Gå direkt till innehåll

Senaste nyheterna

  • Turnerar med Dansnät Sverige hösten 2026

    Kaxig fläkt av gqom från Durban till Sverige

    Koreograf Mari Raudsepps föreställning "Groove" hyllar danstilen gqoms råa energi och särprägel. Gqom är en kompromisslös dansstil från Durbans klubbliv, där vanligtvis är män dominerar scenen, men här sätts killarna på avbytarbänken då fyra brudar med attityd kliver fram och gör anspråk på stilen. Turnerar till Piteå, Örebro, Uppsala, Säter, Västerås och Oslo.

  • Urpremiär och turné med "Driv Hunger" - ett nytt verk av Hagar Malin Hellkvist Sellén

    Hagar Malin Hellkvist Sellén är aktuell med en ny föreställning. Verket "Driv Hunger" har urpremiär 13 november på Norrlandsoperan i Umeå, med efterföljande turné genom Dansnät Sverige. Med "Driv Hunger" skapar Hellkvist Sellén en rörelsepoetisk motståndshandling till samtidens krav i en tid där alltmer mäts, effektiviseras och distanseras.

  • Flamencons mästare Israel Galván på Sverigeturné

    Den världsberömda flamencoavantgardisten Israel Galván besöker Sverige med sin ikoniska föreställning "La Edad de Oro"– ett verk som blivit en hörnsten i hans repertoar och satt avtryck världen över. Föreställningen spelas i Malmö, Falun, Knivsta, Luleå och Stockholm

  • Nyhetsbrev #5 Glödhet höst med klassiska verk och urpremiärer

    Hösten är här och Art of Spectras turné går mot sitt slut efter 18 spelorter. Samtidigt väntar fler turnéupplevelser, som den spanska flamencostjärnan Israel Galván och hans "La Edad de Oro". Dessutom är det premiär på vår samproduktion "Driv Hunger" av Hagar Malin Hellkvist Sellén och Mari Raudsepps "Groove" är tillbaka på turné, även till Norge!

  • Ett dansande minnesarkiv – koreografen Helena Franzén sammanfattar tre decennier av danskonst

    Med verket "Here- Us- Now second" öppnar Helena Franzén dörren till sitt koreografiska minnesarkiv – ett verk som sammanfattar över 30 års konstnärligt arbete. Nu turnerar Dansnät Sverige Helena Franzén, en av Sveriges mest tongivande koreografer inom samtida dans, som sedan 1990-talet har utvecklat ett unikt och precist rörelsespråk. Spelas i Gävle, Uddevalla, Örebro. Linköping och Jönköping.

  • Filmisk koreografi i gränslandet mellan ljus och skugga till 16 orter

    Art of Spectra har gjort sig känt för sin filmiska estetik och intensiva koreografi där dans, musik och visuella element smälter samman till nya sätt att uppleva samtidens mörker och mänsklighet. Nu turnerar verket "Skuggor" till Piteå (världspremiär), Älvsbyn, Arvidsjaur, Jokkmokk, Kalix, Övertorneå, Pajala, Kiruna, Gällivare, Luleå, Falkenberg, Göteborg, Vara, Säter, Jönköping och Gävle.

  • Nyhetsbrev #4 Ännu klämtar sommaren

    Sommaren dröjer sig kvar men hösten närmar sig och vi ser fram emot en ny säsong av scenkonst. Först ut är Maldonne av Leïla Ka, följt av vår samproduktion Skuggor med Art of Spectra och Helena Franzéns Here- Us- Now- second. Urvalsarbetet inför kommande program är i gång – vi ser fram emot höstens möten.

Sociala medier

The time has finally arrived for the premiere of "Driv Hunger"—a work by Hagar Malin Hellkvist Sellèn that serves as an act of resistance through movement poetry against the demands of the contemporary era, a time in which ever more aspects of life are measured, streamlined, and distanced. Credits Choreography: @hagarmalinhellkvistsellen Dancers: Elin Hallqvist & Pernille Holden Lighting design: Erik Westerlund Costume design: Hagar Malin Hellkvist Sellén Sewing: Rebecka Nygren Composer: Anna Levander Producer: Anne Koutonen, Nadja Nilsson Production: Västerbottens koreografiska / Hagar Malin Hellkvist Sellén Photo: Sofia Runarsdotter Co-production: Norrlandsoperan & Dansnät Sverige Produced with support from: The Swedish Arts Council in collaboration with Hemvisten Duration: approx. 70 min Touring with Dansnät Sverige in autumn 2026 and spring 2027

Israel Galván – and the return of a masterpiece Two decades after its premiere, flamenco’s leading avant-gardist Israel Galván returns with his iconic performance "La Edad de Oro" – a work that has become a cornerstone of his repertoire and left its mark across the globe. Credits Choreography and dance: Israel Galván Cante: María Marín Guitar: Francisco Fernández Sound: Pedro León / Félix Vázquez Lights: Benito Jiménez / Valentin Donaire Management: Rosario Gallardo Production: IGalván Company in collaboration with INAEM Duration: 1h & 40min Photo: Isabelle Louvier Touring with Dansnät Sverige in collaboration with Embassy of Spain in autumn 2026. @israelgalvancompany @embajada_espana_en_suecia @kulturenshus @kulturutveckling.regionuppsala

A dancing archive of memory on tour – Helena Franzén summarizes three decades of dance art. With Here-Us-Now second, Helena Franzén opens the door to her choreographic archive of memory—a work that encapsulates over 30 years of artistic practice. Franzén, one of Sweden’s most influential choreographers in contemporary dance, has since the 1990s developed a unique and precise movement language marked by exceptional intensity and presence. In this retrospective performance, works from the mid-90s to the present are reimagined in a new staging featuring Franzén herself, her original ensemble, and a new generation of dancers. Together, they embody a living dance archive where movements are not merely reproduced, but remembered, translated, and reinterpreted. 17 September - Centralteatern, Gävle 22 September - Regionteater väst, Uddevalla 24 September - Hjalmar Bergmanteatern, Örebro 26 September - Saga, Linköping 28 September - Jönköpings teater Credits Choreography: Helena Franzén Dance: Katarina Eriksson, Helena Franzén, Anette Jellne, Åsa Lundvik Gustafson and Elizaveta Penkova Music: Jukka Rintamäki Lighting: Magnus Petterson / Håkan Jelk Photography: Håkan Jelk Portrait Photography: Carl Johan Folkesson Duration: 60 minutes World Premiere at the Dance Museum, Stockholm, February 6, 2020 At the 2020 premiere, the dancers were: Katarina Eriksson, Helena Franzén, Annika Hyvärinen, Åsa Lundvik Gustafson, Elizaveta Penkova, and Moa Westerlund Music: Jukka Rintamäki Lighting: Magnus Petterson Supported by the Swedish Arts Council and the City of Stockholm Touring with Dansnät Sverige in autumn 2026.

We proudly present Art of Spectra and the performance "Skuggor" on tour! With its distinctive style—raw, poetic, and visually driven— the audience is invited into a place where every individual carries their shadow as an outward proof of an inner state. Tour dates 4 Sep -Dans i Nord, Studio Acusticum, Piteå 7 Sep - Dans i Nord, Forum, Älvsbyn 9 Sep - Dans i Nord, Medborgarhuset, Arvidsjaur 16 Sep - Dans i Nord, Folkets hus, Jokkmokk 22 Sep - Dans i Nord, Folkets hus, Kalix 29 Sep - Dans i Nord, Folkets hus, Övertorneå 1 Oct - Dans i Nord, Folkets hus, Pajala 7 Oct - Dans i Nord, Aurora kultur och kongress, Kiruna 9 Oct - Dans i Nord, Folkets hus, Gällivare 12 Oct - Dans i Nord, Kulturens hus, Luleå 15 Oct - Rum för Dans, Falkhallen, Falkenberg 20 Oct - Stora teatern, Göteborg 22 Oct - Vara konserthus 25 Oct - Folkets hus, Säter 27 Oct - Spira kulturhus, Jönköping 29 Oct - Centralteatern, Gävle Credits Choreography, Concept, Direction: Peter Svenzon Composer: Peter Svenzon Text: Falk Richter, among others Lighting Design: Peter Svenzon, Dennis Åhman Visuals: Barbacka Sthlm, Simon Carlgren, Peter Svenzon Stage Design: Barbacka Sthlm Costume Design: Barbacka Sthlm Dancers: Ulriqa Fernqvist, Natalia Vagena, Harlan Rust, Ferghas Clavey, Leonard Vo Tan "Skuggor" is coproduced by Dans i Nord and Dansnät Sverige

Now on tour! The French choreographer Leïla Ka is one of the most acclaimed voices in French contemporary dance. In the performance Maldonne, Leïla Ka creates a physical and visual reckoning with gendered expectations. With five dancers and forty second-hand dresses, movements drawn from domestic and everyday choreography are transformed into a bodily protest against the impossible demands placed on the female role. 2 September - Norrlandsoperan, Umeå 4 September - Västerås konserthus 8 September - Vara konserthus 11 September - Dans i Nord, Kulturens hus, Luleå Credits Choreographer: Leïla Ka Performers: Inès Lopez, Juliette Ghebache, Justine Agator, Mariana Faria, Myrto Georgiadi Choreographer assistant: Jane Fournier Dumet Light designer: Laurent Fallot Costume: Leïla Ka Lighting manager: Laurent Fallot Sound designer: Rodrig Desa

Land Before Time is an artist-driven duo of Joanna Holewa Chrona and Yared Tilahun Cederlund. With roots in street dance, their collaboration has evolved into a fluid and unique dance practice, deeply inspired by the rhythm and movement of water. "Waterkind" explores the invisible yet powerful connection between two bodies without actual physical contact. The work is an artistic inventory of the invisible ties that bind us together – both engaging and seductive in its expressiveness and presence. TOUR SCHEDULE: 22 April - Bergslagstorget, Finspång 23 April - Stora torget, Linköping 25 April - Konsthallstorget, Malmö 26 April - Rum för Dans / Hallands Konstmuseum, Halmstad 29 April - Lillsjöplan, Jönköping 1 May - Hasselbacken, Uddevalla 6 May - Hammarhallen, Vännäs (school performance) 7 May - Sara kulturhus, Skellefteå 8 May - Väven, Umeå 10 May - Älvdalens tingshus 11 May - Orsa kulturhus Credits Choreography: Joanna Holewa Chrona, Yared Tilahun Cederlund Dancers: Joanna Holewa Chrona, Yared Tilahun Cederlund Music: Yared Tilahun Cederlund Vocals: Ntsika Fana Ngxanga Producers: Land Before Time Distribution: Nordberg Movement Duration: 26 minutes Foto: Alam Ali Waterkind was selected by Aerowaves as part of their Twenty25 artists line-up and was presented at the Spring Forward Festival on 24–26 April 2025 in Gorizia and Nova Gorica (IT/SI). On tour with Dansnät Sverige spring 2026

The French dance collective Paradox-Sal celebrates twelve years of sisterhood with WOMAN – a choreographic declaration of love for the women they have been, are and will become. House and hip hop fuse together into a pulsating universe in which every step tells of the group’s shared identity. Bodies that remember, move on and make a statement. The collective was founded by the legendary Ousmane “Babson” Sy, with a vision of bringing together female dancers from various styles and backgrounds, with house as their shared heartbeat. Today, Paradox-Sal is more than a dance collective – they are a feminist force in motion. Since Ousmane’s death in 2020, the group has continued to grow, and WOMAN marks a new chapter: from concept to movement, from memory to future – on their own terms. Tour schedule: 18 April - Centrum för Kultur & Idrott, Knivsta 21 April - Gävle Teater c/o Folkteatern, Gävle 23 April - Stora Teatern, Göteborg 26 April - Dans i Nord/Studio Acusticum, Piteå 29 April - Dans i Nord/Kulturens Hus, Luleå 2 May - Dansens Hus, Stockholm 4 May - Huskvarna Teater 6 May - Hjalmar Bergmanteatern, Örebro 9 May - Norrlandsoperan, Umeå Credits Choreography: Paradox-Sal Artists: Allauné Blegbo, Selasi Dogbatse, Lucia De Oliveira Moreira, Valentina Dragotta, Odile Lacides, Dominique Elenga/Stéphanie Paruta, Marina Odzho/Cintia Golitin, Randi Freitas Light: Xavier Lescat Sounds and arrangements: Adrien Kanter Flute composition: Esiname Dogbatse Photo: Bokeh Production, SjoerdDerine Duration: 34min Coproduction: Paradox-Sal Mouvement, La Place centre culturel Hip Hop, Centre chorégraphique national de Créteil – EMKA Projet, Espace 1789 Saint-Ouen Touring with Dansnät Sverige with support by Institut Français Suède

Six yeras after it's premiere, "Black" is finally on tour in Sweden! "Black" by Oulouy is a choreographic confrontation with the violence and struggle that characterise black lives in today’s society. Through references to Black Lives Matter and the murder of George Floyd, Oulouy questions where the black body fits in in the Western world. Oulouy is a choreographer and dancer, born in Ivory Coast and now based in Spain. His work navigates the borderland between activism and performing arts, focusing on the black body in a political context. TOUR: 9 April - Dalateatern, Falun 12 April - Folkets Hus, Säter 14 April - Dansstationen Palladium, Malmö 16 April - Rum för Dans / Kulturhuset Nolltrefem, Halmstad 18 April - Centrum för Idrott & Kultur, Knivsta 21 April - Gävle Teater c/o Folkteatern 23 April - Stora Teatern, Göteborg 25 April - Saga, Linköping 29 April - Dans i Nord/Kulturens Hus, Luleå 2 May - Dansens hus, Stockholm Credits: Choreography, performance: Oulouy Production, distribution: Africa Moment Photo: BravaStudio, Espai Jove Boca Nord, Cadiz en Danza Duration: 40min Tours with Dansnät Sverige spring 2026

Soon on tour! Iker Karrera invites us into a claustrophobic and enigmatic universe, in which light never quite reveals the complete picture. "The Room Where it Happens" is a work that depicts our modernday fear of emptiness and the insatiable need to fill every moment with activity. Fill your moment with this amazing performance at: 10 March - Västerås Konserthus 12 March - Vara Konserthus 15 March - Dans i Nord/Studio Acusticum, Piteå 17 March - Dans i Nord/Kulturens Hus, Luleå Credits Direction and choreography: Iker Karrera Performers: Katalin Arana, Marc López, Raymond Naval, Serena Pomer, Teresa Royo Assistant choreographer: Carla Diego Playwright: Verónica Ronda Original music: Alex Aller Saxophone: Jose Venditti Accordion: Alex Larraga Voice: Raymond Naval Lighting design: Rodrigo Ortega Costume design: Laura Cortés Photography: Jacobo Medrano, Carlos Ojeda Video: Manuel Fernández Production: Isabella Lima Duration: 55min Distribution: Raquel Anaya With the support of Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque and Danza180 Tours with Dansnät Sverige, spring 2026

Kontakter