Sinnliga upplevelser på Göteborgs Konsthall under GIBCA

Lördagen den 16 september öppnar forms of the surrounding futures, den tolfte upplagan av GIBCA, Göteborgs Internationella Konstbiennal, curerad av João Laia. På konsthallen får publiken möta sju spännande samtidskonstnärer som iscensätter mångfacetterade och möjliga framtider.

– I utställningen möter vi sju konstnärer vars mångskiftande verk omsluter besökaren och skapar en hög grad av sinnlig upplevelse i rummet. Årets biennal anammar ett vidgat queerbegrepp och curator João Laia påminner oss om att lyfta blicken för att se andra möjliga framtider genom att framhäva normkritiska förhållningssätt till livet. Det är ett inspirerande budskap, mitt i vår krisande nutid, säger Amanda Hansson, projektledare för GIBCA på Göteborgs Konsthall.

João Laias curatoriska koncept har kretsat kring hur breddade perspektiv på vår nutid kan förmedla alternativa berättelser – och människans förmåga att föreställa sig andra framtider. Biennalen omfattar 25 konstnärskap, vars verk är utspridda på flera platser i staden, men intimt hör samman. Individuell mångfald och oliktänkande har varit en utgångspunkt i arbetet och verken flätas samman i en kollektiv scenografi.

Sju internationella samtidskonstnärer
Göteborgs Konsthall är stolt samarbetspartner till Göteborgs Internationella Konstbiennal, som idag är en av de viktigaste arenorna för samtidskonst i Sverige. Här visas sju av biennalens konstnärer: Tarik Kiswanson, Guadalupe Maravilla, Outi Pieski, P. Staff, Iris Touliatou, Ana Vaz och Osías Yanov, mellan 16 september–19 november 2023. I utställningen samsas bland annat skulpturer, videoverk, bildessäistik och doftkomposition.
För mer information om konstnärerna, se nedan.

Vernissage lördag 16 sept
Utställningen inleds med en vernissage på GIBCA:s alla utställningsplatser. Här kan du ta del av Göteborgs Konsthalls vernissageprogram.
Övriga arenor för biennalen är Röda Sten Konsthall, Stadsbiblioteket Göteborg och Hammarkullen Konsthall. Röda Sten Konsthall är huvudman för Göteborgs Internationella Konstbiennal. Ta del av GIBCA:s fullständiga program här.

Pressvisning 15-16 sept
Pressvisning erbjuds fredag och/eller lördag 15-16 september. Anmälan till pressvisning och pressackreditering görs via GIBCA:s webbplats.

Presskontakt GIBCA:
Maria Lundberg, kommunikatör, Röda Sten Konsthall, e-post: ml@rodastenkonsthall.se

För frågor om utställningen på Göteborgs Konsthall, kontakta:
Amanda Hansson, samordnare för program och utställningar, e-post: amanda.hansson@kultur.goteborg.se, mobil: 0721-45 36 94

Konstnärer på Göteborgs Konsthall

TARIK KISWANSON (SE)
Tarik Kiswansons praktik omfattar skulptur, text, performance, teckning, ljud och video. Rotlöshet, pånyttfödelse och förnyelse är centrala teman i hans konst. I abstrakta verk som alltid rör sig i gränslandet mellan olika kulturer undersöker han frågor kring minne, arv, födelse, förlust och gemenskap.

GUDALUPE MARAVILLA (SV/USA)
Genom att kombinera skulptur, målning, performativa handlingar och installation, grundar Guadalupe Maravilla sin transdisciplinära praktik i aktivism och healing. Han inspireras av en mängd visuella kulturer, och arbetet är oftast självbiografiskt och hänvisar till när han ensam och papperslös immigrerade till USA på grund av det salvadoranska inbördeskriget. Oberoende av vilket media, reflekterar Maravilla över hur systemiska övergrepp på invandrare fysiskt kan manifestera sig i kroppen, och sin personliga kamp mot cancer.

OUTI PIESKI (FI/Sápmi)
Outi Pieski arbetar med målningar och installationer som fördjupar sig i den arktiska regionen och samspelet mellan natur och kultur. I sin konst behandlar hon hantverkstraditioner som somatiska och välbekanta vokabulärer för duodji, för att återuppliva samtalet om det samiska folket i den transnationella debatten.

P. STAFF (GB)
P. Staff hämtar inspiration från en rad olika källor, bland annat nekropolitik, affektteori och transpoesi, samt egna studier i modern dans, astrologi och vård i livets slutskede. I Staffs interdisciplinära praktik används de här olika trådarna för att framhäva de processer med vars hjälp kroppar – inte minst transpersoners, queeras och funkisars – tolkas, regleras och disciplineras i ett strikt kontrollerat samhälle.

IRIS TOULIATOU (GR)
Iris Touliatou arbetar tvärdisciplinärt utifrån varje interventions behov. Genom skulptur, teckning, ljud, doft och språk, skapar Touliatou flyktiga tillstånd och delade upplevelser som kommentarer på frågor om arbete, känslostyrda ekonomier samt olika existentiella tillstånd.

ANA VAZ (BR)
Ana Vaz är en filmmakare vars verk aktiverar och ifrågasätter filmen som det (o)synligas konstart, och ett verktyg för avhumanisering av människor, och som breddar dess kopplingar till andra, utommänskliga eller spöklika livsformer. Hennes filmskapande är därmed även förankrat i skrivande, kritisk pedagogik, installationer och kollektiva promenader.

OSÍAS YANOV (AR)
Osías Yanovs gränsöverskridande praktik omfattar performanceverk, ceremonier, installationer, skulptur och video. Hans konst undersöker skapandet av begreppsmässiga och sinnliga motståndsfält som motstår varje försök att kontrollera subjektivitet med fördomar. Hans praktik är inspirerad av genusteori, queerfilosofi och nattliga fester.