SPEECH, et filmprosjekt av Knut Åsdam vises i seks episoder i offentlig rom fra 23. april

Hva skjer med dem som sliter med språk i en verden som premierer de velartikulerte?

I SPEECH, kapittel to av Knut Åsdams pågående fem-kapittelfilm om Oslo, utforskes dysfunksjonelt språk og hvordan språket endrer seg i forhold til kontekst og sosial sammenheng.

• fra 23. april til 3. juni
• filmen vises som seks episoder over seks uker, ny episode hver fredag
• vises på Oslo S, Schous bøker på Grünerløkka, Tøyen T-banestasjon
  (flere steder kan komme til i løpet av perioden)
• Idé, manus, regi: Knut Åsdam

Den norske billedkunstner og filmskaper Knut Åsdam har som del av osloBIENNALEN utviklet et femårig filmprosjekt fra Oslo som består av fem kapitler med tematikk knyttet til arbeid, språk, liv, seksualitet og kamp.

- Det fem tematikkene fungerer som en grunnidé for hvert kapittel. Hvert kapittel blir til som et resultat av en utforskning gjennom et år og en respons på det tidligere årets arbeide. Jeg vil ikke bestemme meg for hvordan hvert kapittel skal bli før jeg begynner med arbeidsprosessen. Det er en prosess som inkluderer arbeid med manus og dialog med skuespillerne og pågår helt opp til og igjennom opptak, forteller Åsdam.

Denne arbeidsprosessen skal, over fem år, skape en film som Åsdam ikke visste han kunne lage på forhånd og det skal påvirke og forandre Åsdams utvikling som filmskaper og kunstner.

Det første kapitlet, WORK, ble filmet og vist på skjermer i offentlig rom i 2019.

Andre kapittel, SPEECH, ble filmet høst og vinter 2020 og vinteren 2021, og skal vises fra 23. april på ulike skjermer i Oslo, blant annet på Oslo S i samarbeid med Rom for kunst, på Tøyen T-banestasjon, og i samarbeid med Schous bøker på Grünerløkka. Flere steder kan komme til i løpet av perioden.

Hvordan lager man en annerledes oslofilm?

Uttrykket «oslofilm» brukes gjerne om litt typiske filmer som har lange scener fra offentlige rom i Oslo, der kjente landemerker i byen spiller en sentral rolle. Slik blir det ikke med Åsdams film. Filmen tar utgangspunkt i en mengde forskjellige situasjoner, karakterer og lokasjoner.

- Utgangspunktet er byen som råmateriale. Jeg finner det råmateriale som passer til de tematikkene som jeg er interessert i å utdype. Jeg gjør mye dokumentarisk undersøkelse og filmer på steder som har med seg en sammenheng og hører til noe, for eksempel en spesiell tid, økonomi, eller samfunnslag. I år har jeg riktignok ikke kunnet gjøre det fullt ut på grunn av pandemien.

Som helhet, er det femårige prosjektet et akutt blikk på vår samtid. Gjennom fortellinger om krise eller avvik i ulike omgivelser i byen utforsker Åsdam forholdet mellom sted og handlingsrom og hvordan ulike områder i samfunnet er strukturert. Krisene kan være av sosial eller personlig art og historiene fortelles fra underrepresenterte perspektiver i samfunnet.

Hvert kapittel produseres med jevne mellomrom over fem år og vil til slutt bestå av en langfilm i fem kapitler og en flerkapittelinstallasjon. Oslobiennalen er produsent av første og andre kapittel.

Arbeid, Oslo, kapittel 1, 24. min (2019)
Vist på Løren og Tøyen T-banestasjon, samt på Grønland Basar, i tidsrommet uke 42—48, 2019 som en del av osloBIENNALEN.

I WORK skildres et industrielt arbeiderklasseliv, med fokus på sosiale arbeidsforhold, personlige ønsker om overskridelse og forandring, og den store økonomiske aksen som styrer byens hverdagsliv.

- Oslo prøver å vise seg selv som en ny by, en vellykket by i forandring mot nye ting som bygninger, nye teknologier, nye arbeidsgrupper, men i bunnen av dette ligger det vanlig, tradisjonelt arbeid. Varer må inn til byen, de må flyttes og settes et sted. Folk må vaske. Og så videre. Det fysiske arbeider, som er det vi tidligere definerte som arbeid, det er jo i like stor grad tilstede nå. Noen verktøy og arbeidsmåter har forandret seg, men likevel er fysisk arbeid en stor del av byen.

Dette er et materielt bakteppe for Åsdams kapittel, WORK. Hovedpersonen i filmen jobber som kranfører på et stort depot, men beveger seg gjennom byen i ulike lag og ser muligheten hun har et sted opp mot et annet.

Skuespillerne er Birgitte Larsen, Khalid Mahamoud, Håkon Mathias Vassvik, Eva Johansson og Kyrre Hellum.

Språk, Oslo, kapittel 2, 30 min (2021)

Vises på Oslo S, Schous Bøker på Grünerløkka, samt på Tøyen T-banestasjon. Flere steder kan komme til i løpet av perioden. Filmen vises i seks avsnitt på rundt 4-5 minutter hver over en periode på seks uker

Fra 23. april til 3. juni. Nytt avsnitt hver fredag.

SPEECH handler om språk og avvik og skildrer blant annet en terapisituasjon ved en språkklinikk.

Hovedpersonen er språkpatolog og filmen følger henne på jobb og i hverdagslivet og synliggjør ulike måter å bruke språk på.

- Idéen er at vi er i en verden som i stor grad premierer folk som er velartikulerte, flinke med språk, flinke til å artikulere seg og sine behov og begjær. Og da blir fallhøyden stor for folk som ikke er så flinke i språk. Jeg er veldig interessert i språkpatologi, der språket blir sett på som noe som ikke fungerer. Det kan være mangelfullt. Det kan være på grunn av sykdom som slag, som afasi, og hvor språket blir meningsløst og det blir vanskelig å gjøre seg forstått. Jeg tar dette som et utgangspunkt for dialoger som går inn og ut av funksjon og fiksjon. Karakterene i filmen kommuniserer gjennom til dels dysfunksjonelt språk men forandring i kontekst og sosial sammenheng betyr nesten mer.

Skuespillerne er Birgitte Larsen, Kjersti Dalseide, Manish Sharma og Håkon Mathias Vassvik.

Om Oslo: WORK, SPEECH, LIVING, SEXUALITY, STRUGGLE

Knut Åsdams femårige filmprosjekt bruker byen, i dette tilfellet Oslo, som råmateriale for å lage et verk over tid og hvor tiden i seg selv er meningsfull. Han bruker elementer fra byens mange motstridende fortellinger for å berike sin tematikk om sosiale, politiske, økonomiske og psykologiske forutsetninger og vilkår i vår samtid. Filmen inngår i et større prosjekt om dagens Europa som startet med filmen Blissed (2005), og som har fortsatt med filmene Finally (2006), Oblique (2008), Abyss (2010), Tripoli (2010), Egress (2013), og Murmansk Kirkenes (2018).

Om Knut Åsdam

Knut Åsdam (f. 1968, Norge) er kunstner, filmskaper og skribent. Åsdam har blant annet studert ved Whitney Museum Independent Study Program (NYC 94-95), Jan van Eyck Akademie (Maastricht, 92-94), og Goldsmiths College (London, 89-92). Gjennom film, video og installasjon viser Åsdams verk det moderne samfunnet, dets psykologiske og materielle effekter og hverdagens slit og strev, og hvordan individer tilpasser sin identitet og sine ønsker i reaksjon til samfunnets regler og organisering. Det særegne ved Åsdams filmer skapes ved at han henleder oppmerksomheten på rom, historie og sted. Dette kombineres med en akutt følelse av subjektivitet og språk og en blanding av dokumentariske og fiktive narrative elementer som driver fram handlingen.

Om Rom for kunst

Rom for kunst er Bane NOR Eiendom sin satsing på temporær kunst på Oslo S. Målet er å skape positive kunstopplevelser for folk på stasjonen. Kulturbyrået Mesén er kurator og produsent for Rom for kunst.

Om Schous Bøker / SKAU

SKAU består av en uavhenging bokhandel, et forlag og et kopibinderi. SKAUs hovedfokus ligger i krysningsfeltet mellom kunst og politikk. De ønsker velkommen initiativer og prosjekter som fremmer ny teori og poesi, kunstneriske intervensjoner og aktivistiske praksiser.

Om Oslobiennalen