Form som glädjer - Designtips från italienska kvinnliga designmästare

"Form som glädjer – Designtips från italienska kvinnliga designmästare" är det nya projekt som utvecklats av italienska ambassaden i Stockholm i samarbete med italienska kulturinstitutet C.M. Lerici, som båda deltar i det årliga temaevenemanget Italian Design Day 2021, som främjas av det italienska utrikesministeriet för internationellt samarbete. Mellan den 28 juni och den 11 juli 2021, kommer över 2000 affischer tillägnade fem italienska kvinnliga formgivare inom internationell design att visas i Stockholms kollektivtrafiknätverk: Gae Aulenti, Lina Bo Bardi, Cini Boeri, Anna Castelli Ferrieri och Paola Navone.

I ett samhälle som alltmer påverkas av förändringar som kräver lösningar baserade på hållbarhetsprinciper har formgivning visat sig kunna komma med vinnande lösningar. Detta genom att kombinera vår moderna tids möjligheter med traditionens unika säregenhet. "Form som glädjer" vill därför presentera några exempel på innovation och kreativitet som genom åren har bidragit till skapandet av tidlösa verk som är förenliga med vår ständigt föränderliga värld. I synnerhet kännetecknas projektet av ett könsperspektiv som främjar italiensk design via kvinnliga modeller som några gånger finner mindre utrymme för kommunikation på ett sätt som mestadels är manligt. Dessa fem kvinnliga designers kommer att presenteras inte bara i kollektivtrafiken i Stockholm utan också på italienska ambassadens och det italienska kulturinstitutet C.M. Lericis webbsidor i sociala medier. I inlägg där vi fördjupar deras förmåga att förädla hantverksteknik, lokala produktioner och naturliga, hållbara material.

Huvudpersonerna i "Form som glädjer" är fem italienska designers som har etablerat sig tack vare sina okonventionella verk, som har blivit absoluta ikoner för internationell design. Vi har tillägnat en affisch reproducerad i flera exemplar till var och en av dem, med ett citat och ett betydande verk av den ledande formgivaren.

Det var Gae Aulenti som ansvarade för projekteringen av lampan Pipistrello, som skapades av Martinelli Luce 1965 och fortfarande idag en symbol för hans förmåga att ifrågasätta det som upplevs som konsoliderade estetiska och funktionella regler. Genom att kombinera användningen av metakrylat och slingrande dimmerlinjer kunde Gae Aulenti skapa en av historiens första lamporna med dynamisk ljus och tolkade ett klassiskt möbel på ett okonventionellt sätt.

Ett liknande kreativt geni hittar vi hos Cini Boeri, som år 1987 formgav ett verk så innovativt att det minst sagt gav upphov till skepsis. Hennes fåtölj Ghost, designad för FIAM och helt utformad i glas, har definitivt ändrat inredningsreglerna genom att helt skippa alla skrymmande traditionella stolar. Hennes verk är idag en symbol för unik, revolutionerande skönhet som endast verkar vara skör.

En liknande process har lett till att Lina Bo Bardi fokuserat på funktionalitet och estetik för att skapat en stol som kan anpassas till de mest skilda behov. Genom att utforma Bowl Chair (1951), en hemisfär som kan ställas in i olika positioner och helt enkelt vilar på en rörformad metallkonstruktion, kunde hon skapa ett verk som aldrig tidigare skådats.

Paola Navone, en mångfacetterad okonventionell designer, är känd för sin förmåga att kombinera element från de mest olika kulturer. Pinecone-lampan, som hon designade för FontanaArte 2016, är verkligen ett perfekt exempel på hur tradition och modernitet kan samexistera, vilket föder unika och överraskande resultat. Tack vare sina moderna kurviga linjer och dimmern som framtagits genom en glasblåsningsteknik i burstruktur är Pinecone ett extraordinärt, innovativt verk som bevarar kopplingen med ett enormt historiskt och kulturellt arv.

Särskild uppmärksamhet för material, form och funktionalitet är också hörnstenarna i alla kollektioner designelement som Anna Castelli Ferrieri, grundare av Kartell, designat under sitt liv. Hennes Componibili, som skapades 1967och blev kända över hela världen, utgör ett universalsvar på de mest olika användnings- och produktionsbehoven, och man behöver inga skruvar och verktyg för montering.

"Form som glädjer" är en del av det årliga temaevenemanget Italian Design Day, som syftar till att främja italiensk design över hela världen. Sedan 2017 främjas evenemanget av det italienska utrikesministeriet för internationellt samarbete. Diplomatiska representationer utomlands såsom ambassader, konsulat och italienska kulturinstitut deltar i Italian Design Day och genom en rad evenemang får inflytelserika formgivare inom den italienska designvärlden uttrycka sig för att främja kreativa, inspirerade modeller som baseras principerna om hållbarhet, innovation och skönhet och därmed bidra till att öka medvetenheten om Italiens roll på den internationella scenen.

Läs mer på institutets webbplats: www.iicstoccolma.esteri.it