Er du lærar i grunnskulen? Ynskjer du å la elevane bli kjend med samtidskunst, men må avgrense fysiske møter? Høstutstillinga har laga tre filmatiske kunstnarportrett som kan visast klasserommet eller bli tatt i bruk i fjernundervisning. Hittil har filmane blitt sendt ut til 200 barne- og ungdomsskular over heile landet, men vi vil gjerne nå ut til enda fleire 🙋 For meir informasjon eller tilsending av undervisningsmateriell, kontakt ingerfure@hostutstillingen.no  Foto viser verk og kunstnarar involvert i filmane: Eli Mai Huang Nesse, Anna Ihle og Shwan Dler Qaradaki. Tusen takk for at elevar får bli kjend med verka dykkar, også utanfor utstillingsrommet 🙌✨ #høstutstillingen2020 #hostutstillingen #kunstkringkastingen #sparebankstiftelsendnb #kunstiskolen

Som ein del av Høstutstillinga sitt omfattande formidlingsprogram, har vi dei siste åra invitert til møter mellom kunstnarar og elevar i sjølve utstillingsrommet. Her er Anna Ihle i samtale med 9. klassingar frå Kjenn skole og formidlar Ottar Karlsen, om skulpturen «Grinding» og om det å jobbe som kunstnar. Takk for fine møter @annaaaihle ! ⁠ Elevane frå Kjenn skole er blant tusen elevar som deltek i prosjektet Kunstkringkastinga, der involverte elevar kjem tilbake til utstillinga fleire år på rad. Kunstkringkastinga er realisert takka vere midlar frå Sparebankstiftelsen DNB 🙌 ⁠ #høstutstillingen #høstutstillingen2020 #norskebilledkunstnere #kunstkringkastingen #sparebankstiftelsendnb

Lyst på en silketrykket genser fra årets Høstutstilling? Tagg en venn og bli med i trekningen for en til hver av dere 💁‍♀️ ⁠ Genserne er designet av Yokoland og trykt av ⁠10/10 💥 ⁠ Siste frist fredag kl. 10.00. ⁠ ⁠ #høstutstillingen #høstutstillingen2020 @1010foralltid @aslakgurholt @martinasbjornsen @alejandrovrojas @hholmefjord

Kristin Nordhøy sitt oljemåleri «Interlace #3» har fascinert publikum i alle aldrar. Her er eit knippe av dei ✨ ⁠ ⁠ ⁠📸 1–6: @jannikabel ⁠📸 7: @andreasteen ⁠ #høstutstillingen #høstutstillingen2020 #norskebilledkunstnere #kristinnordhøy @kristinnordhoy

Takk til alle som har deltatt i vandringar og samtalar i Alessandro Marchi sitt prosjekt «Critical Walks» 🙌 Gjekk du glipp av det? Sjekk criticalwalks.org for å finne kart, dersom du vil gjere vandringa på eiga hand. Kartet kan også kjøpast som risotrykk. ⁠ ⁠ I prosjektet ser Marchi på korleis ein kan utforske ein by til fots ved å oversette statistisk materiale til ruter for byvandringar. Datamaterialet er henta frå Statistisk Sentralbyrå og viser til forskjellar i sosial-, kulturell- og økonomisk bakgrunn blant folkesetnaden i Oslo. Prosjektet undersøker byen gjennom statistisk data og gjennom individuelle, sanselege erfaringar og observasjonar. Gjennom byvandringane søkar Marchi å foreine desse to ulike måtane å forstå verda på. Sjølv om vandringane er stadsspesifikke, har undersøkingsmetoden overføringsverdi til andre byar og kontekstar. ⁠ ⁠ ⁠ #høstutstillingen #høstutstillingen2020 @alessandro_314 @criticalwalks

Folkets pris til Sara Skogøy! 🎉🙌!⁠⠀ ⁠⠀ My Dad went to Syden and all I got was this lousy bead-top (2019) var verket som fikk flest stemmer fra publikum i år, og Sara Skogøy ble i dag tildelt Folkets pris under Høstutstillingens finissage. ⁠⠀ ⁠⠀ GRATULERER! 😍⁠⠀ ⁠⠀ Skogøy jobber politisk, med humor og satire. Verket er en hyllest til arbeiderklassen:⁠⠀ ⁠⠀ – Det er viktig for meg å jobbe tematisk og fortelle historier, og det er derfor jeg elsker å jobbe med klesdesign. Klesdesign er tverrfaglig, og lar meg utforske så mange forskjellige teknikker og medier. Klesdesign er også den mest tilgjengelige formen for kunst, mener jeg, fordi alle må daglig forholde seg til klær og aktivt velge de klærne de går i. Det er utrolig spennende! ⁠⠀ ⁠⠀ ⁠⠀ #høstutstillingen2020 #høstutstillingen @norskebilledkunstnere #norskebilledkunstnere #folketspris

Shwan Dler Qaradaki ble i dag tildelt Kistefos kunstpris på 250 000 kroner under Høstutstillingens finissage på Kunstnernes Hus 🙌💥🎉⁠⠀ ⁠⠀ – Det er en stor anerkjennelse. Prisen betyr uendelig mye for meg og det er en stor drivkraft til å kunne fokusere fullt på min kunstpraksis videre, sier Qaradaki. ⁠⠀ ⁠⠀ Utgangspunktet for verket The Golden Wish er de såkalte smykkelovene vedtatt i flere europeiske land. Loven åpner for at myndighetene kan beslaglegge verdigjenstander fra asylsøkere ved ankomst til landet, for å finansiere utgifter i forbindelse med deres opphold fram til asylsøknaden er ferdig behandlet. Loven fikk oppmerksomhet i Norge etter at Danmark innførte den i 2016.⁠⠀ ⁠⠀ «I verket løfter kunstneren opp et betent politisk tema til et komplekst og poetisk kunstverk som treffer juryen i mange lag. Vi opplever at verket med sin tvetydige tittel danner det et sjeldent utgangspunkt for diskusjon, samtale og politisk handling», heter det i juryens begrunnelse. ⁠⠀ ⁠⠀ Juryen fremhever verket som en tydelig samfunnskritisk stemme – både på individuelt og strukturelt nivå: «Materialet er personlig, men smeltes om til noe universelt som angår oss som samfunn, både i konkret og overført betydning. Symbolverdien er virkningsfull i både form og uttrykk, og understreker kunstens politisk sterke potensial». ⁠⠀ ⁠⠀ – For meg er prisen også nok en bekreftelse på at mitt insisterende forsøk på å fremme menneskeverd gjennom kunst vil vare evig. Jeg takker Kistefos og Høstutstillingen for opprettelsen av prisen, og ikke minst takker jeg juryen inderlig for tildelingen.⁠⠀ ⁠⠀ GRATULERER!!!💛⁠⠀ ⁠⠀ Juryen for Kistefos kunstpris 2020 er Stina Högkvist, Espen Dietrichson og Lotte Konow Lund. Sistnevnte meldte seg inhabil i avgjørelsen.⁠⠀ ⁠⠀

– Geographical contexts, displacement and instability, freedom, lack of it and selfdetermination and feminism are important themes in my work. ⁠ ⁠ I am inspired by social phenomena and technological developments, as well as personal experiences. I originally studied sculpture before working with representational technology. My practice remains rooted in sculptural form, architectural space and materiality regardless of the⁠ media. I use technology to drive change and movement in the pieces, so that they have the element of time, or a sense of aliveness. There is a precarity in the composition of the objects and sculpture, existing on the edge of collapse. Diaspora implies a movement across the borders of a country, but also the experience of traversing boundaries and barriers of space, time, race, culture, language and history ✨⁠ ⁠ Nora Adwan (f. 1983 i London, Storbritannia) bor i Bergen og har en mastergrad fra Kunst- og designhøgskolen i Bergen. Adwan har nylig hatt separatutstillinger ved Lydgalleriet (Bergen) og Phoenix Athens (Hellas). Hun har deltatt i en rekke gruppeutstillinger, blant annet ved SAVVY Contemporary (Berlin) og ved arebyte Gallery (London) som en del av AOS by artists. Adwan deltok også i utstillingen Ode til en vaskeklut, hymne til en tiger, som ble vist ved Kunstnerforbundet (Oslo) og Kunsthall Stavanger.⁠ ⁠ #høstutstillingen2020 #høstutstillingen @norskebilledkunstnere #norskebilledkunstnere #noraadwan

– Natur- og kulturlandskap i samspill med mennesker har vært sentrale temaer for mine kunstneriske undersøkelser om hvordan og på hvilken måte mennesker er tilknyttet sted og landskap, sier Kwestan Jamal Bawan, som viser verket DWRYAN I (2019) på årets utstilling.⁠ ⁠ – Jeg tar utgangspunkt i relasjonen mellom natur- og kulturlandskap, forandringen av menneskers livsbetingelse, hvordan sted utformer identitet, og samhandling mellom begge.⁠ ⁠ Kwestan Jamal Bawan (f. 1965 i Sulaymaniya, Nord-Irak) bor og jobber i Bergen. Hun er utdannet ved Institute of Fine Arts Sulaymaniyah og Kunstakademiet i Bergen. De siste årene har Bawan hatt separatutstillinger på blant annet Christinegaard galleri (Bergen), Galleri Hvelvet ved Oseana kunst- og kultursenter (Os), Surnadal Billag og Kunsthall 3,14 (Bergen). Siden 2013 har hun jobbet med kulturutveksling mellom Norge og Kurdistan gjennom prosjektet KUMNOK. Bawans arbeider er innkjøpt av KORO, Universitetet i Bergen, Eidsfjord kommune og Norsk kulturråd 💫⁠ ⁠ #høstutstillingen2020 #høstutstillingen @norskebilledkunstnere #norskebilledkunstnere #kwestanjamalbawan

«I Myanmar møtte vi paraplydrinker og folkemord side om side. Vel bekomme» 😮⁠⠀ ⁠⠀ SIste sjanse til å se videoverket Greetings from Myanmar på Høstutstillingen (2020) er i dag!⁠⠀ ⁠⠀ Sunniva Sundby (f. 1987, fra Åros) arbeider som dokumentarfilmskaper. Hun er utdannet i dokumentarregi ved Høgskolen i Lillehammer og har en bachelorgrad i estetiske fag fra Universitetet i Bergen. Tidligere arbeider som kan nevnes er BOYS, Skolen og Som hun elsker. For BOYS mottok hun pris for beste norske kortdokumentar på Bergen internasjonale filmfestival i 2016. Sammen med Anne Silje Bø regisserte hun dokumentarserien Sjuende, vist på NRK i 2019.⁠⠀ ⁠⠀ Andreas J. Riiser (f. 1979 i Oslo) er utdannet ved Den norske filmskolen på Lillehammer. Han har bakgrunn i visuell scenekunst, spillefilm og TV. Riiser har skrevet og regissert flere prisvinnende filmer og har vist arbeider i både inn- og utland, blant annet ved Cannes Lions, Clermont-Ferrand International Short Film Festival, Palm Springs International ShortFest og São Paulo International Short Film Festival. Novellefilmene Vi har alle vårt og ISOLA vant henholdsvis Filmkritikerprisen på Kort- filmfestivalen i 2013 og juryens hovedpris ved Moskva Internasjonale Kortfilmfestival i 2007. En av de siste filmene hans, Mr. Death, er for tiden i utvikling som TV- serie hos HBO.⁠⠀ ⁠⠀ #høstutstillingen2020 #høstutstillingen @norskebilledkunstnere #norskebilledkunstnere #andreasriiser #sunnivasundby⁠⠀ ⁠⠀

Dag Skedsmo arbeider med skulptur, malerier, objekter og grafikk. Som maler har han vært opptatt av konstruktivistiske og optiske fenomener. Han har fulgt⁠ opp hard-edge-stilen fra 1960-årene og bygger opp bildene i skarpt avgrensede, geometriske former. Stilen sikter ikke mot det individuelle uttrykk, men tilstreber balanse og orden 👀⁠ ⁠ Et arbeid blir ofte en serie over et tema med små variasjoner i form eller farge. Iblant brytes maleriets tradisjonelle todimensjonalitet og bildene bygges ut i rommet med relieff-virkning. Han bryter også gjerne den konvensjonelle rektangulære billedformen og erstatter den med sirkelrunde, trapeslignende eller mangekantede formater ⁠ ⁠ Dag Skedsmo (f.1951 i Oslo) er bosatt på Kongsvinger. Hans nyligste separatutstillinger var ved Kunstnerforbundet (Oslo), Kunstbanken Hedmark Kunstsenter (Hamar) og Larvik kunstforening. I 2019 var han jubileumsutstiller på Østlandsutstillingen, og de siste årene har han også deltatt i gruppeutstillinger ved blant annet Tegnerforbundet (Oslo) og Kunstbanken Hedmark Kunstsenter (Hamar). Skedsmo har utført en rekke offentlige utsmyk- ninger, og arbeidene hans er innkjøpt av institusjoner som Nasjonalmuseet, Lillehammer Kunstmuseum og Göteborgs konstmuseum 🙌⁠ ⁠ #høstutstillingen2020 #høstutstillingen @norskebilledkunstnere #norskebilledkunstnere #dagskedsmo

– Mindre og smalare kuraterte utstillingar kan gi sterkare kunstopplevingar. Men eg synest det er ein eigenverdi i at Høstutstillingen gir eit breiare blikk på kva kunst som blir laga i Noreg for tida.⁠ ⁠ Arne Ingvaldsen viser verket Kubebilde 1 (2018) på Høstutstillingen 💥⁠ ⁠ – I teikningane søker eg å komme nær eit uttrykk av noko som er konkret, tingleg, utan at det blir rein avbildning eller ein form for naturalisme. ⁠ ⁠ Arne Heglum Ingvaldsen (f. 1947 i Bergen) er utdannet ved Vestlandets kunstakademi (Bergen), Arkitektavdelingen ved Norges tekniske høgskole (Trondheim) og Kunstakademiet i Warszawa. Han bor og arbeider i Bergen. Ingvaldsen har tidligere stilt ut ved blant annet Kunstgarasjen (Bergen), Tegnerforbundet (Oslo), Kunsthuset Kabuso (Øystese), Oseana kunst- og kultursenter (Os) og Kunstnerforbundet (Oslo).⁠ ⁠ #høstutstillingen2020 #høstutstillingen @norskebilledkunstnere #norskebilledkunstnere #arneingvaldsen