Vårens utställningar 2018 på Göteborgs konstmuseum

Under 2018 ger Göteborgs konstmuseum plats för nordiska såväl som internationella konstnärskap som på olika sätt knyter an till samtida frågor om migration, nationalitet och mänskliga tillstånd. Utställningsåret inleds med två separatutställningar där mötet mellan kropp och arkitektur är centrala. Först ut är den norska konstnären Jone Kvie vars konstnärliga praktik präglas av stringens och reduktion. Därefter visas Chiharu Shiota som skapar storskaliga, symboliska installationer av ullgarn. Till sommaren öppnar en forskningsbaserad utställning där efterkrigstidens abstrakta konst står i fokus. 

Jone Kvie
Metamorfos
24 februari—20 maj 2018

Jone Kvie (f 1971) är en av Nordens mest fascinerande skulptörer.Han intresserar sig för existentiella frågor såväl som utforskningen av skulptur som form. Uttrycket är kondenserat, omedelbart och utelämnar allt överflödigt.Med referenser till astronomi undersöker han vår relation till naturen genom storskaliga, organiska och minimalistiska skulpturer i grafit, brons eller aluminium.

Med utställningen Metamorfos lämnar Kvie sitt tidigare tema om universum, fallna stjärnor och gasmoln, och kommer tillbaka till jorden. I de nya verken, som skulpturserien Second Messenger (2017), undersöker han mötet mellan basaltsten och aluminium, objekt som tagit form av restprodukter och förpackningar från byggen. Jone Kvies verk Oracle hör till en av Göteborgs konstmuseum samlings mest uppskattade skulpturala verk och vårens separatutställningen ger publiken möjlighet att lära känna konstnärskapet på djupet med äldre såväl som nyproducerade verk.

Kvie bor i Marseille, Frankrike och i Skräddaröd, Skåne. Han är utbildad vid Konsthögskolan, Oslo och Konsthögskolan, Bergen.

Chiharu Shiota
The Distance
21 april—30 september 2018

I slutet av april öppnar en separatutställning med den internationellt uppmärksammade konstnären Chiharu Shiota (f 1972). Shiota arbetar i gränslandet mellan performance, skulptur och teckning och är känd för sina komplexa och poetiska nätkonstruktioner i ullgarn där hon korsar och knyter trådar från golv till tak. Hon är född i Osaka, Japan, men har bott och arbetat i Berlin sedan 1996.

Chiharu Shiota laddar ofta sina verk med den egna upplevelsen av migration, hur tid och avstånd, minne och frånvaro formar vår identitet i en alltmer globaliserad och föränderlig värld. I utställningen visas fotografi, teckning och skulptur tillsammans med två storskaliga installationer som Shiota skapar specifikt för utställningsrummen på Göteborgs konstmuseum. Varje installation innebär ett tidskrävande hantverk där konstnären sakta väver fram en böljande stig som besökaren får följa. Besökaren aktiverar verket genom sin närvaro och blir på så vis medskapare genom sin rörelse i installationen. Egna minnen och erfarenheter får en central roll i konstupplevelsen. Verken är på samma gång både storslagna och bräckliga, ibland omöjliga att tränga igenom.

Utställningen sammanfaller med en presentation av Chiharu Shiota på skulpturparken Wanås Konst, Skåne. Gemensamt erbjuder de båda platserna en unik möjlighet att få inblick i ett unikt konstnärskap.

Det universella språket
Efterkrigstidens abstrakta konst
13 juni—11 november 2018

Under decennierna efter andra världskriget dominerade abstraktionen det internationella konstlivet. Abstrakt var synonymt med modern, men abstraktionen betraktades också som ett universellt språk. Den abstrakta konsten föreställdes ha renodlat konstens egentliga innehåll, bestående av färg- och formrelationer. När konsten frigjorts från litterärt utanpåverk kunde den förstås i alla kulturer.

I denna forskningsbaserade utställning bjuder visuellt slagkraftiga verk in betraktaren till ett fördjupat seende och en kritisk reflektion kring vad som är nationellt och internationellt, kulturspecifikt och universellt i konsten. Verk av svenska abstrakta målare som Eddie Figge, Jörgen Fogelqvist och Lennart Rodhe visas tillsammans med internationella namn som Alexander Calder, Lucio Fontana, Roberto Matta, Louise Nevelson och Mark Tobey.

Till utställningen publiceras en bok i museets skriftserie Skiascope.

Kontakt
Helene Karlsson, Kommunikatör
031-368 35 07, helene.karlsson@kultur.goteborg.se

Anna Hyltze, Tf Museichef
031-368 35 20, anna.hyltze@kultur.goteborg.se