.

Ett viktigt verk i utställningen är den nya filmen Between Fork and Ladder, filmad i Los Angeles och det natursköna landskapet på norra Lofoten i Norge. Objekt och visuella element från fotografierna återfinns i videon, där en 10-årig pojke framför en musikallåt medan han klipper ut tecknade bilder av det kontroversiella internetfenomenet Grodan Pepe från ett tryckt tyg. Stegen indikerar en längtan efter andlig utveckling och personlig mognad medan texterna som framförs av den unge huvudpersonen knyter an till en tyst desperation inför alla öppna möjligheter i hans framtida liv. En japansk animeliknande berättarröst tycks ge uppbygglig vägledning och citerar den amerikanske filosofen Ken Wilber. Filmen framhäver en underliggande spänning inom utställningen: mellan det mjuka och tröstande å den ena sidan, och desperationen i en existentiell kris å den andra.

Utställningen visar färgfotografier av ansikten, kroppar och objekt arrangerade på bordskivor såväl som dubbelexponeringar i svartvitt. Människokroppen förekommer i Rødlands verk både som porträtt och enskilda kroppsdelar, såsom händer, fötter, anklar, knän och ansikten – eller dyker upp som iscensatta, typologiserade ”karaktärer” fångade mitt i ett träffande ögonblick. De isolerade kroppsdelarna behandlas på samma konstruerade sätt som valet av föremål och ytor som vi möter i andra bilder.

Rødlands integrering av estetiska kategorier, såsom den lyriska, den romantiska och den gulliga, handlar om att ta fotografins sensualitet på allvar och att undersöka de förföriska egenskaperna i ett fotografiskt ögonblick. På så sätt behandlar Rødland fotografiet som materialitet, som ett manipulativt medium för att förmedla känslor och som ett sociokulturellt förutbestämt fenomen i samtida kultur. Han ger en långsamhet till det som ytligt sett är en snabbkonsumerad kommersiell bildvärld (lånad från reklam, mode och film). Bilderna står emot en snabb tolkning och håller kvar betraktaren i ett visuellt sökande som gradvis avslöjar nya lager av både avsmak och glädje.

Denna komplexitet är kanske det mest definierande draget hos Rødlands bilder. Med bakgrund i en fotografisk tradition från 1990-talet upprätthåller Rødland en nivå av analytisk reflektion kring fotografin som ett objekt. Hans praktik markerar en fortsättning på och bryter med 1980-talets bildgeneration, där ”bilden” blev föremål för komplex analys via kritisk teori, kulturstudier, feministisk kritik, appropriering och postmodernistisk tänkande.
Även med denna bakgrund är Rødland främst en bildskapare. Han undviker konsekvent att låta den enskilda bilden sluta sig omkring sig själv i en självrefererande och självtillräcklig helhet, utan bidrar snarare till att öppna bilden och dess aktivare inblandning i världen.

"Jag är inte bara intresserad av hur bilderna läses men också av deras magi och hur de får oss att känna, hur de berör oss." Torbjørn Rødland

Torbjørn Rødland (f. 1970, Stavanger) bor och arbetar i Los Angeles.

Curator Magnus af Petersens.

Utställningen är ett samarbete med Bergen Kunsthall och KIASMA i Helsingfors. Efter att den visats på Bonniers Konsthall kommer utställningen att turnera vidare till KIASMA.

Samma dag öppnar vi utställningen Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 2018. Mottagare av stipendiet är Liva Isakson Lundin och Linnéa Sjöberg.

Ur juryns motiveringar:

Liva Isakson Lundin, född 1990. Bor och arbetar i Stockholm.

”I sina installationer och skulpturala verk undersöker Liva Isakson Lundin materialens inneboende beskaffenheter och fiktiva känslolägen. Isakson Lundins verk bärs av motsatsförhållanden i de industriella material hon använder: mjukt och hårt, fett och torrt, fast och tillfälligt. Över tid ger sig egenheterna hos fjädrande stål, gelatin, naturgummi och glas sig till känna och möts kropp till kropp. I To Hold Sway verkar maktförhållandet närmast mänskligt när det ena balanserar mot det andra. Det skarpa stålet hotar att skava sönder nylonbanden som håller det uppe så att plötsligt allting faller samman. I skulpturen Past Bearing dröjer sig istället doften av naturgummi kvar. Den lutar sin slappa, tunga kropp över en glasskiva fastkilad mellan golv och gummi. Materialen samtidigt bär och förgör varandra."

Linnéa Sjöberg, född 1983. Bor och arbetar i Berlin.

"För ett myllrande, rikt konstnärskap där Sjöberg gång efter gång sätter sig själv på spel. Med kompromisslös nyfikenhet lever hon sig bokstavligen in i vitt skilda personas som hennes Karriärkvinnan (a.k.a. GTD4s810) en heltidsroll under ett och ett halvt års tid, sylvass i sin power dress vars olika gadgets senare kommer pryda galleriväggen som totems uppträdda på behåbyglar och märkeskläder nermalda till trasmattor. Med ett närmast absolut gehör resulterar hennes performativa praktik i helt övertygande visuella objekt i sin egen rätt, vare sig det rör sig om skulpturer av rå hud fyllda med avlagda kläder och skräp som i Inälvornas Dans, eller i Four Generations of Darkness, en 14 meter lång väv gjord av avlagda kläder och annat från hennes barndoms Strömsund till vävar som hennes Vikingakvinnan lämnat efter sig på Gunnes Gård, en rekonstruerad vikingaby för att bara nämna några av hennes gränsöverskridande nedslag som tar oss med på en vindlande resa i klass, tid och rum."

Curator Theodor Ringborg.

Höjdpunkter ur vårens program:

Onsdag 13 mars kl. 18: Konstnärssamtal med Torbjørn Rødland

Möt den Los Angeles-baserade konstnären Torbjørn Rødland (f. 1970, Stavanger, Norge) i ett samtal kring utställningen Fifth Honeymoon. En unik chans att höra konstnären själv berätta om sitt konstnärskap.

Onsdag 3 april kl. 18: Ung konst i fokus
Välkommen på konstnärssamtal med Liva Isakson Lundin (f. 1990) och Linnéa Sjöberg (f. 1983), 2018 års mottagare av Maria Bonnier Dahlins Stiftelses [MBDS] stipendium. 

Onsdag 10 april kl. 18: Fotografi NU!
Var befinner sig fotografi idag och vad kan vi förvänta oss av framtiden? Vilka lösningar, idéer och processer tror vi kan stärka utvecklingen av fotografi? 

För att läsa mer om Bonnier Konsthalls program klicka här

Publikation:

En omfattande publikation om Torbjørn Rødland har tagits fram i samband med utställningen, publicerad av Bergen Kunsthall, Bonniers Konsthall, KIASMA och Sternberg Press. Publikationen innehåller bland annat essäer av den amerikanska kritikern och teoretikern Sianne Ngai och den norske konstnären och författaren Matias Faldbakken.