Gå direkt till innehåll

Senaste nyheterna

Utvalda nyheter

Utvalda nyheter

  • Porträtt av Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smeby.

    Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smeby tilldelas 2025 års upplaga av Maria Bonnier Dahlins stipendium.

    Vi gratulerar konstnärerna Afrang Nordlöf Malekian och Roger Smeby som har tilldelats 2025 års upplaga av Maria Bonnier Dahlins stipendium. De erhåller en prissumma om 100 000 kr vardera. Stipendiaterna presenteras i en omfattande utställning på Bonniers Konsthall 10 dec 2025–8 feb 2026.Maria Bonnier Dahlins stiftelse delar årligen ut stipendium till unga konstnärer för att stötta dem i deras arbe

  • Bonniers Konsthall presenterar: Det som bar mig

    Det som bar mig Medverkande konstnärer: Åsa Cederqvist, Wisrah C. V. da R. Celestino, Mire Lee, Narges Mohammadi och Mariana Ramos Ortiz 30 apr-15 jun, 2025 Bonniers Konsthall Pressvisning tis 29 april kl 13.

  • Bonniers Konsthall presenterar: Valeria Montti Colque / Cosmonación – Modersberget

    12 feb–6 apr 2025Bonniers KonsthallPressvisning: måndag 10 feb kl 13.30. Dörrarna öppnas och fika serveras från kl 13. Konstnärlig ledare Joanna Nordin presenterar utställningen tillsammans med konstnären Valeria Montti Colque. Osa senast fredag 7 feb till kajsa.ponten@bonnierskonsthall.seBonniers Konsthall är stolta över att inleda 2025 med en omfattande soloutställning av den svensk-chilenska ko

  • Bonniers Konsthall presenterar: Anastasia Savinova & Erik Thörnqvist

    Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 202411 dec 2024–19 jan 2025Pressvisning måndag den 9 december kl. 13.30. Dörrarna öppnas och fika serveras från kl 13.00. Yuvinka Medina, senior curator, presenterar utställningen tillsammans med årets stipendiater Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist. Bonniers Konsthalls konstnärlige ledare Joanna Nordin presenterar konsthallens kommande utställning

  • Erik Thörnqvist och Anastasia Savinova tilldelas 2024 års upplaga av Maria Bonnier Dahlins stipendium.

    Vi gratulerar konstnärerna Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist som har tilldelats 2024 års upplaga av Maria Bonnier Dahlins stipendium. De erhåller en prissumma om 100 000 kr vardera. Stipendiaterna presenteras i en omfattande utställning på Bonniers Konsthall 11 dec–19 jan 2025.Maria Bonnier Dahlins stiftelse delar årligen ut stipendium till unga svenska konstnärer för att stötta dem i deras a

  • Bonniers Konsthall presenterar: Ksenia Pedan / Forming the Culture of a Dormant Brain

    28 aug-10 nov, 2024
    Pressvisning tisdag 27 aug kl 09.30. Dörrarna öppnas och frukost serveras från kl. 09. Konstnärlig ledare och utställningens curator Joanna Nordin presenterar utställningen tillsammans med konstnären Ksenia Pedan. Sker i samband med pressvisningen för Frida Orupabo / On Lies, Secrets and Silence. O.s.a. senast måndag 26 aug till pressansvarig Kajsa Pontén, kajsa.ponten@bonni

Sociala medier

Ett varmt och hjärtligt tack till alla som var med och firade veckans öppning och vernissage av grupputställningen Playa! Ett särskilt tack till medverkande konstnärer samt till er som har gjort utställningen möjlig! / A warm and heartfelt thank you to everyone who joined us in celebrating this week’s opening of the group exhibition Playa! A special thanks to the participating artists, and to all of you who made the exhibition possible! 🩷
 
Medverkande konstnärer / Participating artists: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med/with ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Eetu Sihvonen, Edit Sihlberg
 
Öppettider:
Ons: 12–20
Tor–Sön: 12–17
 
/ Opening hours
Wed: 12–8 pm
Thus–Sun: 12 –5 pm
 
Med stöd av / Whit support from @nordiskkulturfond
 
Läs mer på / Read more at bonnierskonsthall.se
 
Bilder: Weronika Bela
 
@dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Ett varmt och hjärtligt tack till alla som var med och firade veckans öppning och vernissage av grupputställningen Playa! Ett särskilt tack till medverkande konstnärer samt till er som har gjort utställningen möjlig! / A warm and heartfelt thank you to everyone who joined us in celebrating this week’s opening of the group exhibition Playa! A special thanks to the participating artists, and to all of you who made the exhibition possible! 🩷 Medverkande konstnärer / Participating artists: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med/with ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Eetu Sihvonen, Edit Sihlberg Öppettider: Ons: 12–20 Tor–Sön: 12–17 / Opening hours Wed: 12–8 pm Thus–Sun: 12 –5 pm Med stöd av / Whit support from @nordiskkulturfond Läs mer på / Read more at bonnierskonsthall.se Bilder: Weronika Bela @dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Öppnar imorgon / Opening tomorrow: Playa! 🎉

27 aug – 11 nov

Medverkande konstnärer: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Edit Sihlberg, Eetu Sihvonen

Läs mer på / Read more at bonnierskonsthall.se

@dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Öppnar imorgon / Opening tomorrow: Playa! 🎉 27 aug – 11 nov Medverkande konstnärer: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Edit Sihlberg, Eetu Sihvonen Läs mer på / Read more at bonnierskonsthall.se @dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Playa! 
Konst som poesi i Norden / Art as Poetry in the Nordics
27 aug-9 nov

Medverkande konstnärer / Participating artists: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med/with ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Eetu Sihvonen, Edit Sihlberg

Med stöd av / Whit support from @nordiskkulturfond 

@dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Playa! Konst som poesi i Norden / Art as Poetry in the Nordics 27 aug-9 nov Medverkande konstnärer / Participating artists: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med/with ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Eetu Sihvonen, Edit Sihlberg Med stöd av / Whit support from @nordiskkulturfond @dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Performance: Essi Kausalainen med / with ensemble: Margulis and mud 💚
 
📍När? Ons 27 aug kl 18 & tor 28 aug kl 15
 
Dagarna efter öppningen av grupputställningen Playa! kan du uppleva den musikaliska performancen Margulis and mud, skapad av Essi Kausalainen. En unik upplevelse som tar plats i Bonniers Konsthalls största galleri.
 
Margulis and mud inspireras av och utgår från evolutionsbiologen dr. Lynn Margulis forskning som förändrade den vetenskapliga förståelsen av evolutionära processer. Hennes forskning betonar vikten av samarbete och symbios i stället för konkurrens. Vägledda av lerans orkester och livets puls rör sig Lynn Margulis och hennes son Dorion genom ett ständigt föränderligt landskap.
 
Fri entré under 26 år – läs mer och boka din biljett på bonnierskonsthall.se
 
/
 
When? Wed 27 Aug 6 pm & Thu 28 Aug 3 pm
 
In the days following the opening of the group exhibition Playa!, you can experience the musical performance Margulis and mud, created by Essi Kausalainen. A unique experience taking place in Bonniers Konsthall’s largest gallery.
 
The performance is inspired and informed by the research of evolution biologists dr. Lynn Margulis (1938-2011), whose work on bacteria and unicellular organisms changed the scientific understanding of evolutionary processes. Instead of competition, her research emphasizes the importance of collaboration and symbiosis. Following Margulis’ footsteps, the performance explores the act of collaboration and creation. Guided by the orchestra of mud and the pulse of life, Lynn Margulis and her son Dorion move through a constantly evolving landscape.
 
Free admission under 26 years – read more and book your ticket at bonnierskonsthall.se

@essikausalainen #bonnierskonsthall

Performance: Essi Kausalainen med / with ensemble: Margulis and mud 💚 📍När? Ons 27 aug kl 18 & tor 28 aug kl 15 Dagarna efter öppningen av grupputställningen Playa! kan du uppleva den musikaliska performancen Margulis and mud, skapad av Essi Kausalainen. En unik upplevelse som tar plats i Bonniers Konsthalls största galleri. Margulis and mud inspireras av och utgår från evolutionsbiologen dr. Lynn Margulis forskning som förändrade den vetenskapliga förståelsen av evolutionära processer. Hennes forskning betonar vikten av samarbete och symbios i stället för konkurrens. Vägledda av lerans orkester och livets puls rör sig Lynn Margulis och hennes son Dorion genom ett ständigt föränderligt landskap. Fri entré under 26 år – läs mer och boka din biljett på bonnierskonsthall.se / When? Wed 27 Aug 6 pm & Thu 28 Aug 3 pm In the days following the opening of the group exhibition Playa!, you can experience the musical performance Margulis and mud, created by Essi Kausalainen. A unique experience taking place in Bonniers Konsthall’s largest gallery. The performance is inspired and informed by the research of evolution biologists dr. Lynn Margulis (1938-2011), whose work on bacteria and unicellular organisms changed the scientific understanding of evolutionary processes. Instead of competition, her research emphasizes the importance of collaboration and symbiosis. Following Margulis’ footsteps, the performance explores the act of collaboration and creation. Guided by the orchestra of mud and the pulse of life, Lynn Margulis and her son Dorion move through a constantly evolving landscape. Free admission under 26 years – read more and book your ticket at bonnierskonsthall.se @essikausalainen #bonnierskonsthall

Programsläpp / Playa! 💚
 
I samband med höstens stora grupputställning Playa! bjuder Bonniers Konsthall in till ett rikt program med performance, samtal och poesi. Programmet både förlänger och fördjupar utställningens frågor och skapar plats för det oväntade.
 
Läs mer och boka biljetter på bonnierskonsthall.se
 
/
 
Program Release / Playa!
 
In connection with this autumn’s major group exhibition Playa!, Bonniers Konsthall presents a rich program of performances, talks, and poetry. The program extends and deepens the themes of the exhibition while creating space for the unexpected.
 
Read more and book your tickets at bonnierskonsthall.se
 
Bilder / Images:
Benedikte Bjerre, The Birds, 2017. Installationsvy Frieze 2024. Foto: Gabriele Abbruzzese – courtesy konstnären och palace enterprise gallery, Köpenhamn / Marthe Ramm Fortun. Courtesy Femtensesse, Oslo och konstnären. Foto: Julie Hrnčířová / Sally von Rosen, Mrs. Sphere, 2024 / Essi Kausalainen, Margulis and mud, 2025. Foto: Wilma Hurskainen / Elis Monteverde Burrau. Foto: Cindy Berman / Dimen Abdulla. Foto: Sacharias Lundqvist / Tone Schunnesson. Foto: Märta Thisner / Figuren, Hugo Hedberg. Foto: Andreas Bertman / Joanna Nordin. Foto: Oskar Omne / coyote, installationsvy 2025. Foto: Beau Travail / Sophie Ristelhueber. Foto: © Lea Crespi / Babytorsdag. Foto: Sibel Norman
 
@dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio @hugohedberg @_beau_travail_ @cinemafrica @svenska_pen @hasselbladfoundation @ristelhueber @tone4ever @artnotes.se

Programsläpp / Playa! 💚 I samband med höstens stora grupputställning Playa! bjuder Bonniers Konsthall in till ett rikt program med performance, samtal och poesi. Programmet både förlänger och fördjupar utställningens frågor och skapar plats för det oväntade. Läs mer och boka biljetter på bonnierskonsthall.se / Program Release / Playa! In connection with this autumn’s major group exhibition Playa!, Bonniers Konsthall presents a rich program of performances, talks, and poetry. The program extends and deepens the themes of the exhibition while creating space for the unexpected. Read more and book your tickets at bonnierskonsthall.se Bilder / Images: Benedikte Bjerre, The Birds, 2017. Installationsvy Frieze 2024. Foto: Gabriele Abbruzzese – courtesy konstnären och palace enterprise gallery, Köpenhamn / Marthe Ramm Fortun. Courtesy Femtensesse, Oslo och konstnären. Foto: Julie Hrnčířová / Sally von Rosen, Mrs. Sphere, 2024 / Essi Kausalainen, Margulis and mud, 2025. Foto: Wilma Hurskainen / Elis Monteverde Burrau. Foto: Cindy Berman / Dimen Abdulla. Foto: Sacharias Lundqvist / Tone Schunnesson. Foto: Märta Thisner / Figuren, Hugo Hedberg. Foto: Andreas Bertman / Joanna Nordin. Foto: Oskar Omne / coyote, installationsvy 2025. Foto: Beau Travail / Sophie Ristelhueber. Foto: © Lea Crespi / Babytorsdag. Foto: Sibel Norman @dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio @hugohedberg @_beau_travail_ @cinemafrica @svenska_pen @hasselbladfoundation @ristelhueber @tone4ever @artnotes.se

Playa! Medverkande konstnär / Participating artist: Ursula Reuter Christiansen 💚 Nästa vecka öppnar vi höstens stora grupputställning Playa! I en kort Q&A berättade konstnären Ursula Reuter Christiansen om sin presentation. Läs hela intervjun i utställningsfoldern. Utställningen öppnar med ett videoverk du gjorde 2024. Verket heter Es ist noch nicht zu spät, es ist zu spät / It Is Not Yet Too Late, It Is Too Late. URC: Jag är på min sista resa. Jag är här nu, men sen är jag inte här. Det här är den sista resan för mig. På ett sätt handlar det om mig, men också om alla. Vi är ju här nu – men hur ska vi hantera det? Jag är 82 år och går på en äng i gryningen och undrar om det är för sent. Tanken bara dök upp. Men just när jag tänkte den, dök den motsatta tanken upp – det är inte för sent. Jo, det är för sent. Eller är det det? Jag vet inte. I videon har jag min vargpäls på mig, den vill jag begravas i. Reuter Christiansen (f. 1943) är en av Danmarks främsta konstnärer. Hon utbildade sig på Düsseldorf Academy of Fine Arts, under Joseph Beuys./ Next week, we’re opening the major group exhibition Playa! In a short Q&A, Ursula Reuter Christiansen spoke about her work. The exhibition opens with a video work you made in 2024, Es ist noch nicht zu spät, es ist zu spät / It Is Not Yet Too Late, It Is Too Late. URC: I am on my last journey. I’m here now, but then I’m not here. This is the last journey for me. In a way, it’s about me, but also about everyone. We’re here now – but how are we going to deal with it? I’m 82 years old, walking in a meadow at dawn, wondering if it’s too late. The thought just came to me. But just as I was thinking it, the opposite thought appeared – it’s not too late. Yes, it is too late. Or is it? Well, I don’t know. In the video, I’m wearing my wolf fur, the one I want to be buried in. Reuter Christiansen is one of Denmark’s most important artists. She studied under Joseph Beuys at the Düsseldorf Academy of Fine Arts. @ursulareuterchristiansen #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Det som bar mig / That Which Carried Me 

Medverkande konstnärer / Participating artists: Åsa Cederqvist, Wisrah C. V. da R. Celestino, Mire Lee, Narges Mohammadi, Mariana Ramos Ortiz 

 “Det som bar mig gestaltar skydd som en rörelse snarare än en slutpunkt – något vi bygger, bär och ibland förlorar. Berättelserna löper som en visklek genom rummen, där gemenskap, sårbarhet och överlevnad länkas samman. I flödet mellan kollaps och återuppbyggnad, framträder skyddet som en ömtålig, förhandlad och djupt mänsklig process – en rytm av förändring som ständigt bär oss vidare.” – Yuvinka Medina, senior curator 

Våren 2025 presenterade Bonniers Konsthall den internationellt uppmärksammade utställningen Det som bar mig. Fördjupa dig i utställningens tematik på bonnierskonsthall.se 

– 

“That Which Carried Me portrays shelter as a movement rather than an end point – something we build, carry and sometimes lose. The stories run like a whisper through the rooms, linking community, vulnerability and survival. In the flow between collapse and reconstruction, shelter emerges as a fragile, negotiated and deeply human process – a rhythm of change that constantly carries us forward.” – Yuvinka Medina, senior curator 

In spring 2025, Bonniers Konsthall presented the internationally acclaimed exhibition That Which Carried Me. Read more at bonnierskonsthall.se 

Bilder: Det som bar mig, 2025. Installationsvyer, Bonniers Konsthall. Foto: Jean-Baptiste Béranger

@studioasacederqvist @wisr4h @mirelee @la.habichuela @nrgs_momadi #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Det som bar mig / That Which Carried Me Medverkande konstnärer / Participating artists: Åsa Cederqvist, Wisrah C. V. da R. Celestino, Mire Lee, Narges Mohammadi, Mariana Ramos Ortiz “Det som bar mig gestaltar skydd som en rörelse snarare än en slutpunkt – något vi bygger, bär och ibland förlorar. Berättelserna löper som en visklek genom rummen, där gemenskap, sårbarhet och överlevnad länkas samman. I flödet mellan kollaps och återuppbyggnad, framträder skyddet som en ömtålig, förhandlad och djupt mänsklig process – en rytm av förändring som ständigt bär oss vidare.” – Yuvinka Medina, senior curator Våren 2025 presenterade Bonniers Konsthall den internationellt uppmärksammade utställningen Det som bar mig. Fördjupa dig i utställningens tematik på bonnierskonsthall.se – “That Which Carried Me portrays shelter as a movement rather than an end point – something we build, carry and sometimes lose. The stories run like a whisper through the rooms, linking community, vulnerability and survival. In the flow between collapse and reconstruction, shelter emerges as a fragile, negotiated and deeply human process – a rhythm of change that constantly carries us forward.” – Yuvinka Medina, senior curator In spring 2025, Bonniers Konsthall presented the internationally acclaimed exhibition That Which Carried Me. Read more at bonnierskonsthall.se Bilder: Det som bar mig, 2025. Installationsvyer, Bonniers Konsthall. Foto: Jean-Baptiste Béranger @studioasacederqvist @wisr4h @mirelee @la.habichuela @nrgs_momadi #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Valeria Montti Colque / Cosmonación – Modersberget 

I början av 2024 bjöd Valeria Montti Colque in till hennes sagolika och färgsprakande värld. Med hjälp av återkommande karaktärer och symboler har Montti Colque i sin rika konstnärliga praktik med åren skapat ett eget universum. Sömlöst lånar hon från populärkultur, konsthistoria, religion och folklore för att spegla sina upplevelser som människa. Med hjälp av sina karaktärer, som vid det här laget har rest vid hennes sida i årtionden, skapar hon bilder som är djupt personliga, samtidigt som de är universellt relaterbara.

Tips! Inför utställningen producerades målarboken Trädgårdsmästarens Planet. Fyll i och lär känna några av de karaktärer som Montti Colque har arbetat med under decennier – direkt hämtade ur hennes skissböcker. Finns att köpa på bonnierskonsthall.se

Cosmonación – Modersberget tar avstamp i Valeria Montti Colques presentation för den chilenska paviljongen vid den 60:e internationella konstbiennalen i Venedig 2024. 

– 

At the beginning of 2024, Valeria Montti Colque invited visitors into her enchanting and vibrant world. Over time, in her rich artistic practice, Montti Colque has created her own universe, using recurring characters and symbols. Seamlessly she borrows from popular culture, art history, folklore and religion in reflections of her experiences as a human being. With the help of characters, who by now have travelled alongside her for decades, she creates works that are deeply personal yet highly relatable.

Tip! To accompany the exhibition, the coloring book The Gardener’s Planet was produced. Fill in the blanks and get to know some of the characters Montti Colque has worked with for decades – taken directly from her sketchbooks. Available at bonnierskonsthall.se

Cosmonación – Modersberget takes its starting point from Valeria Montti Colque’s presentation for the Chilean pavilion at the 60th International Art Biennale in Venice 2024.

Bilder: Valeria Montti Colque, installationsvyer Cosmonación – Modersberget, 2025. Foto: Jean-Baptiste Béranger

@vmontti @cosmonacion #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Valeria Montti Colque / Cosmonación – Modersberget I början av 2024 bjöd Valeria Montti Colque in till hennes sagolika och färgsprakande värld. Med hjälp av återkommande karaktärer och symboler har Montti Colque i sin rika konstnärliga praktik med åren skapat ett eget universum. Sömlöst lånar hon från populärkultur, konsthistoria, religion och folklore för att spegla sina upplevelser som människa. Med hjälp av sina karaktärer, som vid det här laget har rest vid hennes sida i årtionden, skapar hon bilder som är djupt personliga, samtidigt som de är universellt relaterbara. Tips! Inför utställningen producerades målarboken Trädgårdsmästarens Planet. Fyll i och lär känna några av de karaktärer som Montti Colque har arbetat med under decennier – direkt hämtade ur hennes skissböcker. Finns att köpa på bonnierskonsthall.se Cosmonación – Modersberget tar avstamp i Valeria Montti Colques presentation för den chilenska paviljongen vid den 60:e internationella konstbiennalen i Venedig 2024. – At the beginning of 2024, Valeria Montti Colque invited visitors into her enchanting and vibrant world. Over time, in her rich artistic practice, Montti Colque has created her own universe, using recurring characters and symbols. Seamlessly she borrows from popular culture, art history, folklore and religion in reflections of her experiences as a human being. With the help of characters, who by now have travelled alongside her for decades, she creates works that are deeply personal yet highly relatable. Tip! To accompany the exhibition, the coloring book The Gardener’s Planet was produced. Fill in the blanks and get to know some of the characters Montti Colque has worked with for decades – taken directly from her sketchbooks. Available at bonnierskonsthall.se Cosmonación – Modersberget takes its starting point from Valeria Montti Colque’s presentation for the Chilean pavilion at the 60th International Art Biennale in Venice 2024. Bilder: Valeria Montti Colque, installationsvyer Cosmonación – Modersberget, 2025. Foto: Jean-Baptiste Béranger @vmontti @cosmonacion #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited!! 💙 Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 2024 – Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist 

 ”I går blandade jag jord, lera och gräs till en skulptur, i dag har jag rengjort blåmusselskal för en annan skulptur. De där enkla handlingarna betyder mycket för mig, det känns som att beröra och interagera med andra livsformer.” – Anastasia Savinova 

 ”Det är något förtrollande över hur en enkel skiss i ett ritblock kan förvandlas till ett verkligt, fysiskt faktum, som en stol. [...] Denna metamorfos ger en möjlighet att tänka kring vad som tar sig uttryck i vårt samhälle.” – Erik Thörnqvist 

 2024 tilldelades Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiat. Gemensamt utforskar de i sina konstnärskap människans relation till omvärlden genom skulptur och installation. Savinova omvandlar funna material till unika, skulpturala konstruktioner som reflekterar över vår ekologi, medan Thörnqvist undersöker hur abstrakta idéer och ideologier kan anta fysisk form genom objekt och samhällsstrukturer. 

Maria Bonnier Dahlins Stiftelse delar årligen ut stipendier till unga konstnärer för att stötta och främja deras arbete. Årets stipendiater offentliggörs i augusti. 

– 

In 2024, Anastasia Savinova and Erik Thörnqvist were awarded the Maria Bonnier Dahlin Foundation grant. Together, their artistic practices explore the human relationship to the surrounding world through sculpture and installation. Savinova transforms found materials into unique sculptural constructions that reflect on our ecology, while Thörnqvist explores how abstract ideas and ideologies can take physical form through objects and social structures. 

The Maria Bonnier Dahlin Foundation annually awards grants to young artists to support and promote their work.  This year’s grant recipients will be announced in August.

Bilder: Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist, Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater. Foto: Jean-Baptiste Béranger

@anastasiasavinova_art @erikivar @maria_bonnier_dahlin_stiftelse #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited!! 💙 Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater 2024 – Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist ”I går blandade jag jord, lera och gräs till en skulptur, i dag har jag rengjort blåmusselskal för en annan skulptur. De där enkla handlingarna betyder mycket för mig, det känns som att beröra och interagera med andra livsformer.” – Anastasia Savinova ”Det är något förtrollande över hur en enkel skiss i ett ritblock kan förvandlas till ett verkligt, fysiskt faktum, som en stol. [...] Denna metamorfos ger en möjlighet att tänka kring vad som tar sig uttryck i vårt samhälle.” – Erik Thörnqvist 2024 tilldelades Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiat. Gemensamt utforskar de i sina konstnärskap människans relation till omvärlden genom skulptur och installation. Savinova omvandlar funna material till unika, skulpturala konstruktioner som reflekterar över vår ekologi, medan Thörnqvist undersöker hur abstrakta idéer och ideologier kan anta fysisk form genom objekt och samhällsstrukturer. Maria Bonnier Dahlins Stiftelse delar årligen ut stipendier till unga konstnärer för att stötta och främja deras arbete. Årets stipendiater offentliggörs i augusti. – In 2024, Anastasia Savinova and Erik Thörnqvist were awarded the Maria Bonnier Dahlin Foundation grant. Together, their artistic practices explore the human relationship to the surrounding world through sculpture and installation. Savinova transforms found materials into unique sculptural constructions that reflect on our ecology, while Thörnqvist explores how abstract ideas and ideologies can take physical form through objects and social structures. The Maria Bonnier Dahlin Foundation annually awards grants to young artists to support and promote their work. This year’s grant recipients will be announced in August. Bilder: Anastasia Savinova och Erik Thörnqvist, Maria Bonnier Dahlins Stiftelses stipendiater. Foto: Jean-Baptiste Béranger @anastasiasavinova_art @erikivar @maria_bonnier_dahlin_stiftelse #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Frida Orupabo / On Lies, Secrets and Silence 

2024 presenterade Bonniers Konsthall konstnären Frida Orupabos första institutionella soloutställning i Sverige. Genom nyproducerade verk i form av kollage, video och skulptur, iscensatta som rumsliga installationer, fokuserade utställningen på de komplexa relationer som ryms inom hemmets sfär. 

På bonnierskonsthall.se hittar du fördjupande material om Orupabos konstnärskap och utställningen. I samband med utställningen producerades en film och katalogen Frida Orupabo: On Lies, Secrets and Silence. Katalogen erbjuder ett rikt bildmaterial med analyserande och kreativa texter som svar på utställningen. 

On Lies, Secrets and Silence samproducerades med @astrupfearnleymuseet där utställningen visade under våren 2025. 

– 

In 2024, Bonniers Konsthall presented artist Frida Orupabo’s first institutional solo exhibition in Sweden. Through newly produced works in the form of collage, video and sculpture, staged as spatial installations, the exhibition focused on the complex relationships that exist within the sphere of the home. 

At bonnierskonsthall.se, you can find in-depth material about Orupabo’s artistic practice and the exhibition. In conjunction with the exhibition, a film was produced along with the catalogue Frida Orupabo: On Lies, Secrets and Silence. The richly illustrated catalogue offers critically and creative texts in response to the exhibition. 

On Lies, Secrets and Silence was co-produced with the Astrup Fearnley Museum, where the exhibition was shown in spring 2025. 

Images: Frida Orupabo, On Lies, Secrets and Silence, 2024. Foto: Jean-Baptiste Béranger

@nemiepeba #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Frida Orupabo / On Lies, Secrets and Silence 2024 presenterade Bonniers Konsthall konstnären Frida Orupabos första institutionella soloutställning i Sverige. Genom nyproducerade verk i form av kollage, video och skulptur, iscensatta som rumsliga installationer, fokuserade utställningen på de komplexa relationer som ryms inom hemmets sfär. På bonnierskonsthall.se hittar du fördjupande material om Orupabos konstnärskap och utställningen. I samband med utställningen producerades en film och katalogen Frida Orupabo: On Lies, Secrets and Silence. Katalogen erbjuder ett rikt bildmaterial med analyserande och kreativa texter som svar på utställningen. On Lies, Secrets and Silence samproducerades med @astrupfearnleymuseet där utställningen visade under våren 2025. – In 2024, Bonniers Konsthall presented artist Frida Orupabo’s first institutional solo exhibition in Sweden. Through newly produced works in the form of collage, video and sculpture, staged as spatial installations, the exhibition focused on the complex relationships that exist within the sphere of the home. At bonnierskonsthall.se, you can find in-depth material about Orupabo’s artistic practice and the exhibition. In conjunction with the exhibition, a film was produced along with the catalogue Frida Orupabo: On Lies, Secrets and Silence. The richly illustrated catalogue offers critically and creative texts in response to the exhibition. On Lies, Secrets and Silence was co-produced with the Astrup Fearnley Museum, where the exhibition was shown in spring 2025. Images: Frida Orupabo, On Lies, Secrets and Silence, 2024. Foto: Jean-Baptiste Béranger @nemiepeba #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Ksenia Pedan / Forming the Culture of a Dormant Brain 
 
”Bland lågmälda attribut och interiörer, uppstår en egenartad verklighetsvision som pendlar mellan det faktiska och det fördolda. Mellan det vi ser, och det vi människor bär på.” – Emily Fahlén (utdrag ur utställningstexten)
 
2024 presenterade Bonniers Konsthall konstnären Ksenia Pedan i soloutställningen Forming the Culture of a Dormant Brain. I en abstrakt rumslighet kombinerade hon målningar och skulpturer med traditionella objekt från vår vardag. 
 
– 
 
“Among low-key attributes and interiors, a peculiar vision of reality emerges that oscillates between the actual and the hidden. Between what we see and what we carry with us as humans.” – Emily Fahlén (excerpt from the exhibition text)
 
In 2024, Bonniers Konsthall presented artist Ksenia Pedan in the solo exhibition Forming the Culture of a Dormant Brain. Within an abstract spatial setting, she combined paintings and sculptures with traditional objects from our everyday lives. 
 
Images: Ksenia Pedan, Forming the Culture of a Dormant Brain, 2024. Installation view, Bonniers Konsthall. Photo: Jean-Baptiste Béranger 

#kseniapedan @emily6th #bonnierskonsthall

Tillbakablick / Revisited! 💙 Ksenia Pedan / Forming the Culture of a Dormant Brain ”Bland lågmälda attribut och interiörer, uppstår en egenartad verklighetsvision som pendlar mellan det faktiska och det fördolda. Mellan det vi ser, och det vi människor bär på.” – Emily Fahlén (utdrag ur utställningstexten) 2024 presenterade Bonniers Konsthall konstnären Ksenia Pedan i soloutställningen Forming the Culture of a Dormant Brain. I en abstrakt rumslighet kombinerade hon målningar och skulpturer med traditionella objekt från vår vardag. – “Among low-key attributes and interiors, a peculiar vision of reality emerges that oscillates between the actual and the hidden. Between what we see and what we carry with us as humans.” – Emily Fahlén (excerpt from the exhibition text) In 2024, Bonniers Konsthall presented artist Ksenia Pedan in the solo exhibition Forming the Culture of a Dormant Brain. Within an abstract spatial setting, she combined paintings and sculptures with traditional objects from our everyday lives. Images: Ksenia Pedan, Forming the Culture of a Dormant Brain, 2024. Installation view, Bonniers Konsthall. Photo: Jean-Baptiste Béranger #kseniapedan @emily6th #bonnierskonsthall

Save the date 🎉 Playa! Konst som poesi I Norden
 
”Det svarta kaninhålet. Stranden ligger där nere, stjärnorna glittrar därinne. Ett antiholistiskt manifest. Stjärnorna är uppstoppade.” – Elis Monteverde Burrau
 
Tisdag den 26 augusti bjuder Bonniers Konsthall in till vernissagen av höstens stora grupputställning Playa! Ta del av performance, möt pingviner och upptäck en hemlig bar.
 
Medverkande konstnärer / Participating artists: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Eetu Sihvonen, Edit Sihlberg
 
Utställningsgestaltning / Scenography: Alfred Boman med tekniskt team – Ksenia Pedan, Johannes Hägglund

/
 
”The black rabbit hole. The beach is down there, the stars are glittering in there. It’s an anti-holistic manifesto. The stars are stuffed.” – Elis Monteverde Burrau
 
On Tuesday, 26 August, Bonniers Konsthall invites you to the opening of this autumn’s major group exhibition, Playa! Experience performances, encounter penguins, and discover a secret bar.
 
Läs mer om utställningen på / Read more about the exhibition at bonnierskonsthall.se
 
Grafisk form / Graphic design: Kiosk Studio
 
@dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Save the date 🎉 Playa! Konst som poesi I Norden ”Det svarta kaninhålet. Stranden ligger där nere, stjärnorna glittrar därinne. Ett antiholistiskt manifest. Stjärnorna är uppstoppade.” – Elis Monteverde Burrau Tisdag den 26 augusti bjuder Bonniers Konsthall in till vernissagen av höstens stora grupputställning Playa! Ta del av performance, möt pingviner och upptäck en hemlig bar. Medverkande konstnärer / Participating artists: Dimen Hama Abdulla, Benedikte Bjerre, Alfred Boman, Elis Monteverde Burrau, Militza Monteverde Burrau, coyote, Hedda Hultman, Jenny Kalliokulju, Essi Kausalainen (med ensemble), Melanie Kitti, Ulrika Lublin, Marthe Ramm Fortun, Hilde Retzlaff, Ursula Reuter Christiansen, Sally von Rosen, Eetu Sihvonen, Edit Sihlberg Utställningsgestaltning / Scenography: Alfred Boman med tekniskt team – Ksenia Pedan, Johannes Hägglund / ”The black rabbit hole. The beach is down there, the stars are glittering in there. It’s an anti-holistic manifesto. The stars are stuffed.” – Elis Monteverde Burrau On Tuesday, 26 August, Bonniers Konsthall invites you to the opening of this autumn’s major group exhibition, Playa! Experience performances, encounter penguins, and discover a secret bar. Läs mer om utställningen på / Read more about the exhibition at bonnierskonsthall.se Grafisk form / Graphic design: Kiosk Studio @dadadadimen @benedikte_bjerre @kreta6 @elis_burrau @militzamonteverde @coyote.pt @heddbahs @jennykalliokulju @essikausalainen @melaniekitti @ulrikalublin @missfortun @hr_escandalo @ursulareuterchristiansen @sallyvonrosen @uwubeibi @editt @joanna.nordin @kiosk.studio

Kontakter