Senaste nyheterna

Ikväll avtäcks nästa års festivalaffisch för Göteborgs Filmfestival som har skapats av konstnären Britta Marakatt-Labba. Hennes konst och design går även att ta del av på Röhsska museet! Bild 1: Ryggsäck av Britta Marakatt labba för Klättermusen 2023. Bild 2: Broderi i ull- och lingarn på linnelärft, schattersöm och plattsöm. Bild 3: Broderi på vit linnelärft, plattsöm och efterstygn med ull- och bomullsgarn. Alla verk finns att se i vår utställning Designhistorier. #gbgfilmfestival #brittamarakattlabba #röhsska #röhsskamuseet

💡 Veckans #formfredag är skapad av nyfikenhet. Lampan Tahiti designades av Ettore Sottsass för Memphis 1981. Memphis bestod av en grupp konstnärer och formgivare som blev kända för sin djärva möbeldesign. De använde ofta vardagliga föremål och formgav dem på ett lekfullt sätt, med en stor dos nyfikenhet. Inspirationen hämtades från serietidningar, popkonst, kitsch och Art Deco. Bordslampan Tahiti har blivit en av gruppens mest ikoniska verk. Den stiliserade fågelformen, som påminner om en leksak, mixar färg och material på ett fantasifullt sätt. På basen i svartvitt laminat med det karakteristiska Bacterio-mönstret sitter en gul stång med en svart fot, som håller upp det runda rosa ”huvudet”. Huvudet kan roteras för att rikta ljuset från den röda näbben i önskad riktning. Du kan se lampan i vår nya basutställning Designhistorier. Foto: Kristin Lidell #röhsskamuseet #röhsska #memphisgroup

”Laleh har snygga tänder och gillar att skratta. Hon är mycket artist. Hon har på sig kjol, trosor, bh och mage”, Laleh, 2024 av Martin Engberg. Välkommen till Stort Portion där du bland annat kan se Laleh och Skagendamer av Martin Engberg. Stor Portion innehåller verk från elva konstnärer på Kulturlabbet, en daglig verksamhet i Biskopsgården. Här har konstnärernas egna intressen och passioner fått styra både ämnesval och motiv. Visas till 12 januari i Super Ö – en del av Designhistorier. @kulturlabbet @laleh #röhsska #röhsskamuseet #designhistorier #superö #design

Veckans #formfredag är en dörr av massivt furu. Malin Norbergs “When the Exit Sign Shines Brighter Than Welcome” illustrerar gränsen mellan fantasi och verklighet och den smältande övergången från ett tillstånd till ett annat. Dörren är gjord av massivt furu som Norberg har format med hjälp av vinkelslip och andra verktyg. Verket visas just nu i utställningen Ung Svensk Form 2024. Imorgon kan du gå med på en visning kl. 12 eller kl. 13.30. Visningen ingår i entrébiljetten. Varmt välkommen! #röhsskamuseet #röhsska #ungsvenskform2024 @svenskform Foto: Kristin Lidell

📞 Veckans #formfredag är skapad av passion. Det var länge en dröm för världens telefontillverkare att tillverka en telefon i ett enda stycke. Många försökte, men till slut var det LM Ericsson som lyckades lansera sin Ericofon 1956. Ericofonen fick stort genomslag, tack vare sin formgivning och användarvänlighet. Att den dessutom fanns i flera olika färger bidrog utan tvekan till dess popularitet. I folkmun fick den snabbt namnet Kobran. I vår samling har vi flera kobratelefoner som du nu kan se i utställningen Designhistorier. Bild 1 Ericofon av Gösta Thames och Ralph Lysell. Bild 2 Ericofon och skiss signerad G Thames. Bild 3 Ericofon i flera färger i utställningen Designhistorier. 📸 Kristin Lidell, bilderna har beskurits. #röhsskamuseet #röhsska #ericofon #kobratelefon #designhistorier

Den nya boken Designhistorier – Nya perspektiv på en samling tar oss på en resa genom designens betydelse i våra liv. Genom essäer, samtalstexter och bildessäer diskuteras en rad designkritiska frågor, som reflekterar över både designens och museets roll i samhället. Boken är en del av Röhsskas nya basutställning med samma namn och innehåller bidrag från ledande designröster i Norden som Anton Alvarez, Marcia Harvey Isaksson, Michael S Bekele och Christina Zetterlund. Sker i samarbete med @arviniusorfeus och säljs i museibutiken.  Foto: Kristin Lidell, Röhsska museet. #designhistorier #röhsskamuseet #röhsska

Upptäck det senaste och mest innovativa inom ung svensk formgivning. Välkommen på vernissagen av Ung Svensk Form 2024 på lördag 16 november med invigningstal och dansperformance! I utställningen visas 24 projekt inom mode, konsthantverk, arkitektur, möbler, industridesign och grafisk formgivning. Bild 1: Imagine, Amanda Wisselgren, foto Alva Nylander Bild 2: Clogging Pipe, Josefin Bravo Bild 3: Fifty Shades of Rothkohl, Anna Herrmann #röhsskamuseet #röhsska #ungsvenskform2024 #svenskform @svenskform

🎉 Stort tack för alla som förgyllde premiären av Designhistorier i lördags! I vår nya basutställning bjuds du på en upptäcktsresa från slutet av 1800-talet fram till idag med allt från vardagsföremål till designklassiker. Har du inte hunnit besöka utställningen ännu? Den här veckan har vi öppet onsdag kl 11-18, torsdag kl 11-20 och fredag-söndag kl 11-17. Varmt välkommen!  Foto: Kristin Lidell. #designhistorier #design #röhsska #röhsskamuseet

Idag är det premiär för Designhistorier! 🎉 Följ med bakom kulisserna de senaste åtta månaderna fram till idag. Designhistorier bjuder på en upptäcktsresa genom design från slutet av 1800-talet fram till idag, med över 500 föremål ur museets samling. Du får uppleva allt från vardagsföremål och unika dräkter till smycken, skisser och filmer som skildrar kreativitet, innovation och begär. Hoppas vi ses! @designhistorier #design #röhsskamuseet #röhsskamuseet

Imorgon öppnar vår nya basutställning Designhistorier som bjuder på en upptäcktsresa från slutet av 1800-talet fram till idag med allt från vardagsföremål till designklassiker. - Designhistorier är en utställning som samlar design, konsthantverk och modeföremål från de senaste 150 åren. Vi vill ge besökaren en upplevelse i utställningen som skapar förundran, nyfikenhet och en wow-känsla. Det säger Nina Due, museichef på Röhsska, om Designhistorier som öppnar imorgon, lördag 9 november. Läs gärna intervjun med Nina på vår webb (länk i Stories) och välkommen i helgen! Foto Kristin Lidell #designhistorier #rohsska #röhsskamuseet #ninadue

På lördag slår vi upp dörrarna till vår nya basutställning Designhistorier. Utställningen breder ut sig över ett helt våningsplan och visar designikoner, nya förvärv, unikt konsthantverk och mode från de senaste 150 åren. Du får uppleva allt från vardagsföremål och unika dräkter till smycken, skisser och filmer som skildrar kreativitet, innovation och begär. 💫Vernissagen inleds med öppningstal kl. 13 av museichef Nina Due tillsammans med projektledare Jessica Sjögerén och konstnärerna Mandus Nilsson och Siri Sellbrant från Kulturlabbet. Därefter följer tilltugg, aktiviteter för alla åldrar och musik av DJ Gabriel Gezaw. Vernissagen pågår kl. 13–16, utställningen är öppen kl. 11–17 och ingår i entréavgiften. Begränsat antal platser. Teckenspråkstolk och syntolk finns på plats. Varmt välkommen att utforska en värld av design! Foto: Kristin Lidell. #designhistorier #röhsskamuseet #röhsska #design @kulturlabbet @gabrielgezaw @agermanross

I Designhistorier visas även verk från elva konstnärer från Kulturlabbet. Under titeln Stor Portion möter vi Agnetha Fältskog förvandlad till en clown, svampdrottningar och en kärleksförklaring till Skagenmåleri. Två av konstnärerna Mandus Nilsson och Siri Sellbrant från Kulturlabbet kommer medverka på vernissagen av Designhistorier. Kulturlabbet är en konstnärlig daglig verksamhet för bild-, scen- och ordkonstnärer med intellektuella funktionsnedsättningar. Stor portion visas 9 november till 12 januari i Designhistorier.  Foto: Jonas Nyström. @kulturlabbet #designhistorier #design #röhsskamuseet #röhsska