Soria Moria og hus på hjul – ny utstilling i Vigelandmuseet med Knut Henrik Henriksen

– Knut Henrik Henriksen utfordrer vår forståelse av både hva et maleri og en skulptur kan være. Han har en ubesværet omgang med arkitektur, kunst-, og kulturhistorie. Et kjennetegn ved Henriksens kunst er at verkene er visuelt sterke og intellektuelt utfordrende, sier Jarle Strømodden, museumsleder i Vigelandmuseet. 

Hovedverket som møter publikum har tittelen “En arkitektonisk solnedgang”. Henriksen har laget en vegg inspirert av Theodor Kittelsens maleri “Langt, langt borte så han noe lyse og glitre” – en slags analog pikselering av maleriet der Askeladden ser Soria Moria i det fjerne. Ved å bruke paneler malt med ulike farger får vi et annet inntrykk av det norske landskapet og forestillingen om Soria Moria. Skulpturen står, som en vegg utført i liggende panel, ikke ulikt et hus. Soria Moria er redusert til tre gule paneler. Men, vårt bilde av eventyrslottet er likevel så sterkt at vi ser det for oss. Det er bygningen som glitrer, som en arkitektonisk solnedgang.

Hus på hjul

Moelven er et sted i dobbel forstand. Det er både en småby nær Mjøsa og et sted som er kjent for å produsere Moelven-brakker. Moelvens “hus på hjul” forbedret både bo- og livskvaliteten til pendleren betraktelig. Vår tids pendler og brakkebeboer er fortidens vandrer. Men vi finner vandrere også i vår tid, om enn sjeldnere enn før. 

I Tyskland er det slik at en håndverker som har oppnådd svennebrev reiser ut i verden for å praktisere sitt håndverk, lære nye metoder, lære nye land og folk å kjenne, kort sagt samle livserfaring. I tre år og en dag er svennen “Auf der Walz” – på vandring. Denne referansen til “Auf der Waltz” er ikke tilfeldig. Henriksen ser på seg selv som en vandrer, en som tilegner seg håndverksteknikker og materialkunnskaper gjennom sin kunstneriske praksis.

Moelven-brakken huser arbeideren som for en begrenset periode oppholder seg et annet sted enn hjemme. Han – for det er som oftest han – er vandreren og pendleren. Brakkene er bo og beskyttelse, de er “hus som vil meg hysa”. I utstillingen har Henriksen redusert brakken til kun takets form og konstruksjon. Det er det vi ser. Det andre er forsvunnet.

Med denne utstillingen fortsetter Vigelandmuseet sin tradisjon med å presentere unge norske kunstnere og spennende samtidskunst innenfor det tredimensjonale feltet. Les om flere av verkene i utstillingen her. Utstillingen er støttet av Norsk Kulturråd, BKH og Ingrid Lindbäck Langaards stiftelse.

Om Knut Henrik Henriksen

Knut Henrik Henriksen (f. 1970 i Oslo) er utdannet blant annet ved kunstakademiene i Bergen og Frankfurt am Main. Han er hatt soloutstillinger ved steder som Bergen Kunsthall 2012 og 2014, Opelvillen i Rüsselsheim, Tyskland, Galerie Denise René i Paris, UKS, Hollybush Gardens i London, Sommer & Kohl i Berlin og Standard (Oslo). Han har også deltatt på Momentum i 2013 og 2006 og gruppeutstillinger på blant annet Kunsthalle Basel, South London Gallery, Kunstmuseum Bern, Drawing Room i London og Hamburger Bahnhof i Berlin. I tillegg har han produsert en rekke permanente offentlige skulpturer som “Full Circle” ved Kings Cross St. Pancras Station, London.

Pressen er velkommen til å møte kunstneren i Vigelandmuseet i dagene før utstillingsåpningen. Ta kontakt med museumsleder Jarle Strømodden (jarle.stromodden@kul.oslo.kommune.no, tlf 997 49 229) eller kommunikasjonsansvarlig Sindre Husebø (sindre.husebo@kul.oslo.kommune.no, tlf 986 65 658) for å avtale tidspunkt.