Pressmeddelande -
Utställningen Wilhelm Kåge & Shōji Hamada öppnar på Nationalmuseum den 23 april
Vårens konsthantverksutställning Wilhelm Kåge & Shōji Hamada är ett möte mellan en svensk och en japansk keramisk mästare. Båda med stor kärlek till form, lera och glasyr. Båda med ett socialt engagemang och viljan att förena skönhet med funktion och skapa vackra vardagsföremål för alla. Utställningen berättar även om kulturutbyten och kultur som ett mjukt maktmedel.
Wilhelm Kåges keramik och vackra vardagsvaror från Gustavsbergs porslinsfabrik har en självklar plats i det svenska folkhemmet. Han var även internationellt erkänd och när New York Times 1958 recenserade en Kåge-utställning i New York utsåg tidningen honom till en av världens tre främsta keramiker tillsammans med japanen Shōji Hamada och britten Bernard Leach.
Shōji Hamada var en av Japans främsta keramiker. Han var central för folkkonströrelsen Mingei som startade på 1920-talet. Hans drejade bruksgods i generösa former, doppad i glasyrer och dekorerad med hastiga men träffsäkra breda penseldrag, bildade skola för generationer av japanska keramiker. År 1955 fick han av den japanska staten utmärkelsen Ningen Kokuhō– en levande nationalskatt.
Kåge och Hamada träffades flera gånger. Hamada besökte Sverige 1929 för att studera Nordiska museet och Skansen. År 1952 kom han tillbaka och besökte Kåge i Gustavsberg. Kåge gjorde 1956 en rundresa i Japan och var i nära två veckor gäst hos Hamada. När de träffades delade de kunskap och erfarenheter.
Vid en första anblick verkar de två dock inte ha särskilt mycket gemensamt. Men båda var formade av visioner med rötter i den brittiska Arts & Crafts-rörelsen. Båda hade också nära band till reformrörelser som uppstått ur negativ kritik av konstindustrins produktion och effekter på samhället. Men de valde olika vägar för att nå det visionära målet där allas vardag är fylld av vackra bruksföremål. Det fanns även andra avgörande olikheter, både kulturellt sett och i Kåges och Hamadas förutsättningar och syn på keramik. En stor skillnad var att Kåge var formgivare på en fabrik, medan Hamada var hantverkare med egen verkstad.
Att visa Kåge och Hamada tillsammans handlar därför om mer än att bara låta mästarna spegla sig i varandra. Likheter och olikheter manar till funderingar på mer övergripande plan. Här finns också möjligheter att lyfta en rad ständigt aktuella designfrågor. Intressant är även att de verkade i en tid som påverkades av dramatiska världshändelser med krig och fred, där konst och design användes både som projektionsytor för nationella ideologier och redskap för mjuk makt.
Utställningen är ett samarbete mellan Nationalmuseum och Nihon Mingeikan (Japan Folk Crafts Museum), Tokyo. Den visar över 200 föremål ur Nationalmuseums samling och ett 100-tal från Nihon Mingeikan, Shōji Hamada Memorial Mashiko Sankokan Museum, Östasiatiska museet och Kåges familj.
I samband med utställningen publiceras boken Wilhelm Kåge & Shōji Hamada. Keramik över gränser med essäer av Helena Kåberg och Ulrika Schaeder, Nationalmuseum, Mayumi Furuya, Nihon Mingeikan, och Takuji Hamada, Kansei Gakuin University.
Utställningen Wilhelm Kåge & Shōji Hamada. Keramik över gränser visas på mellanplan på Nationalmuseum den 23 april 2026 – 10 januari 2027.
Utställningens kuratorer: Helena Kåberg och Ulrika Schaeder, Nationalmuseum samt Mayumi Furuya, Nihon Mingeikan
Utställningsscenografi: Henrik Widenheim
Utställningen kommer att visas på Bard Graduate Center Gallery i New York våren 2027.
För pressinformation
Hanna Tottmar, pressansvarig, press@nationalmuseum.se, 08-5195 4400
Ämnen
Kategorier
Regioner
Nationalmuseum är Sveriges konst- och designmuseum. Museets samlingar omfattar cirka 700 000 föremål och innehåller måleri, skulptur, teckningar och grafik från 1500-talet till sekelskiftet 1900, samlingarna av konsthantverk och design sträcker sig ända fram till idag. Nationalmuseum är en statlig myndighet vars uppdrag är att vårda och tillgängliggöra konsten i samlingarna samt främja konsten, konstintresset och konstvetenskapen.
