Gå direkt till innehåll

Senaste nyheterna

Utvalda nyheter

Utvalda nyheter

  • Henrik Jonsson, Rakel Bergman Fröberg och Tekla Bergman Fröberg tilldelas Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendium 2026

    Vi gratulerar konstnärerna Henrik Jonsson, Rakel Bergman Fröberg och Tekla Bergman Fröberg som har tilldelats 2026 års upplaga av Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendium. De erhåller en prissumma om 100 000 kr vardera. Stipendiaterna presenteras i en omfattande utställning på Bonniers Konsthall 9 dec 2026–14 feb 2027. 2026 firar Maria Bonnier Dahlins stiftelse 40 år, fyra decennier av att stöt

  • Bonniers Konsthall presenterar: Ingela Ihrman, Nattens lekar, 11 mars-14 juni


    Curator: Caroline MalmströmPressvisning måndag 9 mars kl 13.15. Dörrarna öppnas och en lättare lunch serveras från kl 12.30. Curator Caroline Malmström presenterar utställningen tillsammans med konstnären Ingela Ihrman. Konstnärlig ledare Joanna Nordin presenterar höstens program 2026. Osa senast fredag 6 mars till pressansvarig Kaja Pontén: Kajsa.ponten@bonnierskonsthall.seCuratorn har ordetP

    Konstnären Ingela Ihrman håller i två skulpturala objekt i formen av vingar.
  • Motstånd, drömmar och 20-årsfirande på Bonniers Konsthall

    Under Bonniers Konsthalls 20-årsjubileum, och valåret 2026, målas bilder av motstånd och drömmar fram i utställningar och publika program. Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 2025 Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smebys konstnärskap visas för första gången i stor skala. Genom erotik och upplösning, växter, membran, öppningar och blåsor bär Ingela Ihrman sina dagdrömmar ut i världen. Den

    Person på sandstrand med guldfärgade bladkonstverk, hav och moln i bakgrunden.
  • Bonniers Konsthall presenterar: Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 2025, Afrang Nordlöf Malekian & Roger Smeby

    10 dec 2025 – 8 feb 2026Pressvisning: tisdag 9 dec. Dörrarna öppnas kl 09 och frukost serveras. Kl 09.30 ger konstnärlig ledare Joanna Nordin en presentation av kommande utställningar 2026. Årets stipendiater, Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smeby, visar utställningen tillsammans med utställningens curator Nina Øverli. OSA senast fredag 5 dec till kajsa.ponten@bonnierskonsthall.seBonniers Konsth

    Två bilder: en performer i svart klädsel och vit hårsnodd framför andra personer, och en målning av en tunnel.
  • Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smeby tilldelas 2025 års upplaga av Maria Bonnier Dahlins stipendium.

    Vi gratulerar konstnärerna Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smeby som har tilldelats 2025 års upplaga av Maria Bonnier Dahlins stipendium. De erhåller en prissumma om 100 000 kr vardera. Stipendiaterna presenteras i en omfattande utställning på Bonniers Konsthall 10 dec 2025–8 feb 2026.Maria Bonnier Dahlins stiftelse delar årligen ut stipendium till unga konstnärer för att stötta dem i deras arbe

    Porträtt av Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smeby.
  • Bonniers Konsthall presenterar: Playa! Konst som poesi i Norden

    Medverkande konstnärer: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Eetu Sihvonen och Edit Sihlberg.27 aug–9 nov 2025Pressvisning: tisdag 26 aug kl 13.15.

    Alfred Boman, In the belly of the beast, 2021. Installationsvy Gether Contemporary, Köpenhamn, 2021. Foto: Malle Madsen
  • Bonniers Konsthall presenterar: Det som bar mig

    Det som bar mig Medverkande konstnärer: Åsa Cederqvist, Wisrah C. V. da R. Celestino, Mire Lee, Narges Mohammadi och Mariana Ramos Ortiz 30 apr-15 jun, 2025 Bonniers Konsthall Pressvisning tis 29 april kl 13.

Sociala medier

Två veckor kvar! 💛 ”This unusual exhibition validates their belief that resistance inspired by the imagination is possible.” – Artforum Tiden går snabbt, missa inte en av höstens mest uppmärksammade utställningar De besegrade: Motståndets estetik 2026. Under de sista veckorna bjuder vi in till teater, samtal och guidade visningar. Fri entré varje fredag. Läs mer och planera ditt besök på bonnierskonsthall.se / Two weeks left! 💛 ”This unusual exhibition validates their belief that resistance inspired by the imagination is possible.” – Artforum Time flies, don’t miss one of this autumn’s most acclaimed exhibitions, The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026. In the final weeks, we invite you to theatre, lectures, and guided tours. Free admission every Friday. Read more and plan your visit at bonnierskonsthall.se Bilder / Images: De besegrade: Motståndets estetik 2026. Foto: Jean-Baptiste Béranger #bonnierskonsthall

Gunilla Palmstierna-Weiss (1928-2022) ❣️ De besegrade: Motståndets estetik 2026 Gunilla Palmstierna-Weiss var en framstående svensk konstnär vars karriär sträckte sig över åtta årtionden. Hon arbetade med olika konstarter och medier: skulptur, keramik, scenografi, film, skådespeleri, måleri, collage och skrivande. 1952 träffade hon Peter Weiss och tillbringade sedan de följande trettio åren med honom, fram till hans död 1982. Under sin tid tillsammans samarbetade de nära, så pass att de kan ses som medskapare till många av varandras konstverk och texter. Palmstierna-Weiss är mest känd för sin scenografi, och regissörer som Peter Brook och Ingmar Bergman stod på kö för att arbeta med henne. För nästan varje pjäs som Peter Weiss skrev skapade hon scenografi, kostym och rekvisita, baserat på omfattande forskningsarbete. Många av dessa föremål är konstverk i egen rätt och flera av dem visas i utställningen De besegrade: Motståndets estetik 2026. / Gunilla Palmstierna-Weiss (1928-2022) ❣️ The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026 Gunilla Palmstierna-Weiss was a major Swedish artist whose career stretched across eight decades, and who worked with different artforms and media: sculpture, ceramics, scenography, film, acting, painting, collage, writing. She met Peter Weiss in 1952, and spent the next thirty years with him, until his death in 1982. During their time together, Gunilla and Peter collaborated closely, to the extent that they can be seen as co-creators of many of their respective artworks and writings. Palmstierna-Weiss is most famous for her scenography, and stage directors such as Peter Brook and Ingmar Bergman lined up to work with her. For nearly each play that Peter Weiss wrote, she conceived sets, costumes, and props, based on comprehensive archival research. Many of these objects are artworks in their own right and several of them are shown in the exhibition The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026. Foto / Photo: Jean-Baptiste Béranger #bonnierskonsthall

Peter Nestler (f. 1937) ❣️ De besegrade: Motståndets estetik 2026 Peter Nestlers videoverk Sightseeing (1968) bygger på en enkel montageteknik. Den tio minuter långa filmen visar natursköna, soliga bilder av ett somrigt Stockholm, tagna under en sightseeingtur 1968. Bilderna ackompanjeras av en röst som läser ur Peter Weiss och Gunilla Palmstierna-Weiss Rapport om Förenta Staternas förstärkta angrepp mot Nordvietnam efter den 31 mars 1968 på tyska. Peter Nestler föddes i Tyskland och har tillbringat en stor del av sitt liv i Sverige, där han bland annat har regisserat dokumentärer och pedagogiska filmer för SVT. Sightseeing är ett mindre men betydelsefullt verk i hans omfattande konstnärskap. I det möter vi teman och tekniker – imperialismens och exploateringens historier, experiment med kritiskt och intellektuellt montage – som han senare har återvänt till upprepade gånger. / Peter Nestler (b. 1937) ❣️ The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026 Peter Nestler’s video Sightseeing (1968) is based on a simple montage technique. The ten minute film shows scenic, sunny images of summer-time Stockholm, filmed during a sightseeing tour in 1968. The images are accompanied by a voice reading a text in German: excerpts from Peter Weiss and Gunilla Palmstierna-Weiss’s Report on the Attacks Against the Democratic Republic of Vietnam by the US Air Force after March 31, 1968. Peter Nestler was born in Germany and has spent much of his life in Sweden, working for example as a director of documentaries and educational films for Swedish Television. Sightseeing is a minor yet significant work in his comprehensive practice, announcing themes and techniques – histories of imperialism and exploitation, playful uses of critical and intellectual montage – that he has returned to repeatedly in later films. Bilder: Peter Nestler, Sightseeing, 1968. Stillbilder, Courtesy Filmform Peter Nestler, Sightseeing, 1968, installationsvyer. Foto: Weronika Bela @peter.nestler.752 @stiftelsen.filmform

Höstlov 🧡 Under höstlovet erbjuder Bonniers Konsthall aktiviteter för barn och familjer. Delta i vår höstlovsworkshop, skapa i Hörnan eller upptäck utställningen genom vår konstbingo. Fri entré för barn och unga upp till 26 år. Tips! Passa på att ta en konstpaus i Bonniers Konsthalls café, här hittar du något för alla smaker. 🌻 Höstlovsworkshop: Vi gör motstånd När? Lör 24 okt kl 13 Hur kan konst vara en motståndshandling? Tillsammans inspireras vi av utställningen De besegrade: Motståndets estetik 2026 och skapar våra egna motståndsfigurer i textil. Pedagog är konstnären Olle Halvars. Rek. från 9 år. 🌻 Titta noga: Konstbingo Upptäck utställningen genom Bonniers Konsthalls konstbingo! Bingohäftet finns i Bonniers Konsthalls receptionen och delas ut gratis, ett fint pris utlovas till alla barn som får bingo. 🌻 Hörnan / Skapa kollage I vårt pedagogiska rum Hörnan har du möjlighet att få nya ingångar till våra utställningar genom att arbeta praktiskt med deras teman. Under pågående utställning bjuder vi in till att skapa kollage. I Hörnan hittar du allt material som behövs. Läs mer och planera ditt besök på bonnierskonsthall.se / Autumn Break 🧡 During the autumn break, Bonniers Konsthall offers activities for children and families. Join our autumn break workshop, create in the Kids Corner, or discover the exhibition through our art bingo. Free entry for children and young adults up to 26 years of age. Tip! Take the opportunity to enjoy an art break at the café at Bonniers Konsthall, where you’ll find something to suit every taste. Read more and plan your visit at bonnierskonsthall.se Bilder: De besegrade: Motståndets estetik 2026, installationsvyer, Bonniers Konsthall. Foto: Weronika Bela, Jean-Baptiste Béranger Hörnan. Foto: Theo Elias Lundgren @ollehalvars

Urval i media ✨ De besegrade: Motståndets estetik 2026 Tre veckor kvar! Missa inte höstens uppmärksammade utställning De besegrade: Motståndets estetik 2026, pågår fram till söndag den 8 november. Läs mer och planera ditt besök på bonnierskonsthall.se / Selected press ✨ The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026 Three weeks left! Don’t miss this autumn’s acclaimed exhibition The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026, running until Sunday, November 8. Read more and plan your visit at bonnierskonsthall.se #bonnierskonsthall @map.strategic

Öyvind Fahlström (1928-1976) ❣️ De besegrade: Motståndets estetik 2026 I den senare delen av sitt konstnärskap skapade Öyvind Fahlström ofta kartor över globala, politiska och ekonomiska relationer. Han återvände ofta till en serieteckningsliknande stil och använde brädspelets form, som för att hävda att världens tillstånd inte var någonting fixerat och oföränderligt, utan att det fortfarande kunde finnas rum för lekfullhet och experiment. I utställningen kan du ta del av verket verk Column no.1 (Wonderbread) (1972). / Öyvind Fahlström (1928-1976) ❣️ The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026 In the late phase of his artistic career, Öyvind Fahlström often created maps of global, political and economic relations. He often returned to a cartoon-like style and used the form of the boardgame, as if to suggest that the state of the world was not fixed and unchangeable, but that there could still be spaces for playfulness and experiment. In the exhibition, you can experience the work Column no.1 (Wonderbread) (1972). Bilder: Jean-Baptiste Béranger, Bonniers Konsthall

Hamedine Kane (f. 1983) & Valérie Osouf (f. 1972) ❣️ De besegrade: Motståndets estetik 2026 I utställningen presenterar bildkonstnären Hamedine Kane och filmskaparen Valérie Osouf Where the Seams Hold Against the Fixed Narrative (2026), ett stort textilt assemblage i form av ett segel. Verket utgör ett montage av bilder som relaterar till historiska befrielserörelser och samtida kamper. Verket är skapat i samarbete med Cheikha Sigil, Caroline Blache, Sène Cissande, Corinne Blouet och Ange Petit. Läs mer om utställningen på bonnierskonsthall.se / Hamedine Kane (b. 1983) & Valérie Osouf (b. 1972) ❣️ The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026 ” ...it was the German writer’s wish to cover all anti-colonial and liberation struggles in the world. Hamedine Kane and Valerie Osouf’s site-specific textile mural, Where the Seams Hold Against the Fixed Narrative, 2026, lets Weiss’s intentions develop into a montage of fragments lifted from historical and contemporary struggles.” – Art Monthly, Frida Sandström In the exhibition, the visual artist Hamedine Kane and the filmmaker Valérie Osouf present Where the Seams Hold Against the Fixed Narrative (2026). The work takes the shape of a large textile assemblage installed as a boat sail and consists of a myriad of images relating to liberation and emancipation movements. The work is realised with Cheikha Sigil, Caroline Blache, Sène Cissande, Corinne Blouet and Ange Petit. Read more about the exhibition at bonnierskonsthall.se Bilder: Jean-Baptiste Béranger @hamedine.kane7 @valerieosouf

Karin Pettersson: Det gemensamma 💭 📍När? Sön 18 okt kl 16 ”Om du har någon gång varit ihop med en vänsterkille då har han de här tre banden [Motståndets estetik]” – Café Bambino Följ med journalisten, författaren och kulturchefen Karin Pettersson på en guidad visning av De besegrade: Motståndets estetik 2026. Med sin bakgrund i både politik, journalistik och idédebatt erbjuder hon ett perspektiv på utställningens teman som knyter samman historia, samtid och framtid. Karin Pettersson är kulturchef på Aftonbladet och en av Sveriges mest tongivande kulturjournalister. 2025 gav hon ut den uppmärksammade boken Förbannelsen (2025), där hon undersöker hur 1990-talets politiska vägval format dagens Sverige. Tillsammans med Tone Schunnesson driver hon podcasten Café Bambino. Anmäl dig till väntelistan på bonnierskonsthall.se / Karin Pettersson: The common 💭 📍When? Sun 18 October 4 pm Join journalist, author and culture editor Karin Pettersson for a guided tour of The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026. With a background in politics, journalism and public debate, she offers a perspective on the exhibition’s themes that connects history, the present and the future. In Swedish. Sign up for the waiting list at bonnierskonsthall.se Bilder / Images: 1. Karin Pettersson. Foto: Magnus Wennman 2. Café Bambino 3-8. De besegrade: Motståndets estetik 2026. Foto: Jean-Baptiste Béranger @realkarinpettersson @cafebambino4ever @tone4ever

Familjevisning med Figuren 💛 📍När? Lör 10 & 17 okt kl 13 Gratis för barn! Boka biljett på bonnierskonsthall.se Utforska utställningsrummet med Figuren! I en lekfull och deltagarbaserad visning för familjer, tar konstnären och koreografen Hugo Hedberg oss med på en resa genom grupputställningen De Besegrade: Motståndets estetik 2026. Hugo Hedberg är koreograf och konstnär. 🍽️ Passa på att äta lunch i caféet innan visningen, här finns något för hela familjen. Rek. från 5 år. Begränsat antal platser. / Family viewing with Figuren 💛 📍When? Sat 10 & 17 Oct 1 pm Explore the exhibition space with Figuren! In a playful, participatory tour for families, artist and choreographer Hugo Hedberg takes us on a journey through the group exhibition The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026. 🍽️ Why not have lunch at the café before the tour, a special kids’ menu and pancakes are available! In Swedish. Free for children! Rec. from 5 years. Book your ticket at bonnierskonsthall.se Bilder / Images: 1. Figuren. Foto: Theo Elias Lundgren 2-5. De besegrade: Motståndets estetik 2026. Foto: Jean-Baptiste Béranger @hugohedbergo

Konstnärssamtal: Chiara Bugatti och Lina Selander 💭 📍När? Ons 7 okt kl 18 Boka biljett på bonnierskonsthall.se Hur formar tiden vår förståelse för historien? Hör konstnärerna Chiara Bugatti och Lina Selander i samtal om sina nyproducerade verk för utställningen De besegrade: Motståndets estetik 2026. På olika sätt arbetar de båda med frågor om permanens och förgänglighet, och berör hur tiden är med att forma och förändra vår förståelse och perception. Samtalet leds av Bonniers Konsthalls konstnärliga ledare, tillika en av utställningscuratorerna, Joanna Nordin Asp. Passa på ett se utställningen! Entré ingår i priset. Begränsat antal platser. / Artist talk: Chiara Bugatti and Lina Selander 💭 📍When? Wen 7 Oct 6 pm How does time shape our understanding of history? Hear artists Chiara Bugatti and Lina Selander in conversation about their newly produced works for the exhibition The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026. In different ways, they both work with questions of permanence and transience, and touch on how time is shaping and changing our understanding and perception. The conversation is led by Bonniers Konsthall’s artistic director, Joanna Nordin, who is also one of the exhibition curators. In Swedish. Admission to the exhibition is included. Limited admission. Book your ticket at bonnierskonsthall.se Bilder / Images: 1-2. Lina Selander, Binding the Dream, 2026. Foto: Jean-Baptiste Béranger 3. Lina Selander. 4-5. Chiara Bugatti, Poses and Postures, 2026. Foto: Jean-Baptiste Béranger 6. Chiara Bugatti. Foto: Tine Bek @chiara__bugatti #linaselander

Kateryna Lysovenko (f. 1989) ❣️ De besegrade: Motståndets estetik 2026 I målningen Madness of Fascism (2026) undersöker den ukrainska konstnären Kateryna Lysovenko relationen mellan offer och förövare, mellan utsatthet och makt. Utgångspunkten är erfarenheten av krig och insikten om den till synes absoluta asymmetrin mellan den som utsätts för våld och den som utövar det. Målningens motiv föreställer en fascistisk familj placerad framför en fond av mänskliga organ, draperade som ett sceniskt bakgrundstycke. Verket aktualiserar frågor om kropp, ideologi och ansvar. Var går gränsen för vem som bär på makten att förändra en situation? Och kan förövaren förstås som en aktör präglad av medveten riktning, eller som någon vars handlande ytterst formas av likgiltighet? I utställningen presenterar även Lysovenko målningen To be in Vienna, seeing people from other wars (2025). Läs mer om utställningen på bonnierskonsthall.se / Kateryna Lysovenko (f. 1989) ❣️ The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026 In the painting Madness of Fascism (2026), the Ukrainian artist Kateryna Lysovenko examines the relationship between victim and perpetrator, between vulnerability and power. The starting point is the experience of war and the insight into the seemingly absolute asymmetry between those subjected to violence and those who perpetrate it. The painting’s motif depicts a fascist family placed in front of a background of human organs, draped like a scenic backdrop. This image composition raises questions about the body, ideology and responsibility. Where is the line drawn for who has the power to change a situation? And can the perpetrator be understood as an actor characterised by conscious direction, or as someone whose actions are ultimately shaped by indifference? The exhibition also presents Lysovenko’s painting To Be in Vienna, Seeing People from Other Wars (2025) Read more about the exhibition at bonnierskonsthall.se Bilder/Images: 1. Kateryna Lysovenko, Madness of Fascism, 2026 2. Kateryna Lysovenko, To be in Vienna, seeing people from other wars, 2025 @lysovenko_kateryna

Filmvisning: Le Livre d’Image (2018), Jean-Luc Godard 🎞️   📍När? Ons 30 sep kl 18   Ta del av Jean-Luc Godards prisbelönta film Le Livre d’Image (The Image Book) på Bonniers Konsthall, en av de medverkande konstnärerna i utställningen De besegrade: Motståndets estetik 2026.    Essäfilmen bygger på ett montage av filmklipp, målningar och musikstycken i en undersökning av filmkonstens historia och dess oförmåga att erkänna 1900- och 2000-talens grymheter. I arbetet sägs Godard ha inspirerats av Peter Weiss roman Motståndets estetik. Jean-Luc Godard (1930-2022) var en fransk-schweizisk filmregissör, manusförfattare och filmkritiker, och anses vara en av franska nya vågens främsta filmskapare.   Filmvisningen introduceras av Kim West – en av curatorerna till utställningen De besegrade: Motståndets estetik 2026.   Språk: engelska, franska, arabiska, italienska (engelska undertexter). 84 min.   Entré till utställningen ingår i priset. Begränsat antal platser. Läs mer och boka din biljett på bonnierskonsthall.se   /   Film Screening:  Le Livre d’Image (2018), Jean-Luc Godard 🎞️   📍When? Wed 30 sep 6 pm   Join the screening of Jean-Luc Godard’s award-winning film Le Livre d’Image (The Image Book) at Bonniers Konsthall, one of the participating artists in the exhibition The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026.   The essay film is based on a montage of movie clips, paintings and pieces of music in an investigation of the history of cinema and its inability to acknowledge the atrocities of the 20th and 21st centuries. Godard is said to have been inspired by Peter Weiss’s novel The Aesthetics of Resistance in the work. Jean-Luc Godard (1930–2022) was a French-Swiss film director, screenwriter and film critic, and is considered one of the leading filmmakers of the French New Wave.   The film screening will be introduced by Kim West – one of the curators of the exhibition The Defeated: The Aesthetics of Resistance 2026.   Languages: English, French, Arabic, Italian (English subtitles). 84 min.   Admission to the exhibition is included. Limited admission. Book your ticket at bonnierskonsthall.se   📸 Jean-Luc Godard, Le Livre d’Image, 2018. © CasaAzulFilms.

Kontakter