Residens Röhsska Kiyoshi Yamamoto ser på samlingen med nya ögon

Denna vecka startar Residens Röhsska Kiyoshi Yamamoto. På grund av smittläget är textilkonstnären inte på plats i Göteborg, men är redan igång med projektet i sin studio i norska Bergen. Och trots restriktioner kommer residenset att bli både färgstarkt och lekfullt, tillgängligt via sociala kanaler, hemsidan och även genom fönsterskyltning på museet.

I år genomförs Residens Röhsska för första gången, ett nytt initiativ med stöd av Konstnärsnämnden.

– Ett residens ska vara en möjlighet för stipendiaten att utforska sin praktik utifrån egna referenser och intressen. Samtidigt möjliggör det för museet att jobba med olika perspektiv och metoder i samverkan med stipendiaten, något som verksamheten i sin tur kan dra lärdom av, säger Nina Due, chef på Röhsska museet.

Tematiken och innehållet utformas från ett konstnärligt perspektiv där stipendiaten Yamamoto gärna vill göra en serie utforskande arbete. Från början hade han tänkt sig en interaktion med äldre människor i Göteborg, eftersom han inte tidigare inkluderat dem i sin konst. Men pandemin kom i vägen och istället började han bekanta sig med Röhsska museets samling. Där hittade han bland annat historien om hur museet i början av 1900-talet köpte in föremål som la grunden till den kinesiska samlingen, ledd av Thorild Wulff, en erfaren resenär, på uppdrag av museets första överintendent.

– Jag fick en bok om Thorild Wulffs egen reseskildring till Kina som sen min process tog sin utgångspunkt i. Det är en provocerande historia, så västligt orienterad, säger Kiyoshi Yamamoto.

Kostymer som blir karaktärer

Resultatet blev att Yamamoto började göra en serie kostymer som ska visas under residenset – ett arbetssätt som stipendiaten ofta använder i sin praktik, där kostymerna blir som egna karaktärer. Kostymerna innehåller bland annat en serie masker med pappersurklipp med ordet ”tempeltjuv” – en referens till hur Wulf kallade sig själv för Rövarkung. När pandemiläget tillåter ska ett antal äldre modeller fotograferas i dräkterna på museet.

– Jag tycker inte att vi ska lämna tillbaka föremålen, men jag tycker att vi ska beskriva historien på ett sätt som ger en rättvis och transparent bild av hur föremålen hamnade i samlingen, säger Kiyoshi Yamamoto, som hoppas på en saklig och konstruktiv diskussion med båda publiken och museet.

Museichef Nina Due ser fram emot att se hur Kiyoshi Yamamoto tar sig an museets samlingar.

– Hans utforskande praktik är mycket relevant. Röhsska museet vill ta ett mer aktivt ansvar att lyfta fler berättelser i relation till de äldre samlingarna och det ska bli spännande att se vad dynamiken mellan museets praktik och den konstnärliga processen kommer att resultera i, säger hon.

Pandemirestriktionerna har inneburit stora utmaningar för residenset. Men Kiyoshi Yamamoto ger inte avkall på tanken att engagera publiken. Det kommer att finnas möjlighet att delta i skapande av ansiktsmasker, och skissblock kommer att delas ut till studenter i förhoppning att Yamamoto ska få tillbaka skisser som han kan representera i residenset. Det kommer även att finnas en broderimaskin och tyger som kan användas för familjeaktiviteter antingen på museet om det er öppet eller i en digital interaktion mellan publiken, Yamamoto och museet.

Residenset får, oavsett öppet museum eller ej, en fysisk plats i Wernstedthallen på museet, som under residenset döps om till Yamamotohallen.

– Det var viktigt för mig att få ge namn åt hallen. Institutioner har alltid sponsrats av priviligierade människor eller stora företag, vanliga människor som jag har inte en chans att få en sal uppkallade efter sig. Nu fick jag tillfälle att leka med det.

Kiyoshi Yamamoto kommer även att medverka på Röhsskas konsthantverksdagar som genomförs för första gången i år i samarbete med Craft Days.

Istället för presskonferens finns det möjlighet att boka tid för telefonintervju eller digitalt möte med Kiyoshi Yamamoto och Nina Due. För att boka en tid för intervju, mejla pnina.molin@kultur.goteborg.se

Om Residens Röhsska

Residens Röhsska ska erbjudas en formkonstnär som är verksam i någon av våra nordiska grannländer vartannat år.

Som Sveriges enda specialmuseum för design analyserar Röhsska museet den materiella och immateriella världen omkring oss med design, mode, konsthantverk och arkitektur som lins.

Residens Röhsska genomförs i samarbete med Iaspis – Konstnärsnämndens internationella program för bild- och formkonstnärer.

Om Kiyoshi Yamamoto

Kiyoshi Yamamoto (f. 1982) har examen från Konst- och designhögskolan i Bergen, Escola de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brasilien och Saint Martin's School of Arts and Design, London, England.

Hans verk finns representerad bland annat på Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum i Trondheim, KODE Art Museums and Composers 'Homes i Bergen och på norska ambassaden i Brasilia. Yamamoto har haft ett antal separatutställningar, bland annat på Buskerud Art Center, Heimdal Art Association och Soft Gallery.

Yamamoto är just nu aktuell med tre utställningar i Norge: Broken Hearts are For Assholes, Galleri S12, YOU'RE PROBABLY WONDERING WHY I'M HERE, Hå Gamle Prestergård, RUŠKKODIT , 3,14 kunsthall, tillsammans med Britta Marakatt-Labba (SE), Hilde Hauan Johnsen (NO), Marie Skeie (NO), curerad av Malin Barth.

Om Röhsskas konsthantverksdagar

Röhsskas konsthantverksdagar 6 – 9 maj sätter fokus på det samtida konsthantverksområdet under fyra dagar.

Röhsskas konsthantverksdagar 2021 kommer att fokusera på Residens Röhsska och Kiyoshi Yamamotos arbete under residenset.

Röhsska museet har en lång och nära relation till konsthantverksområdet och vill med Röhsskas konsthantverksdagar skapa en arena som kan bidra till att synliggöra, stärka och utveckla det samtida konsthantverket såväl lokalt, regionalt som nationellt.

Konsthantverksdagarna genomförs i år för första gången och arrangeras i samband med Craft Days och i samarbete med IASPIS, Konsthantverkscentrum och Konstepidemin. I år kommer programmet att vara digitalt.