Gå direkt till innehåll

Senaste nyheterna

  • Årets hedersporträtt är Sarah Sjöström

    Hedersporträttet för 2025 visar simmaren Sarah Sjöström. Porträttet är utfört av fotograf Magnus Ragnvid. Hedersporträttet blir en del av Statens porträttsamling och avtäcks på Gripsholms slott den 23 november.

  • Carl Malmström är årets Unga konsthantverkare

    2025 års Unga konsthantverkare är metallsmeden Carl Malmström. Stipendiet är på 125 000 kronor och delas ut av Bengt Julins Fond som ingår i Nationalmusei Vänner vid en ceremoni på Nationalmuseum den 1 oktober.

  • Torsdagskvällar på Nationalmuseum utvecklas under hösten

    Sedan februari har Nationalmuseum haft fri entré och ett spännande program med bar, musik, pop up-visningar och workshops på torsdagskvällar. Under hösten utvecklas konceptet ytterligare genom ett samarbete med Third Culture Kids som curerar innehållet för två kvällar på temat kroppen som vårt första hem.

  • Utställningar sommaren 2025

    I sommar går det att se flera utställningar som är gjorda av Nationalmuseum såsom Hanna Hirsch Pauli, The Left Shore, Ernst Billgren, Hans Hammarskiöld och Livet designat. Med anledning av firandet av Porslinsriket 200 år visas Dukat till fest! på Gustavsbergs Porslinsmuseum och Stig Lindberg på Läckö Slott.

Sociala medier

200 gr inner calmness, anyone? With his packaging, Danish graphic designer Mads Hagström addresses commercialism’s careless attitude toward climate change and environmental destruction. The simplest solution would be if complex problems could be solved with a new, marketable product – like “time for each other”, “clean air”, and “holistic thinking”. But reality looks very different. The project is a clear critique of the consumer society, where we in the Western world would prefer to consume our way out of the crisis – when in fact we should be doing the exact opposite. NMK 6 -19/2009. Mads Hagstrøm. FLOWmarket. 2004 #design #art #environment #society

NM Studio är Nationalmuseums workshopserie för dig mellan 17 och 29 år som är nyfiken på konst. Här får du möjlighet att under lekfulla former utforska material och tekniker med koppling till aktuella utställningar under ledning av professionella konstnärer. Vi arbetar i en skön och kravlös miljö i Nationalmuseums vackra ateljéer. Det är gratis att delta men föranmälan krävs (se Nationalmuseums kalender). Först ut i vårens workshopserie är konstnären Emma Dominguez som gästar NM Studio redan den 22 januari. Inför detta har vi ställt tre snabba frågor till Emma. Vad har du för förväntningar inför workshopen, Emma? – Vi kommer att skapa ett porträtt med collage som teknik. Jag hoppas att vi kan hitta nya lager, konstraster och oväntade ingångar till att berätta vår egna historia. Man behöver inte ha någon förkunskap, det räcker med att vara nyfiken och våga testa sig fram. Vad du hoppas kunna bidra med utifrån din roll som konstnär? – Att arbeta med konst är för mig ett av många sätt att göra sin röst hörd på och bidra med nya sätt att se på världen. Jag hoppas kunna dela med mig av mina erfarenheter och förhoppningsvis inspirera deltagarna att hitta sin egen röst under workshopen. Har du något favoritkonstverk i Nationalmuseums samlingar? – Har inte en specifik favorit men tycker att frågan som utställningen Porträtt! ställer är superintressant: vilka personer finns ännu inte avporträtterade i samlingen men som kanske borde finnas där? Jag hoppas att vi kan fördjupa oss i det under workshopen!

År 2005 kunde man plötsligt köpa en kopp kaffe på McDonald’s – serverad i en pappersmugg prydd med ikoniska mönster som Berså, skapad av Stig Lindberg utifrån en förlaga av Krister Karlmark, och Adam, skapat av Stig Lindberg. Samarbetet mellan McDonald’s och porslinstillverkaren Gustavsberg lanserades i samband med introduktionen av bättre kaffe och sammanfattades i den fyndiga sloganen: ”Den dagen McDonald’s serverar bra kaffe gör Gustavsberg pappersmuggar.” Idén att använda de klassiska dekorerna på engångsmuggar kom från två formgivare vid Beckmans Designhögskola – Miranda Solvang och Anna Mörner Sporrong. De arbetade med ett projekt som fick namnet ”Det moderna kafferepet”, där kontrasten mellan snabbmatskulturens nutid och Karlmark och Lindbergs tidlösa porslinsmönster blev ett spännande koncept. #design #McDonalds #fikadags #kaffe #StigLindberg #berso #museum #KristerKarlmark

Här på Nationalmuseum, Sveriges konst- och designmuseum, så möts måleri, skulptur, teckningar och grafik från 1500-talet till sekelskiftet 1900 samt konsthantverk och design som sträcker sig fram till idag, i salar fyllda av ljus, historia och nya perspektiv. Beskåda inte bara de stora mästarna på nära håll, utan även mindre kända namn som kan fånga din blick. Vi bjuder in dig att komma och uppleva museet på plats – att vandra genom utställningarna, stanna upp inför detaljerna och låta konsten få ta sin tid. Och för dig som inte kan besöka oss på plats just nu: följ oss här på Instagram och på Youtube för att ta del av bilder och filmer från museet och samlingarna, presenterade av våra kunniga intendenter, konservatorer och andra medarbetare som arbetar nära konsten varje dag. Välkommen till Nationalmuseum – på plats eller digitalt. ENGLISH Here at Nationalmuseum, Sweden’s museum of art and design, painting, sculpture, drawings and prints from the 16th century to the turn of the 20th century meet arts and crafts and design that extend into the present day, all housed in galleries filled with light, history and new perspectives. Experience not only the great masters up close, but also lesser-known names that may capture your attention. We invite you to visit the museum in person – to wander through the exhibitions, pause for the details, and allow the art to take its time. And for those who are unable to visit us right now: follow us here on Instagram and on YouTube to explore images and films from the museum and its collections, presented by our knowledgeable curators, conservators and other members of staff who work closely with the art every day. Welcome to Nationalmuseum – onsite or online.

Fonden i Ester Ellqvists självporträtt är ett hopplöst grått, kargt och fuktigt vinterlandskap. Hennes vitgrå kläder går i ett med omgivningen. Ellqvists forskande blick och hennes blonda hår är det enda som bryter mot tristessen. Självporträttet är signerat på Björkudden, som ligger vid sjön Bunn, i närheten av Gränna. Härifrån var det inte långt till Ester Ellqvists make konstnären John Bauers hemort Jönköping. Ester trivdes dock inte lika bra som John här i trakten. Porträttet tillkom 1910, då makarna Bauer stannade på Björkudden över vintern. Just nu visas Ester Ellqvists självporträtt i Nationalmuseums utställning PORTRÄTT! ENGLISH The background of Ester Ellqvist’s self-portrait is a hopelessly grey, bleak, and damp winter landscape. Her white-grey clothing blends into the surroundings. Ellqvist’s searching gaze and her blonde hair are the only elements that break the monotony. The self-portrait is signed at Björkudden, located by Lake Bunn near Gränna. From here it was not far to the hometown of Ester Ellqvist’s husband, the artist John Bauer, in Jönköping. Ester, however, did not thrive in this area as much as John did. The portrait was created in 1910, when the Bauers spent the winter at Björkudden. Ester Ellqvist’s self-portrait is currently on display in Nationalmuseum’s exhibition PORTRAITS! Images: 1-6: NMGrh 3279 Ester Ellqvist, married Bauer (1880-1918), Self-Portrait, 1910. Oil on canvas, 35,5 x 35 cm. 7-8: Portraits of Ester Ellqvist by her brother Oscar Ellqvist (1867–1937) from Jönköpings läns museum. Public domain. 9: Portrait of Ester Ellqvist and her husband John Bauer in Italy by unknown. From Jönköpings läns museum. Public domain. 10: Portrait of Ester Ellqvist and her husband John Bauer by Ove Ekelund. 1915. From Jönköpings läns museum. Public domain. #ArtHistory #PortraitArt #SelfPortrait #OilPainting #FineArt #WomenArtists #FemaleArtists #WomenInArt #ArtoftheDay #Nationalmuseum #MuseumCollection #ArtExhibition #SwedishArt #NordicArt

11 januari är sista chansen att se utställningen Hanna Hirsch Pauli – Konsten att vara fri. Porträttet av Venny Soldan blev antaget till Salongen i Paris 1887, där det fick en fördelaktig placering. En stor framgång för den endast 23-åriga Hanna Hirsch. Men de svenska kritikerna hade svårt att sätta ord på den okonventionella och ovanligt realistiska framställningen av en kvinna i arbete. Här fanns ingen idealisering eller feminin grace. Vissa jämförde ateljén med en fängelsecell, andra undrade vad den avbildade kvinnan egentligen höll på med: ”Lagar hon mattor eller vad är det hon har för sig?” Efter att porträttet hade utsatts för flera månaders hård kritik, både i Sverige och Finland, gav Venny Soldan utlopp för sin ilska och osäkerhet i ett brev till Hanna Hirsch: ”Det behövs kolossalt mycket självförtroende för att ej bli alldeles förkrossad under tyngden av anklagelserna; porträttet ser du, det olyckliga porträttet; och så är det jag sen som uppbär det alltsammans, då det egentligen väl är du som borde få ansvara för det du målat, en så svinaktig historia.” #arthistory #paris #museumlife #SalondeParis, #culturalheritage #hannapauli #vennysoldan #nordicart #svenskkonst #kulturarv #konsthistoria #artoftheday

När året går mot sitt slut vill vi rikta ett varmt tack till alla er som har delat det med oss. För möten i konst och design. För nyfikenheten, samtalen och ögonblicken av stillhet och förundran. För alla möten – med er. Nu ser vi fram emot ett nytt år fyllt av fler berättelser att upptäcka, nya perspektiv att utforska och upplevelser att dela – sådana som stannar kvar långt efteråt. ✨ Gott nytt år önskar Nationalmuseum! ✨ ENGLISH As the year gently draws to a close, we extend our heartfelt thanks to everyone who has shared it with us. For our encounters in art and design. For the curiosity, conversations, and the moments of stillness and wonder. For every meeting — with you. We now turn toward a new year, filled with stories yet to be discovered, perspectives waiting to unfold, and experiences to be shared — moments that will linger long after they have passed. ✨ Wishing you a joyous and inspiring New Year, from all of us at Nationalmuseum. ✨ #GottNyttÅr #Nyår #HappyNewYear #NewYearVibes #Sverige #Kultur #NewBeginnings #Celebrate #Nyårskänsla #Sweden #Museum #Artoftheday

Det märkliga i denna bild är att den okände fotografen inte låtit tyget täcka hela bakgrunden, gården och byggnaderna är fortfarande synliga. Vid framställningen av tidiga fotografier krävdes mycket ljus. Därför sitter den avbildade familjen Salomon ute på gården till det som var krigsrådets hus (idag ligger varuhuset NK på samma plats). Personer som porträtterades med dagerrotypi placerades ofta framför ett skynke för att dölja omgivningen och få en enhetlig bakgrund. Omkring 1848-49 lät sig krigsrådet Carl Jakob Salomon dagerrotyperas tillsammans med sina döttrar Charlotta och Jacquette, sonen Ernst samt svärsonen Tönnes Wrangel af Sauss. Dagerrotypi, den första praktiska fotoprocessen, uppfanns av Louis Daguerre som 1839 överlät den nya fotografiska tekniken till franska staten och kort därefter introducerades den i Sverige. Dagerrotyper var dyrbara eftersom varje sådan är ett unikt exemplar, utfört på en silverplåt. Just nu visas dagerrotypen med familjen Salomon i utställningen PORTRÄTT! på Nationalmuseum. NMGrh 4796. Okänd konstnär, Krigsrådet Carl Jakob Salomon med familj, omkr. 1848-49. Dagerrotyp, 15 x 12,5 cm. #Nationalmuseumswe #PhotographyHistory #EarlyPhotography #Daguerreotype #PortraitPhotography #MuseumCollection #ArtHistory #VisualHistory #CulturalHeritage #HistoricPhotography #SwedishHistory #StockholmHistory #SvenskHistoria #Museer #Porträtt

I dag är det julafton och vår adventskalender där vi har utforskat ljuset i konsten har kommit till sitt slut. I denna tjugofjärde och sista lucka berättar överintendent Patrick Amsellem om ett visst barns första möte med ett särskilt ljus: "Årets längsta natt har passerat och vi går mot ljusare tider. Julen firas till minnet av ett barns födelse. Ett nytt liv och hoppet om en ljus framtid. Konstnären Hanna Hirsch Pauli skildrar ett barn som för första gången upptäcker lågan från ett levande ljus. Det är hennes son Göran. Och det som att världen tänds just där, i detta ögonblick. Det är ett motiv från vardagen, men det är också ett slags mirakel. Det första mötet med ett levande ljus. Att upptäcka världen med öppna sinnen. Utställningen om Hanna Hirsch Pauli fortsätter här på Nationalmuseum ytterligare ett par veckor in på det nya året. Varmt välkommen hit!" ENGLISH Today is Christmas Eve, and this Advent calendar, in which we have explored the theme of light in art, has come to an end. In this twenty-fourth and final window, Director General Patrick Amsellem tells us about a painting of a certain child’s first encounter with a particular kind of light. "The longest night of the year has now passed, and we are moving toward brighter times. Christmas is celebrated in remembrance of the birth of a child—a new life and the hope of a bright future. The artist Hanna Hirsch Pauli depicts a child discovering the flame of a living candle for the first time. It is her son, Göran. And it is as if the world lights up right there, in that very moment. It is a scene from everyday life, and yet it is also a kind of miracle: the first encounter with a living flame, discovering the world with open senses. The exhibition on Hanna Hirsch Pauli continues here at the Nationalmuseum for a few more weeks into the new year. I would like to extend a warm welcome to you all." #julkalender #adventskalender #jul #godjul #nationalmuseumswe #Julafton #kultur #konst #HannaPauli #Sweden #advent2025 #sverige #artoftheday #nordicart #museum

Tjugotredje luckan i vår adventskalender. Det är en lång och betydelsefull berättelse som har fått plats på denna lilla träbit. Från ljusstrålen högt där ovan, där barnet föds och änglarna sjunger, ner till mörkret i Herodes onda avsikter – allting ryms i denna 1600-tals ikon. Som så ofta är i ikonmåleriet, så utspelar sig tretton händelser ur julberättelsen samtidigt. NMI 289 - Kristi födelse. 1600-talet The twenty-third window in our Advent calendar. A long and meaningful story unfolds on this small piece of wood. From the beam of light high above, where the child is born and angels sing, down to the darkness of Herod’s evil intentions—everything is contained within this seventeenth-century icon. As is so often the case in icon painting, thirteen events from the Christmas story take place simultaneously. NMI 289 – The Nativity of Christ. 17th century. #adventsljus #adventskalender #icons #Kristifödelse #Julberättelse #Jul #orthodox #Christianity #Christ #artoftheday #Art #arthistory

Tjugoandra luckan i vår adventskalender. Ett ensamt ljus lyser upp Kristus på korset. Där ljuset inte faller växer skuggan allt tätare. En ensam säng, en tom säng. En tanke om att möta döden ensam, om alla de som inte har någon nära sig i midvintermörkret. Är det att vi ska minnas att värna våra nära när vi har dem, att värna ljuset, hoppet, som Stefan Johansson vill förmedla i sin akvarell? Att påminna oss om att bakom varje ljusglimt döljer sig en skugga som väntar på att till slut få hinna ikapp. NMB 1445 - Stefan Johansson. Sängljuset. 1940. ENGLISH The twenty-second window in our Advent calendar. A solitary light illuminates Christ on the cross. Where the light does not fall, the shadow grows ever stronger. A lone bed, an empty bed. A thought of facing death alone, of all those who have no one close to them in the deep midwinter darkness. Is it a reminder to cherish those near to us while we still have them, to safeguard the light and hope, that Stefan Johansson seeks to convey in his watercolor? A reminder that behind every glimmer of light there lies a shadow, waiting to one day finally catch up. NMB 1445 – Stefan Johansson. The Bedside Candle. 1940. #julkalender #adventskalender #jul #museum #nationalmuseumswe #StefanJohansson #nordicart #artoftheday #swedishart #advent2025

Kontakter